中国舞狮运动源自于具有悠久历史和灿烂文化的中华民族，深受中华民族广大人民群众的喜爱和青睐。许多年以来，中国舞狮运动不仅在国内广为流传，而且早已风靡世界各地。海外凡是有华人的地方，都有中国舞狮运动。同时，中国舞狮运动也感染着当地的外国友人，他们跟随中国人学起了舞狮运动。中国舞狮运动的形式丰富多彩，凡是和中国狮子有关的活动大都纳入在舞狮运动的范围之内。而且，由于受中国传统意识和观念的影响，人们还将传说中的龙、麒麟等纳入到中国龙狮运动的泛化概念之内，从而形成了多种形式的舞狮、舞麒麟和舞龙活动，进一步丰富了中国龙狮运动的内涵。由于中国舞狮运动和舞龙运动有着很大的内在相通性，为了便于广泛地开展舞狮和舞龙运动，国际上成立了国际龙狮总会，国家体育总局成立了中国龙狮运动协会，旨在将中国舞龙和舞狮运动协调起来，共同发展。现在国外和国内举行的舞龙舞狮活动，大都是由国际龙狮总会和中国龙狮运动协会组织的。本书中涉及部分舞麒麟和舞龙的内容，说明了中国龙狮运动的历史渊源和民族传统意识的相关性。

张润滋的作品风格在她近晚年时期又有所变化，表现的题材内容涉及面更广，她对泥土的本质也有了更进一步的认识和探求。因此，在她20世纪80年代末至90年代中那段时间的作品中，我们可以看到许多系列的表现敦煌壁画中的佛和古代器皿、原始岩画上的人，还有许多现代服装表演中模特儿的形象，以及世界著名童话中的人物形象，也有她不断在做的少数民族形象。其造型风格更加简洁、概括，线条呈现了刚劲、平直的粗放和以小胜大的感觉，不禁使人联想到，若把它们放大或用石材、木材来表现都不失为一件好的雕塑作品。在色彩的运用方面，她又大胆舍弃了原有的表现方式，只以轻描淡写稍加点缀或干脆就各种泥的本色去施展她的创作理想。不消说，在她神奇或魔术般的创作生涯里，泥土的芳香、泥土的美丽连同她自己的梦想已融在了一起。而在中国当代彩塑史上，张润滋的作品将是一笔宝贵的艺术财富。 本画册是天才的，不求人知的，朴实、温良、贤淑而谦恭的，有着中国妇女的传统美德和品性的张润滋与她的泥塑作品的结合，再一次向人们昭示了美与和谐的人生境界。这本画册不仅能给予人们赏心悦目的艺术享受，还能使人们从中得到富有教益的启示。

中国地域辽阔，民族众多，自然与人文环境各异其趣，造就了丰富多彩的饰物文化。从饰物取材到造型纹饰，各民族既独立发展却又相互影响。而在各类材质的饰物中，又以银饰最广泛地被各民族文化所运用。因此，本书精选不同民族的各类银饰，从银锁挂件、发簪首饰、到刀饰用品等，造型或朴质稚拙或华丽细腻；功能上除装饰性外，有许多更是生活用品艺术化的体现，充分展现民间艺人的审美与智慧。近年来，中国民间饰物的美丽形纹，对现代艺术设计，乃至现代生活的审美都产生了巨大的影响。期待藉由本书的编排整理，透过各族银饰的呈现，读者将不只看到中国民间银饰直观的外在美形，更吸纳了中华民族社会、历史和宗教的丰富文化内涵。

中国红瓷器一直努力提高其艺术价值和艺术品位。真正具有最高艺术价值的作品就是倾注并表现作者个性才情的作品，而目前中国红彩绘作品匠气较多，个性较少。所以热切盼望书画家心情在中国红瓷上挥洒才情，创作出震撼人心、流芳百世的作品。在器型的制作上，中国红瓷器需要有当代眼光的艺术家，独创出既有别于传统又符合现代人审美心理的新的器型。改革开放的社会，仍然需要张扬蹈厉之志、正气凛然的精神，凸显永远进取的气象。而人们对少数堕落分子猥琐卑微的人格、扭曲的心灵抨击甚多，对于在某些地方社会道德的日渐沦丧，正义正气的缺乏也诟病不少。本来瓷艺离社会虽近，离道德、离政治却很远。但瓷道即人道，以大红陶瓷的文化理念去影响人们的审美追求，通过艺术，使人们获得精神享受的同时，提升人的生活境界，在技术上求真，在艺术上求美，在社会效果上求善，应该是中国红这座彩瓷高峰最诱人之处，也是一种文化符号的内在本质要求。

