★美学大师真知灼见★图文阐释天衣无缝★名家译笔忠实典雅★豪华印装典藏极品　本书已在全世界出版了28种语言版本。台湾版2006年6月出版，首印一万册很快销完。韩国版和日本版也在一年内多次加印。美是什么？什么是艺术？品味与时尚是什么？艾柯历时45年，精心编撰本书，不从任何先入为主的美学观念出发，而是综观数千年来西方世界视为美的事物，向我们呈现西方美的历史脉络。[名家推荐]这是一本完美的书，一部“美”的百科全书。全书编得既美，写得又好。当世唯有艾柯的渊博和精深能成此手笔。——亚马逊网推荐贡布里希的《艺术的故事》，单纯由艺术史角度着眼；艾柯的学问取向广阔，讨论不只限于艺术史，更旁征博引，从文学史、文学批评史、哲学思想史寻找他山之石借鉴，在美学之外借助相关知识做讨论的切入点。——台湾联经出版公司发行人林载爵推荐这不是一本艺术史、文学史或音乐史，谈的纯粹是放诸古今中外皆准的有关“美”的历史。内容大部份皆由艺术世界取材的原因，艾柯解释是因为较诸贩夫走卒创造出来的美丽事物，艺术家创造的作品较多能够留存于后世，而且他们也留下了较多的只字片语，解释自己认为哪些东西是美的。艾柯认为，美的观念向来并非绝对、颠扑不破的，因此花了不少篇幅将不同的美学观念并陈，探讨相异的美的模型如何并存于同一时期，以及其他模型如何穿越不同的时期彼此呼应。艾柯坦承自己对于美的观点，可能会招致相对主义之讥，仿佛认为美会随着不同的历史时期与文化更迭而有所改变，而这正是他的本意。至于在千姿百态的变化之下，美的差异是否有万流归宗的统一模式，艾柯则很酷地下了一个结论：“只读者自便。”——台湾诚品书店推荐[内容介绍]本书是美学大师艾柯编著的第一部图文并茂的全彩大书。此书不从任何先入为主的美学出发，而是综观数千年来西方社会视为美的事物，做多层次布局，以主叙述带出源源不绝的绘画、雕刻作品，并长篇征引各时代的作家与哲学家，书前附上多页依时代顺序安排的图片对照表，使自古以来的对于“美”的观点之演变史一目了然。作者以独到见解，将美于时代洪流中抽丝剥茧，对美的发展历程做广博精辟的说明，广及文学、艺术等各方面，呈现方式具独特的质感、美感，随处展现着美学大师的真知灼见，俨然一部不可多得的收藏宝典。这部极度精美、份量十足的作品，提供读者多层次的路径，包括流动的文字记叙、绘画与雕刻等丰富的例证，另也将每个时代的作家、哲学家所摘选以及比较的说明内容收录其中。对读者而言，此书犹如一部美的概念的指引地图，引人惊奇地走入一趟趟精采的旅行。美是什么？什么是艺术？品味与时尚是什么？美是要冷静、理性观察的东西，还是会牵动灵魂的媒介？在艾柯的引领下，我们走上这么一趟引人入胜的审美之旅，探索多变的“美”观，从古希腊以降，直到今天，并研析历世与美相伴相随的价值理念。除了密切检视视觉艺术，并援引各个时代的文学作品，提供印证，他还扩大探讨范围，考虑爱情、女性的角色，以及丑、残忍，甚至魔性等课题。本书将美的历史脉络呈现，它不仅是一部艺术的历史或美学史，而且是作者融合两者为美的概念所下的定义，涵括的范围自古典到现代。书中论及的美包含绘画、雕刻、建筑、电影、摄影、装置艺术以及文学等，领域广泛，包罗万象，以使广大的读者都能信服。

