《俞健陶瓷艺术作品集》收录了作者占晓初100幅左右陶瓷作品，表现出作者对陶瓷艺术创作探索和创作新意的追求，也是他一种自娱自乐的行为，在高品质陶瓷工艺上融入精湛艺术创作的文人艺术，画出了宣纸无法表现的特殊效果。“泼墨”作为中国画创作的一种绘画技巧，作者在此基础上推陈出新，创作了瓷板泼墨绘画新技法。泼彩在瓷板上流淌、碰撞、重叠、排斥、融合、吸收，其创作变化无穷，较难把握。

潍坊地处齐鲁之邦，古称潍县，是一文化名城， 又是历史上*名的手工业之乡，清乾隆年间便有“南 苏州、北潍县”之称，这里的风筝、木版年画、嵌银 漆器等传统工艺品蜚声海内外，深受中外游客的喜爱 。鲁春晓编写的《守望传承复兴（潍坊民间传统老 手艺漫谈）》主要以地区为单位，首先对潍坊各个地 区较有代表性的传统老手艺进行了介绍；其次，传统 老手艺作为非物质文化遗产重要组成部分，传承的核 心在于“传承人”，故本书对代表性传承人生活经历 及传承历史进行了描述；各行各业的手艺人，在各自 的生产活动中，形成了各自的习俗和传承文化，因此 ，本书对传统老手艺的文化内涵与表征意义，也进行 了一定的诠释和解读。

《西北民间文艺研究（陇东南卷 第1辑）》为研究西北民间文艺的学术作。设“前沿论坛”“民间崇拜”“民间文学”“民间艺术”“民间审美文化”“民俗文化”“田野调查”“民间创意产业”“文化遗产”“学术评论”“学术访谈”和“学术动态”等栏目，主要辑录从文艺学、美学、民俗学、人类学、民族学、社会学、宗教学学、语言学等不同角度调查、研究西北尤其是陇东南地区民间崇拜、民间文学、民间艺术、民间审美文化、民俗文化的学术论文和调查报告及有关民间文学艺术研究的前沿理论与成果，报道海内外民间文化研究的学术信息，旨在研究地域特色民间文化和民族**传统文化，保护文化遗产，弘扬和传承地域特色民间文化和民族**传统文化，每辑内容根据稿件情况策划调整，以期促进文化遗产保护和研究，打造具有国际视野、中国气派、甘肃陇东南地域特色的民间文化研究精品学术辑刊。

《锻铜与银饰工艺》是作者二十多年来对民间金工技艺考察资料的整理排列，重客观性，保持着生动的民间工艺特色。作者首先对中国金属工艺的来龙去脉进行考察，又结合丝绸之路形成之前的草原文化和草原技术工艺进行可思考，形成了一种东西方文化交流融汇的循环时空体系。继而对中国各地区、各民族流传下来的传统金属工艺进行了梳理，涉及西藏的藏族金属工艺、贵州的苗族金属工艺、云南的白族金属工艺、新疆的维吾尔族金属工艺以及汉族的金属工艺等。具体涉及各地的金属文化时，大多先是结合当地的社会背景，对金属文化的发展作一概述，然后选取具代表性的作品详细叙述其工艺特点，并展示制作的工艺流程。

新剪纸艺术是赵希岗几十年来追求的艺术实践探索和理论研究的方向和目标，是其作为文人剪纸、创意剪纸艺术形式的集中表现。本书是对传统剪纸和现代剪纸的一个较为全面的总结和认识，主要由新剪纸之源和赵希岗新剪纸两个大部分组成。中国传统剪纸艺术是一门博大精深的文化，蕴含着丰富的艺术创想资源，本书的第一章从其文化艺术特征、传统的发展以及区域差异美等几个方面阐述新剪纸之源，深刻理解新剪纸之根本；第二章和第三章阐述了新剪纸的新思路、新方向、新局面，是传统剪纸和新剪纸相衔接的部分内容，引发人们的创意和思考；第四章“赵希岗新剪纸创意研究”则是书籍的中心部分内容，集中表达了作者以新剪纸为载体，向世人展现了赵希岗独特的艺术创作和设计创意思想，以及多姿多彩的视觉艺术形式。这是一本理论和实际紧密结合的实用性、学术性读物，又是一本插画和设计精良的艺术欣赏性的书籍，同时，中英文对照又具有了很高的中华文化艺术传播之意义。

