暂缺简介...

在漫长的人类历史长河中，不同的国家、民族创造了绚丽多姿、各具特色的文化，形成了各自的传统文化和文化传统，使我们生活的世界千姿百态、异彩纷呈。现代化进程不断加快，为当代文化的发展创造了条件，也使传统文化的生存和发展出现了困境。传统文化的保护和发展，已经成为在经济全球化过程中维护世界文化多样性以及人类社会可持续发展的重要方面。如何在现代化进程中保存和发展我们各民族的优秀传统文化，并使之有效地参与到当代社会发展进程之中，成为当今世界各国包括发达国家和发展中国家共同关心的问题。在汹涌澎湃的现代化大潮中，重视抢救和保护传统文化，尤其是重要的文化遗产和优秀的民族民间文化艺术，已成为一项非常紧迫和重要。的任务。现代化进程的加快发展，在世界范围内引起各国传统文化不同程度的损毁和加速消失，这会像许多物种灭绝影响自然生态环境一样影响文化生态的平衡，而且还将束缚人类思想的创造性，制约经济的可持续发展及社会的全面进步。传统文化的保护和发展，既是对各民族文化之根的追溯，也是保持文化发展延续性的前提，同时也为现在与未来的文化发展提供丰富的资源。因此，在现代化进程中保护本土文化，倡导文化多样性，增强对本民族文化的认同感、归属感，促进文化资源和文化生态环境保护的良性互动，防止盲目的、急功近利的、破坏性的开发，已成为许多国家的共识。中国政府十分重视对传统文化的保护，愿意与各国交流这方面的经验和教训，探寻国际合作的方式，促使传统文化的保护工作不断推进。

北京西派皮影亦称北京皮影西城派，是北京地区最早的具有都城特点的城市皮影。 按功用分十大类，男包、女包、神包、文包、武包、卒包、杂包、布景箱、路景达皮影、路海皮影。今按北京的传统称呼进行整理，彩色图版四百余幅，每幅标明名称、分支流派、尺寸等。 书前附有对北京西派路氏当代皮影、京西下苇甸皮影的包箱与角色等内容的概述。

在现代化进而全球化浪潮的席卷下，传统社会的民族民间工艺遭遇到了前所未有的挤压，随着社会的变迁，少数民族工艺品在民族的社会生活中逐渐衰落了。如随着原始宗教的衰落，那些工艺色彩很浓厚的宗教用品逐渐失去了存在的土壤。随着民族服饰被现代服装所取代，传统的服饰工艺如手工刺绣、银铜饰品等也逐渐失去价值。而一些具有实用功能的器皿等也被大量工业化产品所淘汰。但是，随着消费社会的兴起，少数民族民间工艺却遭遇到了另一个生长的契机。

个性图式是建立画家个人独特风格的关键性要素，很难想象作品图式无个性可言的画家能成为具有独特风格的画家。因此艺术家追求个性往往从视觉图式开始，视觉图式的个性化，也往往是画家成就的标志。改革开放以来，特别是近二十年，个性化图式成为众多画家的追求目标，也确有大批画家形成了自我样式，使中国画坛由以往的趋同单一而趋向多元丰富、个性纷呈的局面。然而视觉图式只是一种表象，视觉图式形成的过程、动因，以及个性图式背后隐含的故事，画家追求个性与思考的理念，探索的轨道与经验等，对观众与读者更具魅力。所以我们把探索的镜头伸向个性图式的背后，对当代中青年版画家进行透析，以个案探究的方式，实现对当代中国青年版画家的观照。

民间泥塑这一艺术形式也伴随着中华民族的历史发展而流传至今。从乡间儿童的泥哨子到宫廷绅商的案头陈设，民间泥塑为我们展现出一个丰富绚丽的世界。在当代，每一个关注和关心民间文化的人应从更广更深的文化角度认识民间文化，包括民间艺术独特的审美，将先人的创造完整地继承，变为后世享用的精神财富。事实证明，民间艺人们具有高超的艺术才能，他们的作品形象鲜明生动、造型优美和谐，是人类优秀的文化遗产。但长期以来，民间泥塑在美术史上很少见诸于文字记载，因为其创造者是以工匠、民间艺人为代表的社会底层劳动人民，他们的创作活动被看做是“皂隶之事”，因此缺乏系统的研究与总结。在当代国家大力推进对民间艺术的抢救与保护的大背景和当代学院化教学不断开放、兼容并蓄的形势下，我们需要从民族的本土文化中汲取营养，丰富并提高自身素质，对于民间泥塑这一艺术形式，从理论上进行研究并给予其应有的重视，是非常必要的。尤其是在当代的商品大潮冲击下，许多民间艺人不再进行民间泥塑的制作，这使得民间泥塑的发展呈现出衰退的迹象。因此，加强对民间泥塑的研究与保护已是刻不容缓。

