马克思方法论对于当前中国美学的突破发展具有重要的指导意义。马克思方法论的精髓是“动态的生成观”，这对于启示我们突破主客二元对立的思维模式、建立动态生成观之下的美学具有重要价值。美，是生成的，不是现成的。人的本质也不是现成的，是在人“客观展开的丰富性”中生成的。人客观展开的丰富性就是实践，实践也就是人的存在方式。实践在马克思那里具有丰富的存在论内涵。基于马克思“人的存在"理论，我们提出了实践存在论美学以克服既有实践美学的某些缺陷。实践存在论美学没有僵化的本质主义追求，它使得美学成为一个“即创即生”的动态创造系统，因而美学也进入到一种新的范式之中。实践存在论美学为当前中国美学如何发展提供了一条有益的尝试之路。

这本美学原理读本是与教育部“十一五”规划教材——张法的《美学导论》相配套的原著读本，同时又是从学理的基础性和学科的大角度对《美学导论》作一些补充、一些修正、一些提升。 全书选取美学原理中最重要的七个问题：美学的学科性质、美的本质、审美心理、审美类型、形式美、美的文化模式、美的起源，对每一问题在学术史出现的重要原著，进行了历史和逻辑的排列，清楚地呈现出这些美学问题在历史上是怎样发展的，有多少不同的观点和争论，有哪些重要的文献。

《道家美学与魏晋文化》分上、下两编，共十五章，主要介绍了西方美学基本构成及其特征，中国古代美学思想的基本特征，老子的美学思想，庄子的美学思想，魏晋南北朝时期美学思想产生的文化背景，清谈中的审美趣味，南北朝审美之异同，魏晋审美精神对后世的影响等内容。

《当代审美文化新论》分上中下三个编章，对当代的审美文化作了新的论述，具体内容包括《文艺美学新形态——审美文化研究及其人文品位》《审美文化视野中的大众文化审美存在与哲学批判》《电视晚会的大众审美心理探索》《全球化语境下的中国电视剧审美文化研究》《流行音乐的视觉化传播浅析》等。《当代审美文化新论》可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。 20世纪后半叶及新世纪开局以来，由于大众传播媒介的巨大影响力及“日常生活审美化”的审美倾向的泛溢，审美现实发生了无法逆转的变化，因而，美学研究的转向，不仅是客观的，而且是必要的。

本书是朱光潜先生建立其早期美学理论体系的重要著作之一。全书从“谈美”为“免俗”、“人心净化”的目标出发，顺着美从哪里来、美是什么及美的特点这一脉络层层展开，娓娓道来，抒发了这位美学大师的人格理想、审美理想，提出了他的美学研究的理想目标，即“人生的艺术化”。该书渗透了朱光潜先生对艺术与人生关系的深刻体悟，其在全文最末喊出的“慢慢走，欣赏啊！”深具振聋发聩之用，无怪乎该书一直被视为“科学性、普及性的经典之作”。

马克思主义美学在现代中国发展过程中的重要作用和复杂关系是一个十分重要的理论问题。2007年8月18—19日，南京大学文艺学学科召开了“马克思主义美学与现代中国”国际学术研讨会，近70位来自中国、美国、西班牙以及中国台湾、香港地区的马克思主义美学研究者参加了会议，还有英国、美国、德国以及国内著名高校的多位学者因故未能到会但向会议提交了论文。在这次国际学术研讨会上，国内外专家学者提交了许多高质量a的论文，其中一些论文已在其他刊物上发表。本辑合四个专题刊发本次国际学术会议代表们所提交的部分论文，以飨读者。《马克思主义美学研究》是一个严肃认真地讨论马克思主义美学基本问题、当下状况与未来前景的学术园地。全书共收录了相关论文，具体包括《马克思主义美学和现代性》《关于后革命马克思主义的思考》《马克思主义文论中的一个矛盾及其文化根源》《解读马克思主义文学理论》《间性研究与中国当代文艺美学的理论创新》等。 该书是《马克思主义美学研究》之第十一辑。

《价值与审美取向研究》从20世纪80年代末期开始的一项关于文学艺术审美取向与社会价值取向的大样本社会问卷系列调查是《价值与审美取向研究》的基础与前提。收在《价值与审美取向研究》中的文字由以下三部分组成：关于价值取向与审美取向的实证研究报告、系列调研的分区域专题研究、同主题的研究论说。

《中华审美文化通史（秦汉卷）》为《中华审美文化通史》中的一本。该书从世界审美文化和中西方审美文化比较的视野，从审美理想、审美观念、审美趣味的视角，研究中国审美文化的内部构成、独特本质和总体特征，描绘和展示中国审美文化在明清两代发生、发展、嬗变的历史过程和发展规律。

《中华审美文化通史（魏晋南北朝卷）》是一部全景式的有关中华审美文化的通史性著作，通过生动的语言、精美的图片等各种方式让我们感受到一种我们中华名族所具有的无所不在、无处不美的审美文化，也让它本身成为这份美中的一部分。 该书共分6卷，《中华审美文化通史（魏晋南北朝卷）》为其中之魏晋南北朝卷。该书采用米黄色的封面，显得典雅、厚重、和谐。内文疏朗的双栏排版、精致的页眉图案不但使读者在翻阅内文时不会产生视觉疲劳，而且其生动的形式还会让读者在阅读书籍时感到一种美的享受。

《时尚美学》集中讨论了时尚文化的炫美内涵、历史演变、主要特征、表现内容和评判标准等问题，包括从历时性角度描述时尚文化在历史上的发展进程，分析在肉身转向的后现代氛围下流行时尚与人的肉身感性存在之间的密切联系，比较流行时尚与经典艺术的异同之处，说明流行时尚在炫耀生命活力、性感惑力、气质魅力等方面的本质功能，并提出了评价流行时尚的一些基本原则。在涉及时尚文化这一议题时，目前国内的大多数教材偏重于实用技巧和现象描述；注重理论分析的学术作品则往往从文化研究的角度出发，侧重于把流行时尚当作俗文化加以批判，很少充分肯定时尚文化的重要意义。本教材则从哲学美学的角度出发，把时尚文化当作一种大众炫美现象加以探讨，在指出其负面内涵的同时，又充分肯定其积极意义。其中有不少观点和概念系作者首度提出，力求语言生动活泼，分析深入浅出，在确保教学使用和学术性的同时，兼具一定的可读性和趣味性。