我从小受孝义皮影戏的熏陶，以雕刻皮影为娱，和皮影结下了不解之缘，自认为孝义乏影单就造型艺术来看，也是不该被抛弃的民族民间艺术瑰宝，很早就开始了收藏、研究和创作的艰难历程，为此几乎倾注了我毕生的心志。30多年来，我走南闯北，访影求艺，采风问俗，寻根问影，一头钻进了皮影的“牛角尖”里，无论险阻艰难，都义无反顾，孜孜以求，今天终于能把这部分收藏的“瑰宝”奉献给读者了。

《羌绣（精）》是关于介绍羌绣的图集。在羌族地区，随处可见穿着民族服装的羌族人，衣服上漂亮的图案，大多为手工刺绣，这些刺绣在羌族的历史上可谓源远流长。羌族刺绣，是农村妇女在劳动间隙完成的民间工艺品，如今的羌族人，大多还保持着穿着传统的民族服装的习俗。

《江苏文化丛书·风物系列》终于和广大读者见面了，这是江苏建设文化强省、实施文化传承展示工程的重点项目之一。该系列计有《江苏名镇》、《江苏名园》、《江苏名宅》、《江苏名刹》、《江苏名街》、《江苏名店》、《南京云锦》、《南京金箔》、《苏州刺绣》、《苏州桃花坞年画》、《扬州漆器》、《宜兴紫砂》十二种，基本囊括了江苏物质和精神文化比较有代表性的各个方面。《江苏文化丛书·风物系列：苏州桃花坞年画》是其中的《苏州桃花坞年画》。苏州桃花坞年画是中国最著名的年画之一，是中国南方（除闽、粤及西南地区外）民间年画的典型，与天津杨柳青年画齐名，有“南桃北扬”之称，又和山东潍坊、四川绵竹年画被美术史家并称“四大民间年画”。在现存的地方民间年画中，桃花坞年画发生较早，而且影响也较大，并以题材广泛、内容丰富和艺术特色强烈而著称，具有较高的艺术鉴赏价值。

现代艺术将剪纸等民俗文化从其特定群体文化背景、生态结构中析离出来，往往疏于对民间人的原始心灵、文化积习、群体品格等民俗精神的观照。这实际上就意味着对民间文化整体价值的消解。《剪纸民俗的文化阐释（配图本）》认为，应当从文化生态角度，将剪纸这一民间文化落脚于“自然——人——社会”的“整体系统”当中，对剪纸的研究应该从民间文化的整体背景来综合认识和把握，而不应该局限于艺术审美形态。

《河东民间说唱研究》纪录和研究了河东这块历史极古、文化甚远、地望非常重要的地方最“土”的民间音乐——说唱十种：“河东劝善”、“河东道情”、“河津说书”、“平陆弦书”、“永济曲子”、“稷山琴书”、“新绛蒲书”、“夏县禹都调”、“临猗说书”、“芮城书调”。这些科研成果不仅有助于仔细了解河东民间诸多说唱艺术的审美底蕴和社会价值，而且对这些传统文艺说唱品种在新社会、新时代的创新开拓提供了技法讲解的教学资源。

作者看到久违了的皮影戏，知道了晋国古都侯马有这么一批为皮影执著奉献的民间艺人们，也算是真正认识了这一民间艺术形式。皮影戏，又叫“灯戏”或“影戏”，是中国民间古老的剧种之一，据传已有两干多年的历史了。它植根于广大人民群众之中，操作简便，亦幻亦真，千奇百怪，无所不能，从汉代一直流传至今，是干百年来神人同乐的演出形式。经过祖国各地历代民间艺术家的不断辛勤创造，逐渐形成每个地区独特的艺术风格，具有浓厚的地方色彩，形成了北京皮影、河北皮影、山东皮影、山西皮影、陕西皮影、青海皮影、宁夏皮影等不同的艺术流派，从造型到唱腔都呈现出百花齐放、百家争鸣的大好局面。当然，中国的皮影戏也深受世界艺术界的瞩目。法国著名电影史学家乔治•萨杜尔在其巨著《电影通史》中把皮影戏称为“电影的前驱”。这“前驱”起源于中国，那么，诞生于素有中国戏剧摇篮之称的山西，作为山西戏剧孪生姊妹的山西皮影戏，应当有一席之地。今天，坚持正确方向，推动文化大发展、大繁荣是我们的文化主题。我们国家在经济发展的同时，文化建设和文化保护也应当迈出一大步。尤其是将濒临灭迹的古代文化记录在案，培养传承人，使之走向繁荣，是历史赋予我们的重任。为此，侯马市委宣传部组织力量，在侯马市皮影艺术大师廉振华先生编绘的《中国皮影艺术图谱》和《中国秦晋皮影雕刻艺术图谱》的基础上，从8000多个皮影图谱中精选编辑了一本《中国侯马皮影》，图文并茂，与《平阳木版画》、《浮山剪纸》一同出版，这是临汾市文化史上的大事，它将极大地推动我们继承民族优秀传统艺术、弘扬中国古代文化、保护珍贵的非物质文化遗产的步伐。