糕模俗称糕印、糕板，是民间制作糕点的工具。民间糕模是民间雕刻的一个品类，是民间艺术的一个重要组成部分，它将生活和艺术结合为一。糕模形式千姿百态，图案丰富多彩，蕴含了广大百姓朴素的思想情感和对美好生活的向往。在现存的具有代表性的糕模作品中，许多模板虽经上百年的岁月，仍韵味不减。作者自20世纪90年代初始，热心于民间糕模的收集与研究，已收藏各类糕模1200多块。《民间糕模》从民间糕点的发展历史、民间糕模的用途、雕刻、类型、图案等方面入手，详细地介绍了我国民间独特的糕文化和糕模雕刻工艺。

六十年来新疆艺术取得了足以自豪的成就，举世瞩目。因此，为了对六十年来新疆艺术事业所取得的辉煌成就进行一次系统总结和全面检阅，完整的展示出新疆艺术所具有的多样性、丰富性特征，相关部门和出版单位共同策划编选了这套总共八大卷的《新中国成立60周年新疆艺术作品大系》。这套艺术作品选集，厚重、辉煌，可以看作是象征着新疆艺术气质和精神高度的一座文化雕像，在新疆数千年的艺术发展史上，具有特别重要的标志性的里程碑意义。本册将为你展示新疆的民族手工艺。

中国是世界上最早发明养蚕、缫丝、织绸的国家。而用彩色丝线在丝织物上绣成图案的刺绣工艺．大约在公元前15世纪的商代就已出现。最早的刺绣工艺主要用于服饰，大约在公元10世纪的宋代，刺绣工艺逐渐向具有观赏性的艺术品方向发展，到明、清（1368—1911年）刺绣艺术成就显著，刺绣工艺形成了不同的艺术流派．苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣四大名绣争奇斗艳。苏州地处太湖之滨，盛产蚕桑．中国经济文化重心从五代（907—960年）朝江南转移，“上有天堂，下有苏杭”的说法亦就是五代时期开始流传的。江南文化经济的繁荣促使苏绣技艺有了长足的进步，苏绣艺术独领风骚，影响深远。今天的苏绣艺术又开创了一个大有作为的新天地。苏绣艺人对传统技艺进行挖掘，加以总结．提高，发展，使苏绣艺术既有优秀传统的文化内涵，又有新时期的时代风貌．苏绣艺术已成为中国工艺美术园地中最富有魅力的工艺品之一。

《吴桥杂技：万家江湖》内容简介：杂技：一门改变人类生理和心理结构的艺术，它以一种近乎自虐的生存语码来表达，对于生命的全部热爱与焦虑，因而成为江湖文化进化与变异的因素。金不换表叔开始训练我练习“抿青子”。“抿青子”就是吞宝剑，把一根钢剑往肚子里吞。他先找来一根长鹅毛，把尖上的细毛剪掉，让我拿这根鹅毛往喉咙里探。这是第一步，叫“鹅毛探喉”。接下来第二步是“嗓眼插葱”……先在火车站南找了个车马大店安放下行头，我爹就带上小力巴和我去“拜相”。这“拜相”也叫“拜老合儿”，就是到跑江湖的头领那儿去挂个号，求他给划一块撂地的场子。这是江湖人的规矩……艺人的“春典”几乎无处不用到，比如喝酒，用“春典”来说不叫喝酒，叫“奔火山子”，上茅房，叫“搬山窑”，你要拉屎，那叫“抛山”或者叫“摆闪”，你要屙尿，就说“抛柳”，不拉不尿放了个屁，叫“抛迅”……这个时候我看见从他们的鼻孔里有鲜红的血喷射出来。小力巴尽管只剩下半张脸，但他的血喷得最高，血柱在阳光里迷离着一片金红。我狼一样吼叫出一声就昏倒了。