《学科定位与理论建构：文艺美学论文选》按基本内容分为三编：上编：“学科生成与理论进展”，曾繁仁、杜书瀛、谭好哲等人的论文，分别从不同的视野和角度对文艺美学学科的创生理路、内在根据、理论进展、未来展望等问题做清晰概要的梳理和分析；中编：“学科定位与学科特性”，钱中文、王元骧等人的论文，着重对文艺美学的学科定位与学科特性，文艺美学与文艺理论、美学、艺术学、文艺社会学、文艺心理学等学科的联系与分野等问题做深刻精到的研究和探讨；下编：“理论问题与学术视野”，佛克马、王德胜、王汶成等人的论文，则各自对文艺美学的一些重要理论问题，特别是文艺美学研究发表自己的见解。

本书分最酷情态、时髦女人、火花四溅、异形风标四部分，评述了当前时尚生活，其中涉及酒吧装束、精致时代的原色牛仔、木珠的芬芳、咖啡是怎样变成雀巢的、我爱吉普、染发另一类等内容。

《心灵与形式》和《小说理论》是卢卡奇早期的两部代表性作品。前者是卢卡奇在格奥尔格·西美尔的“美学社会学”影响下创作的一本论文集、它因为深入刻画了现时代人的存在的悲剧性、而被吕西安·戈德曼推崇为现代存在主义的先声。后者则是卢卡奇在马克斯·韦伯的类型学方法的引导下完成的一部文论著作，它对小说的本质和小说形式的类型进行了令人耳目一新的开创性研究，并因此被同时代人称为“精神科学运动最重要的出版物”。虽然晚年卢卡奇不断地号召人们忘却和批判自己的这两部早期作品，但它们却超越了他的主观意愿、在20世纪20年代以后的德国思想发展史中扮演了一个非常重要的角色、对布涪赫、本雅明和阿多诺等西方马克思主义理论家的思想发展起到了巨大的推动作用。本文选收录了《小说理论》的全文，《心灵与形式》中与前者密切相关的三篇论文，以及卢卡奇在创作《小说理论》时期与保尔·恩斯特和韦伯的六篇重要书信。这些文献对于我们了解卢卡奇的早期思想及其历史效应具有重要的意义。目录：总序小说理论序言（1962年）第一部分与总体文化的统一性或问题性有关的伟大史诗的形式●一、完整的文化古希腊世界的结构它的历史—哲学发展基督信仰●二、形式的历史哲学问题一般原则悲剧史诗形式●三、史诗和小说作为表达方法的韵文和散文既定的总体性和作为目的的总体性客观结构的世界主人公典型●四、小说的内部形式它的基本的抽象属性和其中固有的危险它的演进式的属性作为形式原则的反讽小说世界的可表现性；表现手法●五、小说的历史哲学制约性及其重要意义小说的意图超凡性小说的历史—哲学位置作为神秘主义的反讽●一、抽象的理想主义两种主要的类型《堂吉诃德》它同骑士史诗的关系A．抽象的理想主义悲剧B．现代幽默小说及其问题巴尔扎克彭托皮丹的《幸福的汉斯》●二、幻灭的浪漫主义幻灭小说的问题及其对小说形式的意义雅克布森和冈察洛夫的解决尝试《情感教育》和小说中的时间问题对抽象的理想主义小说中的时间问题的反思●三、一种综合的尝试——《威廉·麦斯特的学徒生涯》问题社会团体观念及其在文学中的形式教育小说的世界与现实的浪漫主义诺瓦利斯歌德的解决尝试与小说形式向着史诗的部分重叠●四、托尔斯泰和超越社会生活形式的尝试作为与传统的论战的小说托尔斯泰的自然概念及其对小说形式造成的疑难后果托尔斯泰在史诗形式的历史哲学中的二元处境心灵与形式（选译）●一、论说文的本质和形式致列奥·普波的一封信●二、生活和形式的碰撞索伦·克尔凯郭尔与里季娜·奥尔森●三、浪漫派的生活哲学诺瓦利斯书信（选译）●1．卢卡奇致保尔·恩斯特（1915年3月）●2．卢卡奇致保尔·恩斯特（1915年4月14日）●3．卢卡奇致保尔·恩斯特（1915年5月4日）●4．卢卡奇致保尔·恩斯特（1915年8月2日）●5．卢卡奇致马克斯·韦伯（1915年8月）●6．卢卡奇致马克斯·韦伯（1915年8月）●附录卢卡奇简略年谱片段（1885~1918年）人名索引译后记

