从七十年代末改革开放以来，我的新诗评论绝大部分都在这里了。翻阅之余，一则以喜悦，一则以忧惧。喜的是，毕竟生活证明了，当年本着诗的信仰，为朦胧诗率真地抗争，义无反顾地坚守，已经为历史所肯定；如今看来，其精神价值，不仅限于诗论，同时也不失为冲击思想牢笼的一枝响箭，这种超越了纯诗范畴的价值，也许是历史最大的褒奖。但是，这不但不能使我沉迷，相反，一种不可抑制的忧惧油然而生。

埃德蒙·伯克，这位政治哲学界的保守主义代表，他在思考美洲问题和法国大革命之前，为后人留下了什么？《关于我们崇高与美观念之根源的哲学探讨》，一部让后世学人不断致敬的哲学著作，一部把经验主义发挥到极致的另类作品，一部还未引起国内学界足够重视的美学经典，以“实事求是”的经验主义精神，大胆挑战了自古希腊以降被普遍接受的美学、心理学传统观念，为“崇高”和“美”找到了贴近大地、贴近人本身的坚实基础，并因此深刻影响了后世的审美趋向与艺术创作方法。《关于我们崇高与美观念之根源的哲学探讨》从人的本能的角度来探讨美感和崇高感的心理根源，比起一般的经验分析，更具有一种方法论上的科学性与彻底性。具体内容包括论趣味、《探讨》一书的影响、崇高与美等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

《审美自由论》主要是对美的自由本质特点的探讨。关于美学、美和审美的话题，是一个永恒的话题，也是一个众说纷纭的话题，在中国这个特殊环境中尤其如此。但《审美自由论》除对美学上的基本问题加深了论证以外，同时对少有涉及的专题也提出了自己的看法。如对“美感与美在起源上的共时性”、“异化劳动与美的本质”、对“美学是什么”，以及对海德格尔的哲学美学的探讨，对李泽厚的解读等都是我在讲授研究生课程讲稿基础上整理成书的。《审美自由论》除了必须“人云亦云”的话外，尚有独抒己见的异端，与坊间流行的一些美学书籍并非完全一个路数。此外《审美自由论》下编论《浮士德》及意象美的文艺鉴赏批评的文字，也大都与审美自由相关。

《现代传媒美学》是关于现代传媒美学的专著。全书从现代传媒与美学的联系和渗透出发，研究了现代传媒审美独特的发展趋向和时代特征，论述了传媒审美心理、传媒审美的形式要素、传媒审美的构成法则，介绍了图文传媒的形态及特征、影像传媒的形态与特征、网络与通信传媒审美的形体与特征。

《青年爱情美学》填补了美学研究领域的一项空白，开创了人文科学的一门新学科。所谓青年爱情美学，讲的是今天的青年人应如何学习探索和追求创造爱情之美。年青的朋友，如果我问你，爱情是什么？从理论上你可能一时说不出来，但从个人审美心理和生活实践出发，你可能觉得爱情之美很神秘而不可捉摸。然而，如果你深刻解读并驾驭了爱情之美，她会给你的人生带来无限的快乐和幸福。爱情是男女相爱之情，是一男一女互相吸引、互相欣赏和互相喜乐爱恋，是对人生之美的共同探索、共同追求和共同创造。爱情婚姻是个人的终身大事，如果处理不好，则可能一失足成千古恨。老子说，孤阴不生，独阳不长，阴阳和合，万物生矣！因此，男大当婚，女大当嫁。如果男女都不婚不嫁，“地球村”的人类就将走向自我灭亡。男人的一半是女人，女人的一半是男人，男人离不开女人，女人也离不开男人。男女恋爱，就是千方百计地努力追寻属于自己的“那一半”。模范夫妻的定义是，一男一女从肉体上到精神上的“合二而一”。爱情离不开性的互相吸引，但绝不能离开美的先导、指引和支配。性和美，两者缺一不可。爱情之美在哪里？在于老子所说的“阴阳和合”，也即男女相依为命和谐发展美。爱情有一种超级魅力，她可以伴随你的人生给你带来美的无限的快乐和享受，推动你的一生所追求的光辉的事业走向成功，也可以使你投入人生的苦海而自我沉沦而灭亡……问题在于你如何解读和驾驭爱情之美！一书在手，心中有底，与美同行，其乐无穷！

《文化转型与当代审美》以《文化转型与当代审美》名篇意在揭示：作者在这里所展示的美学之思，虽然所利用材料多为古典资源，但其核心见解实乃当代语境的产物，它是作者自觉反思20世纪中国美学的结果；同时也在无意识层面反映了当代审美精神。比如，作者以审美为最世俗的精神生活便与以诗意阐释审美的古典趣味颇为不同。

《杜威美学思想论纲》旨在对美国实用主义哲学的重要代表人物约翰·杜威的美学思想进行分析和阐发，呈现杜威美学的诸多特质，并将之与传统和当代美学对一些重要问题的探讨结合起来。在此基础上，进一步探讨实用主义美学在新时代全面复兴的原因以及杜威美学的现代意义——它对于当代西方艺术界、美学界存在的问题和中国美学界目前展开的讨论所提供的启示以及对于当代急剧变化的社会中出现的种种问题提供的解决方案。近年来，学界对杜威思想的重视与日俱增，在新思潮不断出现，艺术界、美学界出现巨大变化，因而带来众多迷惑和争论的情况下，重读杜威美学对于我们看清当前存在的问题，脱离目前的困境将会起到有益的启发作用。

《中国古代美学（乐学）形态论》以中西方美学为广阔背景，史论结合，提出了中国古代美学学科新形态：中国古代没有西方式的美学（对美的哲学研究），只有乐学，即礼-乐文化体系中的乐之哲学。作者认为，这种乐之学即可囊括西方美学，而又高于西方美学。《中国古代美学（乐学）形态论》梳理了中国礼乐文化精神之历史进展。

阿诺德·柏林特辑于《美学再思考：激进的美学与艺术学论文》的论文全都表现出一种冲动，即驳斥现代美学中那些被普遍接受的常识：艺术要求一种十分与众不同的经验模式，这种经验模式仅仅适用于审美情境，审美的身份在于保持它区分于人的其他经验，例如道德经验、实践经验和社会经验。柏林特表明，与现代美学恰恰相反，通过认识艺术与审美的社会与人性角色，它们的价值、洞察力与感染力都得到了提高与放大，这种认识既有助于艺术重要性的加强，也有助于艺术对我们乐于称之为文明的东西产生人性化的影响。

《人生美学的创构：从克罗齐到朱光潜的比较研究》是将朱光潜对人生的思考与对美学的思考结合在一起加以研究的，实现了多角度对比、多文化对比、多元思想对比的解读。朱光潜创造了人生美学，认为没有脱离人生的艺术，也没有脱离艺术的人生，人生活动应当以指向审美的存在去提升品格。朱光潜实质上是将艺术放在人生的大背景下来解析，也将人生放置在艺术的维度上加以肯定。《人生美学的创构：从克罗齐到朱光潜的比较研究》的这一理论体系的创构有着独特的个人原因与社会原因，并具有十分重要的批评意义。