本书收入朱光潜先生于二十世纪二三十年代为青年所作的两种小书，《给青年的十二封信》与《谈美》。前者以青年们所正在关心或应该关心的事项为话题，比如谈读书、谈作文、谈社会运动、谈升学选课等。《谈美》写于《给青年的十二封信》成书三年之后，被称为“第十三封信”。在这本“美学入门书”中，作者以聊天似的笔触，给予读者美的启示、美的教育，引导读者逐步认识美，理解美，掌握美的体系。此版并配插图36幅，希望给予读者更好的阅读体验。

美国哲学家沃尔顿的艺术哲学理论认为：几乎一切再现艺术作品的审美欣赏都是以作品为游戏道具而展开的“假扮游戏”。“假扮游戏”是指作为游戏者的欣赏者有意识地假装相信虚构世界及其虚构事实为真实的行为。本书作者从沃尔顿艺术哲学理论阐释及其在中西方艺术中的应用等角度，对“假扮游戏”展开论述，并结合中西艺术史具体作品进行个案研究。全书设“假扮游戏”论的基本架构与内在逻辑、“假扮游戏”现象的心理根源、“假扮游戏”之虚构语境的建构、言语性“假扮游戏”、图像性“假扮游戏”、从西方的“假扮游戏”到中国的“假扮游戏”，以及“假扮游戏”论的贡献与局限等篇章，是在沃尔顿“假扮游戏”论视域下对艺术再现机制所做的认真而深入的再思考，多维度全方位地对沃尔顿艺术哲学理论在当代艺术哲学史的地位与价值作出恰当的判定，体现了该领域研究的新视角、新思路。本书所引的沃尔顿理论观点均来自第一手原版文献资料，故对国内的西方当代艺术史研究具有一定的文献价值。

遵循康德美学萌生、发展、成熟及理论体系构成等内在脉络，本译著涵盖了康德美学的完整著作：《对美感和崇高感的观察》《〈对美感和崇高感的观察〉反思录》《实用人类学（节选）》《“人类学”反思录》《“逻辑学”反思录》《〈判断力批判〉第一导论》《判断力批判》。康德美学是西方古典美学通向现代美学的一座桥梁，是西方美学发展历史上的一个重要转折点，影响深远。译者曹俊峰出自蒋孔阳先生门下，毕生研究康德美学，德文造诣颇深，兼通俄文、英文。他根据普鲁士王家科学院版《康德全集》编译本书，并参照俄文版及英文版，做了大量译注工作，保证了译本的准确性、学术性与权威性，使本书成为了解和研究康德美学完备的读本。

跟著蔣勳體驗生活中的美感經驗！「一首樂曲、一首詩、一部小說、一齣戲劇、一張畫，像是不斷剝開的洋蔥，一層一層打開我們的視覺、聽覺，打開我們眼、耳、鼻、舌、身的全部感官記憶，打開我們生命裡全部的心靈經驗。」：蔣勳使一個人親近藝術的，其實是一些身體深處揮之不去的感覺記憶。本書並不教導一切與藝術有關的形式，作者重視的是透過「感官」所獲得的美感經驗：打開視覺、開啟聽覺、用全部的身體去感覺氣味、重量、質地、形狀、色彩；從自己豐富充沛的「感覺」中去體驗「藝術」。作者鼓勵大家，要追求藝術人生，永遠不可以腐朽衰老；真正的藝術家，不會把自己置放在安逸、有保障的固定生活裡，不會是緊緊抓著腐鼠不放的鴟鴞，要大膽飛出去，飛去廣闊的世界。日復一日的原地踏歩，只會增加生命的腐爛萎縮，只有不斷出走，不斷重新出發，才能保有活潑、健康而年輕的生命力，也才感受得到真正創造的快樂...（展开全部）　跟著蔣勳體驗生活中的美感經驗！「一首樂曲、一首詩、一部小說、一齣戲劇、一張畫，像是不斷剝開的洋蔥，一層一層打開我們的視覺、聽覺，打開我們眼、耳、鼻、舌、身的全部感官記憶，打開我們生命裡全部的心靈經驗。」：蔣勳使一個人親近藝術的，其實是一些身體深處揮之不去的感覺記憶。本書並不教導一切與藝術有關的形式，作者重視的是透過「感官」所獲得的美感經驗：打開視覺、開啟聽覺、用全部的身體去感覺氣味、重量、質地、形狀、色彩；從自己豐富充沛的「感覺」中去體驗「藝術」。作者鼓勵大家，要追求藝術人生，永遠不可以腐朽衰老；真正的藝術家，不會把自己置放在安逸、有保障的固定生活裡，不會是緊緊抓著腐鼠不放的鴟鴞，要大膽飛出去，飛去廣闊的世界。日復一日的原地踏歩，只會增加生命的腐爛萎縮，只有不斷出走，不斷重新出發，才能保有活潑、健康而年輕的生命力，也才感受得到真正創造的快樂，感受得到真正的美。作者以其鑽研美學和藝術史的深厚根基，回到美感經驗的原生之處，提醒大家「生活即藝術，藝術即生活」，追求藝術就從感官知覺感受出發。本書讓大家能輕易跟著蔣勳體驗生活中的藝術。作者筆觸細膩，全書以各種感官記憶開展美學的視角，從平凡的生活瑣事中，體驗出不平凡的感受，有如陶淵明式「採菊東籬下，悠然見南山」的自然意境，藝術美感渾然天成。

