美学
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西方古典美学与文论选讲朱立元,张德兴 著美学的主要理论知识,应当来自于美学史。因为美学理论中的范畴、思想,都是在历史的发展中形成并不断被丰富、深化的。《“名师大讲堂”系列:西方古典美学与文论选讲》通过美学史的学习,使我们更深刻地理解、体悟这些概念的内涵与本真意义。 -
艺术及其对象(英)沃尔海姆,理查德 著,刘悦笛 译作者是英国美学20世纪唯一的大师,《美学与艺术丛书:艺术及其对象》是其代表作,也是英国20世纪最重要的美学经典之一。《美学与艺术丛书:艺术及其对象》首先从“艺术可以定义”出发,重思物理对象假设,反思艺术的“再现”和“表现”:进而反思“审美态度”是否可以界定艺术,最终将艺术归结为一种“生活形式”,并由此推导出诸多的结论。作者在本书中展现了综合分析哲学和现象学两大传统的深厚功力,并且通过自己创造性的工作,为艺术和审美这个千古之谜增加了一个富于探讨性的答案,开启了新的研究方向。 -
谈美朱光潜 著在这封信里我只有一个很单纯的目的,就是研究如何“免俗”。假若你看过之后,看到一首诗、一幅画或是一片自然风景的时候,比较从前感觉到较浓厚的趣味,懂得像什么样的经验才是美感的,然后再以美感的态度推到人生世相方面去,我的心愿就算达到了。 -
怪诞的本来面目刘法民著刘法民 著本书针对大众文化对怪诞的乱用、错用,以及美学研究中的泛怪诞化倾向造成的误解、疑虑,为怪诞下一个本质定义作总管以正本清源。并以此定义为标准,对各种怪诞理论的正合与偏离进行鉴别,搜寻典型怪诞实例,分析归纳怪诞的效应、功能,及价值现实之途,为怪诞的合法性辩护。还辑录翻译西方怪诞学术专著书目300多例,为怪诞美学展示可借鉴的广阔前景。 -
风格与潮派王大宙 编《风格与潮派:创意美学3×4人谈》节选了最能赋予学生以实践启发的、以及对当代艺术设计创作最富于影响力的部分篇章给予讲述。此书的编撰缘于上海人民美术出版社的策划主持,他们对于我当时正为华东师大设计学院硕士研究生设置的专业基础课程中,有针对不同艺术风格流派开设系列讲座的方式相当称赏,并全力支持我们出版该书。本书的出版不仅对设计专业本科生和研究生有相当的帮助,而且也能对爱好艺术和设计的人士有启发和参考价值。此书是一种对艺术设计理论课程的全新尝试,欢迎今后有更多人能优游徜徉在更多不同的艺术风格领域中,继续我们的创意旅程。 -
马克思主义与美学刘康 著,李辉,杨建刚 译《马克思主义与美学:中国马克思主义美学家和他们的西方同行》以中国的社会和文化现象为研究对象,以西方马克思主义思想理论为切入点和基本框架,分析了20世纪中国的若干文化和美学问题。既突出了研究对象的“中国特色”,又注重考察中国文化作为马克思主义美学思想的接受者所体现出的深层变异,对我们今天重新思考中国的发展模式、文化价值观具有重要的参考意义。 -
大家小书·谈美书简朱光潜 著“大家小书”,是一个很俏皮的名称。此所谓“大家”,包括两方面的含义:一、书的作者是大家;二、书是写给大家看的,是大家的读物。所谓“小书”者,只是就其篇幅而言,篇幅显得小一些罢了。若论学术性则不但不轻,有些倒是相当重。其实,篇幅大小也是相对的,一部书十万字,在今天的印刷条件下,似乎算小书,若在老子、孔子的时代,又何尝就小呢? 编辑这套从、书,有一个用意就是节省读者的时间,让读者在较短的时间内获得较多的知识。在信息爆炸的时代,人们要学的东西太多了。补习,遂成为经常的需要。如果不善于补习,东抓一把,西抓一把,今天补这,明天补那,效果未必很好。如果把读书当成吃补药,还会失去读书时应有的那份从容和快乐。这套丛书每本的篇幅都小,读者即使细细地阅读慢慢地体味,也花不了多少时间,可以充分享受读书的乐趣。如果把它们当成 -
日常生活审美化批判陆扬 著《日常生活审美化批判》是国内第一部系统论述“日常生活审美化”(aestheticization of everyday life)问题的学术论著。日常生活审美化可视为对后现代都市生活的一种概括。一般来说,它的含义包括消解艺术与生活的界限、生活反过来模仿艺术,以及消费文化将日常生活拟像化,显示一种布尔乔亚和波西米亚两相结合的“布波”族趣味等。《日常生活审美化批判》以文化研究的西学东渐和本土化努力为线索,对新世纪以来围绕日常生活审美化的论争,以及有关的西方理论资源作了梳理。《日常生活审美化批判》提倡在日常生活的常态中发掘艺术的潜质,而不是一味为现代都市美轮美奂的消费主义论证合理性。适因于此,《日常生活审美化批判》后半部分重点介绍列斐伏尔的日常生活批判理论,以及从列斐伏尔《空间的生产》开始,以哈维、索亚、卡斯特尔等人为代表的后现代“空间转向”。 -
西方美学史朱光谱 著朱光潜是当代著名美学家,中国现代美学的开拓者和奠基者之一。《西方美学史》是朱光潜最重要的一部著作,也是中国学者撰写的第一部美学史著作,具有开创性的学术价值,代表了中国研究西方美学思想的水平。《中华现代学术名著丛书:西方美学史(套装共2卷)》由序论和三个部分组成,第一部分,古希腊罗马时期到文艺复兴;第二部分,17、18世纪和启蒙运动;第三部分,18世纪末到20世纪初,最后对全书四个关键性美学问题专题研究。对该书的主要流派中主要代表的选择是根据代表性较大,影响较深远,公认为经典性权威,可说明历史发展线索,有积极意义因而足资借鉴的。而在具体评述每一位美学家时,先介绍总的时代背景和思想渊源,再分析和评价其具体美学观点,总结其得失。 -
走进美的殿堂董广杰 等编著《走进美的殿堂:中西审美文化透视》以比较中西审美文化作为论述的着力点,指出中西审美文化是在不同的自然环境、不同的生产方式、不同的历史背景下形成的,具有不同的特点,没有高低之别。由于不同民族在根本理念、思维方式、行为方式上有着诸多差异,一个民族想要真正把握、体验其他民族对美的体验与感受,实在是难之又难的。这些论述,对于人们重树民族审美文化的自信,继承优秀的审美文化传统,保护民族审美文化的各种形态,不断整合、创新民族审美文化大有裨益。