中国民间雕塑艺术，是自成体系、博大精深的中国雕塑艺术的重要组成。与“泥人张” “面人汤”同时期涌现的“范振华雕塑”，是一种堪称民间艺术杰出代表的木雕艺术。“范振华”是十九世纪初至中叶活跃于中国南方的一个重要雕塑世家和品牌作坊的代名词。如今，国人对其所知甚少，有关资料特别是原作也所存不多。然而，只要翻阅历史，我们便可以从档案记载和学者记述中，感受到“范振华雕塑”艺术成就的辉煌以及它在中国民间艺术中的重要地位。范氏世家通过道释经典深入领会宗教精神，继承中国古代雕塑艺术传统，认真研习佛教、道教造像法式，深刻领会传统雕刻技法精微，以至在中国佛教、道教造像领域创造性地继承和发展了中国民间木雕艺术。在长期的艺术实践中，范氏雕刻世家摸索和总结出一整套独树一帜的造像技法。几代范氏雕刻传人都善于运用传统技法处理造像的布局、形态和比例关系，每每使用夸张手法对形体做简洁处理，形象和表情刻划特别注重人物性格的表现，并运用彩绘装饰手段把雕塑、绘画和图案融为一体。范氏雕刻作品注重整体，不事琐屑，洗练清新，意味隽永，面貌独特，具有浓厚的民族色彩和鲜明的装饰风格。

中国土家族，是一个古老而富有智慧的民族，是一个能歌善舞的民族。它有3000多年的历史和丰富的民族文化，它有勤劳勇敢、热爱祖国的优秀品格，是中华民族56朵鲜花中一朵灿烂的奇葩。土家族民歌，是土家人民在长期的生产劳动和斗争实践中创作出来的，是土族人民集体智慧的结晶。它来源于生活，又对社会生活和社会人生起着很大的作用。我们是不是可以这么说，从古到今，土家人是在歌声中生存，在歌声中发展，甚至在歌声中英勇抗敌、保家卫国……一切生活都离不开歌舞。史书曾记载，“賨人”（土家先民）“天性劲勇，俗喜歌舞”。武王伐纣时，土家先民在军中“歌舞以凌殷人”。后来的土家山歌也这样唱道：“毕兹卡生来爱唱歌，从早唱到太阳落。二天两夜若不唱，歌在肚里滚坨坨”。时至改革开放的今天，土家族人民仍然保持着爱唱民歌、爱跳摆手舞的优良传统。

在我国传统的艺术百花苑中，有一朵散发浓郁泥土芳香，民间千万年来盛开不衰，广泛流传的奇异鲜花——吉祥艺术。 吉祥艺术，它是我国先民宇宙洪荒，生命意识开启以来，在祈愿生命的繁衍、生命的保障、生命的发展过程中，形成了具有独特生命图像的象征意象艺术。 吉祥艺术在我国古往今来，源远流长，其最初的诞生和后来进入文明社会的延续发展，形相似而实差异。它在文明社会的滥觞，是神话思维、图像思维交织营构下的情感物化寄托的象征。 吉祥艺术是一种同生活完完全全结合在一起的艺术。从婚丧嫁娶的人生礼仪，到春节端午的岁时节日，到每一个平平淡淡流逝的日子，吉祥艺术带给人幸福与安宁，驱散着人们对未来生活不确定性的畏惧与犹疑。

年画是春节时人们除旧布新、趋吉避邪的木刻版画，其精美的绘画雕刻亦极具欣赏价值。年画种类繁多，其中戏出年画内容最为丰富，它借着角色、情节和绘画将传统文化传承不绝，可说是最有学问的年画。 戏曲的一个独立剧目叫“齣”（简化字为“出”），故戏曲题材的年画叫做戏出年画。本书包括江苏、安徽、福建、四川、山西、河南、陕西、天津、河北、山东等十省市最为精美的戏出年画，全面展现各地的绘画风格、曲目及表演特色。在编辑上。更以“说戏”、“说图”、“细部欣赏”三种文字层次，深入戏出年画动人的精髓，表现出中国历史和文化博大的内涵。