程孟辉（1951～），上海市人，商务印书馆国际有限公司总编辑。著有《西方悲剧学说史》、《西方悲喜剧艺术的美学历程》、《格罗塞原始艺术理论研究》等。：本书论述了产生和形成于19世纪末和20世纪初以来各个不同时期的22个现代西方美学流派的美学理论思潮。

十二音体系音乐、乔伊斯、试验文学、非形象绘画、运动艺术、电视直播的时间结构、新小说派以及安东尼奥尼和戈达尔之后的电影、信息理论在美学上的运用，由这一系列的不同观点诞生了一种对当代艺术的观点以及对它提出的认知模式的观点，将之作为“认识论的隐喻”提出来，这将独立地进展为对世界的定义，很像新的科学方法确立的定义。这本书在20世纪60年代出版后在文化界引起了一场争论，这场争论持续了好几年，成为走向非传统的“人文学”的美学起点，这是建立在评论—哲学议题和科学议题紧密结合—基础上的美学。《开放的作品》至今仍然是就语言技术和20世纪先锋派艺术的思想意识作用进行的讨论所依据的坐标，这里所说的先锋派艺术既包括“历史的”先锋派，也包括“新先锋派”，对这种“新先锋派”既做了最具挑战性的理论总结，也进行了最详尽的批评。本版既包括了艾柯写的序言，也包括了他在后来写的序言，而且还有详尽的评论概述，即这本决裂性的图书遭到拒绝或受到欢迎的历史。本书前言《开放的作品》：时代和社会/来自作者1958年到1959年来，我在米兰电台工作。在我办公室楼上两层是音乐节目编辑室，当时的负责人是卢恰诺·贝里奥。经常来的有马德尔纳、鲍莱兹、布瑟和施托克豪森，这里人来人往，认生嘈杂，一片混乱。那时，我正在研究乔伊斯，晚上常到贝里傲家，卡西·贝布里安做的是亚美尼亚饭菜，完了之后就读乔伊斯。正是在那里产生了录制乔伊斯的想法，录制节目原来的题目是《纪念乔伊斯》，这是电台广播的一档节目，每期45分钟。一开始的时候是朗读《尤利西斯》的第11章（这一章叫《报警》，是拟声的狂欢），用3种语言朗读，英语、法语、和意大利语。后来，因为乔伊斯自己说，这一章的结构是卡农赋格，所以贝里奥开始在原文上加上赋格音乐，先是英语加英国音乐，然后是法语加英国音乐，依次类推，一种象多种语言的马尔蒂诺·坎帕纳罗和拉贝拉伊西亚诺的节目，像交响乐一样的效果（但一直是只有人的声音）。后来贝里奥就只就英文原文展开工作（是卡西·贝布里安说的），挑选出一些音素，最后组成了一种名副其实的音乐作品，灌制成唱片是用的仍然是《纪念乔伊思》，但这同原来的电台节目已经没有任何关系，而是一种解说叫评论的内容，对作品的逐段进行评论，就这样，在这种气氛之下，我发现，电子音乐家们，或者说一般的新音乐家们的经验是一种典范，是各种艺术的共同倾向典范。我还发现了同当代科学发展的相似之处......简单来说，贝里奥在2959年问我能不能为他的杂志《音乐会见》（总共只出了4期，但具有重要历史价值）写一篇文章时，我拿出了1958年后在国际哲学大会上的报告，开始写《开放的作品》中的第一篇章。后来又写的第二篇，以及一些争论性的注解（比如，同费代莱·达米科就进行过激烈而又激动人心的争论......）。尽管，有所有这一切，但当时还没有想到要写一本书。是伊塔骆·卡而维诺想到了写书的事，他读了《音乐会见》上的文章，问我能不能抽出一部分来让艾瑙迪出版社出版。我答应说可以。我又考虑了一番，从那时起我开始计划出版一本完整的书，对开放的作品这一概念进行系统的总结，与此同时，我在《韦里》、《美学杂志》等杂志发表了一些文章，这些是从1959年开始的，到1962年，一切还远未结束，同我们一起工作的瓦伦蒂诺·邦皮亚尼那年对我说，他想出版这些文章中的一部分文章，他看过了这些文章，我想，在等待出版“真正”的书的时候，我可以先凑成一本试探性的书。我想用“当代艺术理论中的形式和不确定性”作为署名，对书名历来十分敏感的邦皮亚尼几乎是很偶然的翻看了几页后说破，就叫“开放的作品”吧，我说不行，我想把这本书名留给将来那本更全面的书，如果现在用这个书名的话，到那时就不好办了。他说，等我写出更全面的书的时候，我可以找另一个署名，现在用“开放的作品”很合适。于是，我写完了关于乔伊斯的文章，它就占了书的一半，再加上以前的几篇文章，又写了序言......简言之，书出版了。我发现，另外一本书我不能再写了，因为这个题目只能这样来论述，只能由这些作为建议而写的文章组成。书的题目成了一个口号。我的抽屉里还有有关那本在也没写出来的书的很多卡片。