本书由艺术名家陈醉点化艺术，深邃而易懂，大气而精巧。为陈醉继《裸体艺术论》后的对裸体艺术研究的深入与延展的成果，有关人体艺术领域以至其外延的人性文化题目基本上都涉及到了，重要的专题还进行了深入的剖析与论述，是《裸体艺术论》的姊妹篇，也可视为中国裸体艺术百年史。

中国当代著名漫画家方成人19岁起就画漫画，终生以漫画创作为业，不用幽默技法写杂文，喜剧小品和动画脚本，近20多年来从事幽默理论研究，已出版论著十几种。 本书选编了作者20多篇论述幽默，滑稽，笑话的著作。

中国美学史是中国学者以西方美学为参照坐标，从中国传统思想资源中梳理的结果。与西方一样，中国早在两千多年前的轴心时代就已经有了对于审美问题的零星看法。长期以来这些看法日渐丰富，并形成了自己的传统，只是在中国近代以前没有得到规范、总结和西方式的学理化而已。在中国传统的哲学思想里，包含着中国古人对审美问题的见解，对道器、道艺的见解。在文学艺术理论和批评里更是有着丰富的美学思想。宗白华先生曾说：“ 中国古代的文论、画论、乐论里，有丰富的美学思想的资料，一些文人笔记和艺人的心得，虽则片言只语，也偶然可以发现精深的美学见解。”①这些思想反映出中国人在审视问题的角度和方法等方面与西方有相同之处，也有不同之处，对于西方曾经忽略了的一些审美问题，中国古代的学者也提出过一些精湛的见解。中西方在审美趣味等方面的明显差异，也体现在作为理论概括的美学思想中。无论是相同还是相异，中国美学在一定程度上与西方美学是互补的，中国美学的独特性对世界美学的发展无疑具有着重要的推动作用。

本书为《儒道佛与中国古典文艺美学》丛书之一。这本著作初版于上世纪八九十年代之交，是国内最早全面、系统、深入探讨佛教、庄子与中国古代文艺美学关系的专著之一，出版近二十年来受到学术界很好评价，多次获得学术奖励。此次经过修订重版，既记载了我们探讨这一论题的历史足迹，也力图把作者最新的相关思考通过修订体现出来，整合出代表作者到目前为止最高水平的相关论题著作。作者对庄子美学思想及其在中国美学史上的影响，理解得较切实际，论述中进行了中西比较，文论与画论等结合，大量吸收了港、台有关研究成果，而又不乏已见，是作者一本成功的处女作。

中央电大开设本课程的指导思想是适应加强大学生素质教育的需要，从各科类大学生的普遍需求出发，兼顾文理科学生的不同审美情趣和审美实践，注重通识性美学知识的传授。引导学生将所学的美学理论应用于生活中的审美实践中去，激发学生在美学理论指导下去创造美的热情。中央电大为学生编制的本课程多种媒体教材包括课程主教材、辅导教材、计算机课件和电大在线网上教学辅导。学生可以根据自己的学习条件和学习需要，选择使用适合自己的部分媒体教材。主教材是由北京大学艺术学系教授、博士生导师彭吉象和中央电大副教授郭青春共同编写的《美学教程》（含光盘，中央广播电视大学出版社出版2004年11月第一版）。主教材是严格按照教学大纲的要求来编写的，特点是教学内容系统完整、科学严谨，适于作为学生系统学习的教材使用。主教材是中央电大组织课程教学、编制辅导教材和其他媒体教材的主要依据，也是进行统一考试命题的主要依据。

