《西方美学中的时间性问题： 现象学美学之外的视野》选取了柏拉图、奥古斯丁、康德、席勒、黑格尔、叔本华、马克思、什克洛夫斯基共8位思想家进行研究，以此勾勒时间性问题在西方美学史上的主要脉络、过渡与转折。就整体而言，西方传统美学一直在绝对的主观与绝对的客观之间来回剧烈摇摆。在绝对的主观一极，滋生了神学美学，诸如本书对柏拉图、奥古斯丁的分析，亦旁涉黑格尔以及康德发挥过度的主体论美学；在绝对的客观一极，滋生了知识论美学，诸如本书对柏拉图的分析等；西方美学自席勒始，能够保全审美活动原初的构成本貌，全面、系统且专题性地探究美学中的时间性问题，并把时间性作为美学思想的机杼之一，本书在此方面还涉及叔本华、马克思、什克洛夫斯基，他们在审美时间哲学上的论述尤为摇曳多姿。

作者在长期从事中国传统文艺美学研究，同时对西方古今美学成果具有深厚积累的基础上，站在建设性后现代的历史高度，以现象背后的统一性为本质涵义，密切联系审美实践，对现实和艺术中的审美现象及美感活动展开了形上之思。《乐感美学》以“美是有价值的乐感对象”为核心观点，以本质论、现象论、美感论为基本构架，分析论述了美的语义、美的范畴、美的原因、美的规律、美的特征与美的形态、美的领域、美的风格，以及美感的本质与特征、结构与机制、心理元素和基本方法，环环紧扣，前后呼应，建构起一个全新的“乐感美学”理论体系。新见迭出，趣味横生，思理绵密，独树一帜，是重构中国式形上美学原理的宝贵成果，堪称大学美学讲堂的理想教本。

《美学（第三版）》是教育部面向21世纪课程教材。2001年初版，2006年第二版，受到高校学生的欢迎。为进一步提高质量，最近在原有基础上作了适度修订。这次修订的重点是导论、审美形态论和审美教育论，其他部分也作了适当的修订，使全书在理论上严整、准确，同时深入浅出，通俗易懂。《美学（第三版）》以马克思主义实践论为基础，适当吸收当代西方存在论（现象学）思想的合理因素，尝试建构有时代特色的实践存在论美学理论，以发展我国的实践美学理论，使之很好地与中国古典美学思想有机地结合，成为21世纪具有生命力的一种美学理论。全书分为六编：导论、审美活动论、审美形态论、审美经验论、艺术审美论、审美教育论。全书贯穿“实践是我们人存在的基本方式”“审美活动是一种基本的人生实践”“美不是现成的，而是在审美活动中生成的”的主旨。《美学（第三版）》可作为高等院校中文、美学、艺术等专业学生使用的教材，也可供美学工作者以及社会读者阅读。

以往的美学教材，不是哲学太多，艺术太少，就是教训太多，思想太少。这本教材则力图创新，以独特的方式与读者一起思考美学所归属的纯粹诗性直观的领域。全书以“人的存在性境域的显现活动”为诗性直观的根基，形成了一个回到审美活动之“事情本身”的切实理路，从而摆脱旧美学的“美的本质设问”、“主观一客观二元对立”、“审美静观”等理论陷阱，梳理出了既交美学的底，又适应21世纪美学发展的美学体系，在美学体系方面深具创新性。本书附有关于重要美学家、美学现象、美学流派和一些前沿问题讨论等的“插文”，这是专为读者更加真切地进入审美活动的诗性天地而特别设计的。这些“插文”具有采光的效果，让人获得一种通透和开阔的视野，就像建筑物上的落地窗一样。第四版的修订不仅增补了近几年的美学研究成果，而且尝试运用新技术，将教学大纲和作者开讲视频转换为二维码，放在封底，既节省了篇幅，也增加了教材的互动性。此外，作者专门制作了教学课件，欢迎大家登陆www.crup.com.cn/rw本书页面下载。