本书写作形式是先讲一个故事，做为案例，然后用点评的形式予以分析，讲解美学中的相关原理，由浅入深。其中内容包括：美与审美、审美对象、审美感受、审美感知等。

原点文丛。这套《原点文丛》目的就一个——为大家提供一套营养丰富、口味多样、款式新颖的智慧快餐。为了寻找大家共同的原点，凸现我们自己的个性；为了彰显人类共有的智慧，寻求我们自己的原点。编者们采用简单的形式——用好玩的方法把大师和他们的思想、观点请出他们深居的神龛、圣坛，还他们以人的本来面目，让他们生动我们的生活，愉悦我们的心灵，放远我们的视野。总之，让他们说我们的话，穿我们的衣裳，吃我们的食物，看我们所看，想我们所想，做我们所做。一句话：通过点击他们来激活我们尘封的记忆，找回我们失落的原点。

本书为译者多年翻译之精选，以广阔的视野反映了20世纪西方美学和艺术等领域的发展脉络和主要问题，所选文献多为西方学界著名思想家和理论家的重要学术文章。周宪，男，1954年生于江苏南京，文学博士，现为南京大学中文系教授，学术兴趣集中在美学、文学理论和文化研究等方面。著有《美学是什么？》、《现代性的张力》、《中国当代审美文化研究》、《20世纪西方美学》？ⅰ冻轿难А返取？本书为译者多年翻译之精选，以广阔的视野反映了20世纪西方美学和艺术等领域的发展脉络和主要问题，所选文献多为西方学界著名思想家和理论家的重要学术文章，所论述的是一些美学等领域的前沿问题，以此描绘出思想界复杂的激进理路。全书分四个专题，分别涉及现代性与后现代性、现代主义与先锋派、文化与文化研究、艺术史论与理论学派等方面。

作者以自由讨论问题的方式，先引出问题，然后由浅入深地介绍历史上的有关理论，最后发表自己的观点，引导读者加入讨论之中，从而使得那些具有一定抽象性和专业性的美学问题变得切近生活，通俗易懂。本书涉及的许多问题都属于美学学科的前沿问题，在这些问题上作者阐述了自己新颖独到的观点，其中的一些观点引起了当代美学界的强烈兴趣和广泛讨论，比如美在境界、审美还原、自然全美、美学作为大众时代的生存策略，等等。作者曾以本书的初稿为讲义在国内外大学开课或讲演，受到学生的热烈欢迎。

这本书从个性出发，力求扣住“颠覆”和“心跳”两个词语的内涵和外延，力争做到语言观点及内容的美、雅、奇。很多的提法和做法也许有别于其他女性时尚书籍所言，甚至观点和角度有些特力独行，这些也许不是最好的，但一定是有个性的，有品位的，相信这些观点和提法能心有所属。本书围绕吃喝玩乐的话题共分五章，从某些吃喝玩乐的方式、场所或品牌作为切入点，期望能引导白领女性在时尚休闲中品味生活，品位人生。总觉得女人应该洒脱些，应该自由一点。烦恼忧愁都是由自心而生的，是自己捆住了自己的手脚，何不让放纵一下我们的身心，挣脱由自己制造的羁绊，去看看蓝天白云，去走走山川大河，学会去爱自己，爱身边的一切……，让我们少一些烦恼，少一些迷茫。活着，为了快乐。