《新实践美学论》系2001年国家社会科学基金项目课题《马克思主义实践美学范畴体系》（01BZX044）的最终成果，由著名学者张玉能主持。实践美学的发展史基本上就是新中国的整个美学理论发展历程的缩影。如果说以前的实践美学主要在于对实践美学的诸多元问题的深入探讨和辩明，那么《新实践美学论》就是对50余年实践美学的系统总结和提升。全书分为上、下两编：上编由实践的结构与美的特征、实践的类型与审美活动、实践过程与审美活动、实践的功能与审美、实践的双向对象化与审美、实践创造的自由与审美这六章组成，主要探讨了实践美学的元问题，为实践美学范畴体系的建构奠定了坚实的基地。下编由实践的自由与美的范畴、柔美、刚美、滑稽与幽默、喜剧性、悲剧性、丑这七章组成，主要是地上编内容的进一步展开，对实践美学的诸多核心范畴进行了深入探讨。可以说，《新实践美学论》既是一部对实践美学讨论进行系统总结的专著，更是一部对实践美学进行重新反思的开创性力作，必将影响中国的美学界乃至整个学术界。

序／1前言／1上篇确定性的寻求一西方现代阐释学的困惑上确定性的消解与困难第一章历史的确定性：与历史交流还是敉平历史？7／3一、与历史交流／4二、敉平历史／7第二章主体的确定性：迷失于历史意识中的主体／15一、在历史意识中确立主体的尝试／15二、中心的消解与主体的破碎／22第三章阐释的痛苦与确定性的困难／27一、问与答中确定意义／28二、问题开始出现：过于自由的阐释如何确定意义？／31三、拯救的尝试：确定的意义存在于类型中／32四、极端化的破灭：客观的文本意义真的可能吗？／36下重理确定性的可能途径第四章消解形而上学的努力——适度的本体论地位／41一、什么是本体上的适度？／41二、适度与当代文化语境及体验的关系／45三、适度从注意力的变更中展现出来／46四、距离是生成意义的基础／48第五章重返文本阐释的根源——阐释的善良愿望／51一、善良愿望是否可能？／51二、善良愿望是文本阐释的基础／54三、善良愿望的层次／55四、建基于或然性之上的主观的善良愿望／58五、小结本体性的适度与善良愿望如何结合起来／60中篇错位的确定性——西学烛照下的古典阐释学研究与缺憾第六章中国古典阐释学的西学背景／65一、处于特殊阶段／65二、中国古代阐释学的西学背景／66三、方法的总结／69四、何谓“中国阐释学”？／74五、建设中国阐释学的倡导和探索／76第七章崇祖式的阐释方法与确定性的谋求／81一、天命来自哪里？／81二、维护经典的地位／83三、维持经典原意是完全理解吗？／84四、到底是何种原意？／86五、训诂是否就是文本阐释？／88六、疏证式的文本阐释／89七、小结崇祖式的阐释学能否达到确定性？／91第八章西方阐释学的确定性的借用与错位／93一、文体概念的对照／93二、读者地位的提高／96三、语言观的错位／99四、“阐释的循环”的诸多理解／101五、把哲学阐释学理解为一种方法／105六、用西方现代阐释学概念分解中国古代阐释思想／107七、缺乏自省的阐释／109第九章文本批判之一：儒家阐释学的探讨与批判／111一、基本观念／112二、中国古代阐释学的三种方向／114三、缺陷与不足／120第十章文本批判之二：道家阐释学的体系性思考与不足／123一、最高标准：天地境域／124二、指向：原意的可能性／125三、理解与确定的困窘／126四、道家阐释学的无能／127五、阐释学的歧路／129第十一章文本批判之三：中西互补的阐释学与反思／131一、什么样的“本体”？／132二、什么样的诠释学？／134三、中西传统之别／136四、本体诠释学的困难／138下篇在意义阐释中重建确定性——当代阐释学的问题与途径上在他者话语与曾在之维中艰难拓进第十二章他者话语下自我确证的难度／145一、现代性作为他者话语／146二、全球化还是本土化？／147三、文化心理影响阐释／149四、一个成功的实例／151第十三章“现代性”与“传统”：一对重要的阐释学概念／153一、何谓现代性？／155二、现代性与传统的复杂关联／156三、马克思主义在传统与现代性之间的弥合及其困窘／158四、话语即交汇：穿越现代性与传统／164第十四章翻译作为一个阐释学问题／167一、可译还是不可译？／167二、不可译观念的局限／169三、翻译的理想性问题／171下意义阐释与确定性的重建第十五章“中国学派”的阐释效力与局限／173一、中国学派的理论诉求与局限／173二、中国观不等于中国方法／175三、三种比较文学观及其隐含的问题／176四、“失语症”问题／178五、“中国学派”的阐释学意义／180第十六章混乱的当代意义状况／183一、阐释以什么为准／184二、阐释以谁为准／187三、如何阐释／190第十七章在意义阐释中开启确定性的途径／195一、批判之一：虚假的中国后现代文化逻辑／196二、批判之二：后现代主义的启蒙使命及缺憾／197三、批判之三：后现代主义——形式还是行动？／199四、确定性的无能：西方现代阐释学和中国经典阐释学的窘迫／201五、多元价值的意义阐释与确定性的重建／202第十八章确定性的新逻辑：适度阐释、善良愿望与未来性／205一、意义阐释的确定性：在阐释中提出适度和善良愿望的重要性／205二、对中国古典式适度观的批判性阐发／210三、意义与未来性／212四、艺术的奠基作用／215五、意义问题的关键：未来性与主体性／216第十九章创造性阐释与确定性的更生／219一、意义阐释的创造性／219二、意义层次的划分：生活世界意义与文本意义／221三、个体体验作为意义阐释的出发点／223四、意义阐释的层次／224五、在意义阐释中重建确定性／227主要参考文献／229