祁秀梅所剪作品具有深厚的原始图腾内涵。例如“生命树”剪纸，除具有生命之树鹿头花的演变外，还在树下有石头和两只狗。这是“因为出自历史上古羌族和匈奴鲜卑聚居过的镇原，可能与古羌族认为石头是生命之源的白石崇拜和匈奴盘瓠的犬图腾崇拜的遗存有关”（靳之林语）。祁秀梅剪刀下的形象都具有神奇怪异的特点，夸张变形出乎常人想象。技巧娴熟，拿起剪刀就剪，从不描画底样，不愧为一位大写意风格的民间艺术大师。她一生创作的作品，代表作有虎、狮子、道佛合一、牛命树、娃娃折莲、莲生子、柳鹤同春、莲花树、盆莲坐娃、海棠开花、蛇盘兔、鹭鸶绕莲等等。她还创作了不少反映农村新变化的新题材作品，深受国内外专家好评。

总序序言第一章河北剪纸艺术的历史渊源第一节剪纸艺术的孕育、发展、繁荣一、剪纸艺术的原始雏形（一）从“剪桐”分封到雕镂艺术品（二）造纸术的发明与“李夫人影像”（三）镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风二、剪纸艺术的发展（一）唐代剪纸与节庆祭祀、巫术活动（二）吐鲁番剪纸实物与古丧葬文化（三）敦煌宗教功德剪纸三、剪纸艺术的成熟繁荣（一）剪纸艺术的广泛流行（二）民间剪纸艺术的进一步兴盛第二节剪纸技艺在河北的历史遗存一、战国镂空蜡纹玉饰二、唐代的“金银平脱”工艺三、三件唐代剪纸贴花瓷器第三节河北剪纸艺术的形成一、民族大融合和移民活动丰富了燕赵剪纸艺术内涵（一）民族大融合与燕赵民俗（二）明朝大移民与燕赵民俗（三）河北剪纸艺术中的移民文化痕迹二、剪纸艺术在燕赵民俗活动中的盛行（一）人生礼仪（二）传统节日（三）居室装饰（四）刺绣（五）巫术信仰三、民间戏曲的繁荣与河北剪纸艺术的成熟第二章河北剪纸艺术的文化渊源第一节原始文化对剪纸艺术的影响一、自然崇拜二、生殖崇拜三、巫术信仰第二节燕赵文化与河北剪纸艺术一、燕赵文化形成二、燕赵文化内涵三、燕赵文化对剪纸艺术的影响第三节传统文化对民间剪纸艺术的影响第三章河北剪纸的传承与艺术特色第一节蔚县剪纸艺术一、蔚县剪纸的分类（一）节庆剪纸（二）人生礼仪剪纸（三）纸人、纸马、纸钱等巫术剪纸（四）刺绣底样剪纸——花样子（五）近代装饰剪纸二、蔚县窗花剪纸的产生（一）“绣花花样”与蔚县窗花（二）北方年画与蔚县点彩染色技艺（三）“新来代地闻歌曲，尽撅秦声入管箫”——戏曲与蔚县窗花的发展成熟三、著名剪纸艺人及其艺术风格四、蔚县剪纸制作的工艺流程及艺术特色（一）蔚县剪纸制作的工艺流程（二）蔚县剪纸的艺术特色第二节磁县剪纸艺术一、磁县剪纸的传承状况（一）剪纸在县境的分布（二）原始崇拜与磁县剪纸（三）民间戏曲与磁县剪纸二、磁县民间剪纸的文化研究（一）“赵文化”与磁县剪纸（二）纯粹的女性文化（三）民俗文化与磁县单色剪纸（四）民间艺术与磁县染色剪纸三、磁县民间剪纸的艺术特色四、磁县剪纸艺人与剪纸艺术欣赏五、与剪纸有关的传说故事第三节丰宁剪纸一、丰宁剪纸艺术的产生（一）人口变迁与文化融合（二）地理环境因素（三）丰宁剪纸艺术的产生与成熟二、丰宁剪纸艺术的传承状况（一）丰宁剪纸的工艺流程（二）丰宁剪纸与民俗（三）丰宁剪纸艺人及其作品三、丰宁民间剪纸的文化价值（一）丰宁剪纸的艺术特色（二）丰宁剪纸欣赏第四节三河剪纸一、民间剪纸艺人赵景安二、三河剪纸艺术欣赏第五节滦南剪纸一、滦南剪纸的传承状况二、滦南剪纸的艺术特色第四章河北剪纸艺术的现代意义第一节河北剪纸艺术与现代艺术设计教学一、利用传统文化构筑具有地方特色的设计艺术教学体系二、河北剪纸应成为河北省艺术与设计院校的科研教学内容第二节河北剪纸艺术与现代动画设计主要参考文献后记