本书讨论的中心问题是审美价值的概念，全书分为四编：编，直接审美评价中的形体、色彩和声音世界；第二编，关于再现现实艺术；第三编，表现问题；第四编，美学基础。书前有译者的话，英文版出版说明；书后有四篇附录：关于美学中的主观论；关于艺术起源的探讨；社会环境在形成公众对于艺术作用的反应中的作用；艺术创造的教育潜力。

本书选读了十位在20世纪中国美学史上产生过重大影响的美学家的代表性作品，并对其文章中所表达的思想观念进行深入分析，展示了20世纪中国美学的奠基与发展历程，为研读20世纪中国美学代表人物的代表性思想提供了基本文献材料和基本导引，是美学爱好者研读美学文献的重要参考文本。

《西南联大美学通识课》是联大美育的直接遗产，由朱光潜、朱自清两位大师的讲义和学术成果组成，其中包括美学大师朱光潜对美感来源、美的创造与欣赏的系统性论述，以及文学大师朱自清对文艺美学的专门论述。

黑格尔的“艺术终结”论，影响较著而理解分歧亦大。本书在现代阐释学视域下，从黑格尔《美学》对“终结”（Ende）与“解体”（Auflösung）二词的不同使用着手，以大量一手资料为据，否定了学界普遍认同的黑格尔是“艺术终结”论始作俑者的观点；论证其对艺术前景的预言，不是“死亡”，而是辩证的“扬弃”，在艺术的三种历史类型“象征型—古典型—浪漫型”之后，将会出现一种新的当代艺术形态——自由艺术。

真善美的核心秘密是建立在“封闭现象人趋弱”（或“封闭现象心趋弱”）的基础上的，也可以说是建立在人意识到自身的局限（或有限）而不是自身的力量（包括所谓本质力量、理性力量、生命力量等）基础之上的。不知道这一点，几乎等于没有形成真正的美学意识或善的意识（甚至包括真的意识）。意识到人的局限，然后敞开联系，这是真善美意识苏醒或觉醒的标志及基本前提。心心美学理论（或思想）体系的形而上的支点、核心奠基点、思想与逻辑起源点，是天道一天心，这也是可以统摄世界的本体性的贯穿点或支点；第二形而上的支点、奠基点及思想与逻辑起源点是心心，这里第二个心是指人之敞开联系的本心。天心与本心有着先验的对应与相通关系，本心是能领悟理解形而上奠基点的“灵明的种子”。美的价值内核也需要从奠基点或支点上得到根本性的解释，也即需要从源头心性的方向与内涵中得到根本性解释。这是心心美学体系的思考中心。一个理论或思考体系，首先意味着其要有能够统摄视域内事物的本体性支撑点、奠基点、起源点，并能在此坚实基础之上展开环环相扣的一系列理论演进。

实用主义的再次复兴，发生于分析美学衰退、美学发展陷入困境的背景下。美国犹太裔美学家理查德·舒斯特曼是实用主义再次复兴的焦点人物。洞悉到单纯地依靠术语的澄清和语词的分析无法真正地解决美学与艺术的基本问题和论争，舒斯特曼毅然告别分析哲学，转而求助于实用主义，自觉地向以杜威为代表的实用主义传统回归。舒斯特曼将自己视为正统实用主义理论，尤其是杜威的实用主义理论的真正继承人，因此，他的理论和杜威的美学思想之间，具有不可否认的亲缘关系。舒斯特曼对杜威美学思想的自觉回归，并非是不加批判地全盘接受，而是以杜威的美学思想为核心，广泛地吸收其他思想家理论中的实用主义成分，从而积极地、交互地建构一种间性的实用主义新视域。《舒斯特曼美学思想的间性建构》撰写的目的，就是探讨舒斯特曼如何以“亦此亦彼”的间性建构方法，对杜威的正统实用主义进行继承和拓展，进而从哲学、美学、艺术理论三个方面实现实用主义审美的复兴的。