彩云是蓝天的哈达，江河是大海的哈达，雪山是太阳的哈达，东朵彩韵是苯教绘画敬献给世人的哈达。这里有着高原的雄浑和苍峻，这里有着琼布独有的辽远和宁静。这一刻，历史的笔墨在我们眼前粗重地顿了一下，65个春华秋实的岁月，凝结成辉煌的符号永远留在藏东大地，留在昌都各族人民心中。这一刻，是幸福、是难忘。喜悦的泪光、自信的笑容、欢乐的歌舞、美好的祝福，都行于心田，融于大地。自“卡若文明”至西藏自治区成立50周年，昌都解放65周年，在延绵5000多年的岁月里，没有任何一个时期像这65年让雪域儿女如此尊严而幸福地生活。琼布丁青，在这片充满生机的大地上，古老的热巴为她欢歌雀跃，神奇的虫草为她滋润容颜，苯波的绘画为她记录延续。

《制砚·制墨》系中国传统工艺全集（第二辑）的其中一卷民国期间砚著不多，其中韩军一先生的《甘肃洮砚志》是有史以来第一部洮砚专著，具有非常重要的史学价值。中华人民共和国成立以后，一些重要的砚著纷纷问世，但此中除一些文房四宝的综合性图书与画册外，研究性专著仍然集中在端、歙、鲁上。直至近年，有关红丝、澄泥、洮河以及其他地方砚的专著方才出现。这些论砚专著各有所长，熠熠生辉，是学界珍视的宝藏，也是本书撰著的参考文献之一。中国砚是一个大家族，从材质上可以分为石质砚与非石质砚两大类。其中石质砚是指用自然界所产天然岩石为原料制成的砚，而非石质砚是指用除天然岩石外其他材料制成的砚，如陶瓷、金属、竹木、玉石等。据笔者收集到的资料统计，见诸古代文献与实物的石质砚约130种，非石质砚约43种；见诸近现代文献与实物的石质砚约52种，非石质砚约2种。这些砚散布于全国多个地区，有的仅见于文献而无实物，有的仅见于实物而缺少文献，有的砚文献记载连篇累牍，有的砚仅见一条文献。为了将历史上出现的砚尽量收录且维持本书层次清晰的框架结构，我们将其中文献记述较多的端砚、歙砚、红丝砚、洮砚、松花石砚、澄泥砚、漆砂砚与陶瓷砚各单列一章，而那些文献记述较少的砚，因为难以较为全面地对其历史脉络、形制样式、流布地区、技艺传承等进行较为详尽的研究，故只能收录于“砚林别录”一章中。本书是中国科学院重要方向项目子课题，由方晓阳负责并与吴丹彤、沈晓筱共同承担，。在研究与写作中，力求以传统工艺技术为主线，重视文献研究，注重实地调查，结合模拟实验，同时借鉴当代科学仪器进行理化分析，用多重证据法对问题进行研究，取得了一些较为欣慰的成果。全书历时八年，数易其稿，虽然尽力，但疏漏与谬误在所难免，尤其在砚种收集与分类上多有偏见，为此诚望专家学者与读者不吝指教。

《从秧歌到地方戏》是中国戏曲和民俗学家黄芝冈有关戏曲的论文集。全书包括《论花旦与丑的改造》《关于丑的处理》《论「神话剧」与「迷信戏」》和《从秧歌到地方戏》等文章。这些文章虽囿干当时戏剧宣教功能的空前发扬和戏曲改良的大背景，但作者从原生态的民间戏特点入手，在尊重「丑」「花旦」角色特质和艺术内在规律的前提下进行改造，也肯定了神话剧的艺术价值。并试图找到戏曲推陈出新并在社会进步中发挥*好作用的正确方向。《从秧歌到地方戏》影印的底本为中华书局股份有限公司1951年3月初版，是田汉主编的《人民戏剧丛书》之一。

《艺夺天工》以文化散文的形式，从历史与文化的角度，以全新视角对苏州吴中地区的民间工艺非物质文化遗产进行剖析与介绍。充满诗情画意和人文情怀，以温暖的笔调，写尽了吴中各种手艺人，以青春、心血乃至生命，传承各类精湛的手艺，呵护国家非物质文化遗产，演绎出太湖吴中的另一种大美。

本书精选84幅中国中国古代服饰，充满活力的线条或粗或细、或直或弯，将带你走入一个充满中国特色的涂色世界。一笔一色，绘出你的中国风。