上篇艺术难题与通向批判美学的道路第一章审美的愉悦和合目的性／3一、“合目的性”的目标和根源／3二、判断力和感性学／6三、“自我”与真实／10第二章反思的肯定性及其悖反／15一、“自我”与反思／15二、绝对知识的必然性／18三、怎样反思才有意义？／20本篇小结如何认识艺术问题／25中篇批判美学的批判第三章法兰克福学派批判美学的发生与理论前提／33一、对启蒙理性范式的批判／33二、从审美直观到感性解放／38三、从传统理论到社会批判／47四、审美批判与现代性／52第四章批判美学与主体性哲学观念／59一、主体性：批判美学形成中的“历史唯物主义”／59二、科学的客观化与人的主体性／66三、个体自由与社会必然／73第五章批判美学的伦理困境／83一、时代人格的造就与个体立场的形成／83二、马尔库塞：感性解放与“大拒绝”／89三、阿多诺：内在经验的伦理困境／95四、走向具体的价值存在／101第六章艺术自律与社会实践之间的紧张／107一、美学的历史性前提：从形式中加以反叛／107二、审美的历史尴尬／113三、审美自律的概念化／120第七章系统整合与文化批判／131一、系统整合与交往合理化／131二、对理性的追求／136三、理性、系统与批判／142下篇中国语境：批判与创造第八章批判美学与当代中国文艺美学／151一、批判美学在中国的引入／151二、批判美学与当代中国文艺美学的契合／155三、局限的诸面向／169第九章重建时代的个人、社会与历史／173一、批判的理论与理论的批判／173二、文化与大众／177第十章审美自律与当代中国语境／187一、艺术自律性的审美根据／187二、艺术性与现代主义／189三、自律性的语境化和历史化／194第十一章社会性中的审美与个体／199一、两种不同的普遍主义／199二、个体性如何可能？／207三、回归个体性的起源／211第十二章审美自律如何可能／219一、审美：作为一种积极的活动／219二、本原意义的整体性／222三、审美与日常生活／225四、从审美到文化／228结语走向审美批判的美学／231主要参考文献／241后记／247

全书以“走向行动的美学”为中心命题，共分七个方面，通过六十六题有长有短、不求一律、不拘一格的文字，力求尽可能多方面地、史论结合地、情理统一地、具体生动地论说、诠释、展开和体现“走向行动的美学”的内容对象、辩证内涵、理论形态和研说方法的特色、特征、特质、意义和价值。