本著在西方思想的核心领域：形而上学的内在发展逻辑中探寻美学学科的本质性起源，具有“学科考古”和思想探源的意义。作者将美学得以萌生的理论关节点定位在形而上学向后形而上学的思想转变中，在这两者的弹性对峙中，为美学的产生搭建起富有张力的思想舞台。本著对美学的批判性本质特征与形而上学之既钳制思想又激活思想的深层辩证性这两者同时做出映照式阐发，从而一方面，为美学学科建构起思辨性的骨骼；另一方面，在美学这门诉诸感性愉悦的现代性学科中，为西方思想的自反性赋彩塑形。 尼采和海德格尔各自形而上学立场中的矛盾性，在本著中被置于形而上学自我建构与自我反对的辩证旋涡中，以思想样本的方式凸显了美学学科的悖论性。西方近现代其他重要思想家（鲍姆伽登、康德、黑格尔、马克思、哈贝马斯、阿多诺、维尔默、韦尔施等）围绕形而上学问题展开的理论辩难，也在本著中得到概要性展现。

本集里边些许小文碎章，多半业已发表，部分从未刊发，其中的某个专论可以说是记录作者求学进步的青春时光。作者认为自己“于高校从事文艺学和美学研究专业，有喜乐也有疑难，而能走出象牙之塔，与众乐乐，则乐莫大焉。或许把握社会，同时倾听自然将是吾人今后学术的生生之路”。

《中国美学》是由首都师范大学“中国美学研究中心”主办的学术期刊，内容以研究中国美学包括古代和现代两大部分为主，尤其侧重中国古代美学和审美文化的研究，兼及中西美学比较研究。栏目设有“中国美学史论”“中国美学思想家研究”“中国文艺美学研究”“中国古代生活美学研究”“中西比较美学”“美学书评”等；每期也根据稿源情况设置专题栏目，如“中国古代审美意识生成机制研究”、“企业美学”等。

《谈美》是朱光潜先生于1932年以书信形式为青年所写的一本美学入门书。本书是其经典代表作《文艺心理学》的“缩写本”，也是给青年的“第十三封信”（朱光潜语）。全书顺着美从哪里来、美是什么以及美的特点等问题层层展开，提出了他的美学研究的理想目标——“人生的艺术化”。朱先生以一种对老朋友的语气娓娓而谈，将他对艺术与人生关系的深刻体悟渗透在质朴清新的文字中，“引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中”（朱自清语）。全书较后呼吁人们“慢慢走，欣赏啊”，认为“欣赏之中都寓有创造，创造之中也都寓有欣赏”。

《青花里的乡愁：关于瓷与茶的美学日志》以乡愁这个看似飘渺、感性的情感为题，寄托于有形的在茶、瓷器与自然山水中，将这种苦涩的情感化为优雅、细腻的生活情绪和状态。全书分为：子曰，瓷语，茶话，所收录的文章基本来源于作者对画家郑云一瓷器作品的解读、体会和升华，辅以图片，以图文并茂地形式展开。全书文字清新淡雅，图片优美精巧，让人读起来隽永深刻，爱不释手，在看似闲散中感悟人生的哲理。文字之中有100多幅与之相配的图片，风格雅致。

《美学下嫁 美学知识的普及与应用》分为上下篇：上篇为美学经典之文选，节选了蔡元培、朱光潜、宗白华、蒋孔阳、郭因等几位美学家的美学作品，并通过论证将美学思想与观点融入马克思“美的规律与人的本质力量对象化”之中，帮助读者从根本上掌握马克思美学本质，加强对马克思美学的理解；下篇为美学下嫁之感悟，包括桐城中学师生撰写的18篇美学文章，以审美体验和感悟为主题。全书旨在揭开美学的神秘面纱，让美学下嫁到课堂，下嫁到学生中去，从而普及美学知识。