中国玩具所表现的题材和内容很广，可谓包罗万象。随着中华民族经济、科学技术、文化艺术的不断发展和提高，劳动人民创造出了许多绚丽多彩、精巧迷人的玩具。有些玩具甚至称为世界科学技术和文化艺术发展的先驱或启萌，在促进人们身心健康成长、丰富人们的生活内容、增长知识、陶冶品德、勇于追求和创造方面起到了积极的作用，成为人们文化娱乐生活中不可缺失的重要内容之一。中国民间风俗孕育和发展了民间玩具艺术，民间玩具又充实丰富了民间风俗。中国民间工艺是指劳动人民为适应生活需要和审美要求，自己创作、生产并使用、欣赏的工艺。民间工艺是民众智慧的创造。许多民间艺术杰作成为“华夏一绝”被传承和保留下来。中国历史上，伟大的中华民族以其特有的辛勤和智慧，创造出辉煌壮美的民族文化。品类繁多而千姿百态的中国古代民间工艺，就是其中——簇绚丽淳美的东方艺术之花。中国玩具和民间工艺涉及数学、物理学和化学等各门学科。它们不仅为丰富中国文化做出了贡献，而且为世界文化的沟通起到桥梁作用。中国玩具和民间工艺的重要作用，还在于它把促进人们身心健康发展、启迪智慧的功能贯穿于“寓教于玩”、“寓教于乐”之中，使中华文化以娱乐方式，渗透和传播到人们的日常生活中，传播到世界各地。瓦特、莱特兄弟、爱迪生、牛顿、爱因斯坦、恩里科·费米等……凡有成就的人，都在玩中获得教益。可以说，玩具和民间工艺品是人的一种独特的教育和文化传播工具，影响和推动人们的生活和社会进步。

《民间雕刻》对各种民间雕刻作了比较系统、详尽的阐述，并附有一百多幅精美图片。中国的民间雕刻艺术源远流长，品类繁多，主要有石雕、木雕、砖雕、竹雕等。这些雕刻艺术口叩大多为无名工匠所作，千百年来伴随着人们的物质生活和精神生活流传至今，表现了我国民间工匠精湛的技艺、巧妙的构思和令人叹服的创造力，具有很高的艺术价值与历史文化价值。

本书作为雕塑学的基础教材，编者的出发点以其具象写实雕塑为基础，以东西方雕塑实例分析为主线，以现当代的各种雕塑现象为参照。对泥塑教学中涉及的各阶段，各环节进行较为系统地介绍。该教材以雕塑课程必须掌握的基本知识、基本技能为重点，注重对学生正确形体空间观察方法与塑造能力的提高。同时贯穿全书的不仅仅是着眼于雕塑一般规律性与技法教学的阐释，也关注雕塑精神内涵及艺术家所要表现的主观意图，注重从泥塑基础向雕塑艺术本身更为广阔的视域面的引导和转换，凸现雕塑艺术的特点。

《中国民间传统吉祥图像的理论阐释》主要介绍了吉祥图像的表层结构、吉祥图像的中层附属、吉祥图像的深层系统等内容。《中国民间传统吉祥图像的理论阐释》是建立在广泛的田野调查基础上，对吉祥图像进行资料和理论的双重梳理建构，着眼于吉祥图像在当代的生存内容、方式和际遇，做出深入探索。中国民间传统吉祥图像是与每个中国人日常生活共融的一种极为普遍的艺术，普通得甚至让人熟视无睹。但就是这小小的图像中却蕴含着国人特有的思维方式、审美标准、民众智慧、信仰模式等深层内涵。