《中国手艺传承人丛书》共20册，约2000千字，4000幅图片。主要呈现从京、晋、蒙、沪、苏、浙、鲁、豫、湘、粤、桂、青、新等省市自治区选取的在手艺保护、衣钵传承、工艺创新等方面具有突出表现的20位代表性手艺人的鲜活案例分析。丛书以手艺传承人为线，注重对手艺人个体所掌握的技艺绝活的全面记录，借此呼吁民众正视手艺人存在的真正意义，弘扬中国手艺精神与价值，倡导建构起以手艺人为主导、以技艺为核心的活态传承发展系统，推动传统手艺的现代传承、发展、创新。 \n本书主要介绍江苏南京云锦传承人金文从艺人文环境、手艺生涯、云锦的织造工艺和绝技、代表作品、著述及访谈实录等内容。 \n

《中国手艺传承人丛书》共20册，约2000千字，4000幅图片。主要呈现从京、晋、蒙、沪、苏、浙、鲁、豫、湘、粤、桂、青、新等省市自治区选取的在手艺保护、衣钵传承、工艺创新等方面具有突出表现的20位代表性手艺人的鲜活案例分析。丛书以手艺传承人为线，注重对手艺人个体所掌握的技艺绝活的全面记录，借此呼吁民众正视手艺人存在的真正意义，弘扬中国手艺精神与价值，倡导建构起以手艺人为主导、以技艺为核心的活态传承发展系统，推动传统手艺的现代传承、发展、创新。 \n本书主要介绍蒙医五疗器械传承人曹德木加木苏从艺人文环境、曹德木加木苏的手艺人生、传统蒙医五疗器械和曹德木加木苏的蒙医五疗器械、曹德木加木苏的手艺绝技、曹德木加木苏的代表作及传承情况等内容。\n

畲族民间造物艺术是畲族传统文化的特殊载体，是千百年以来畲族先民在特定的历史环境下的文化创造实践活动，具有鲜明的民族特色和浓郁的地方风格。然而，随着社会的变迁，经济的发展和环境的改变，以及外来文化的冲击，畲族民间造物艺术的生存环境体系遭受破坏，很多传统民间造物品类正逐渐消失，民间造物手工技艺逐渐失传。因此，在社会转型时期如何传承与保护畲族民间造物艺术就显得尤为迫切与重要。汪洋、夏娟著的《文化生态视野中的畲族民间造物艺术》借助于文化生态学的理论与方法，将畲族民间造物艺术创造活动与环境之间的关系联系起来，进行综合、整体、动态的研究，揭示畲族民间造物艺术产生与发展源自特定生态环境与文化背景，深刻剖析畲族民间造物是不同历史时期畲族社会发展、自然地理环境、生活方式、信仰观念、经济因素、文化价值观念等综合因素产物，是这些综合因素之间相互联系、相互作用的结果，从而从本质上认识畲族民间造物艺术的性质、内涵及相关特征。此外，本书还以文化生态学的视角分析了畲族民间造物艺术的生存与发展状态，并就如何协调其文化生态的各个要素之间关系，谋求畲族民间造物艺术的传承与可持续发展提出建议。

《唐卡艺术：传承与创新》的第1章“唐卡溯源”，讲述唐卡绘画的发展脉络和流派演变；第二章“唐卡大观”，简析唐卡的种类、材料和绘制技法；第三章“风格探微”，详细分析汉地绘画对唐卡的影响以及郎卡杰唐卡艺术、尼瓦尔唐卡艺术的风格特征；第四章“分野与创新”，论述了西藏绘画从神本走向人本的历程，以及对新唐卡的创新实践。

《剪纸记忆：高慧兰剪纸作品集萃》是作者对从业20多年来的上千幅作品中获奖作品的梳理与集中呈现，其中涉及廉政剪纸、新津民俗剪纸、川剧剪纸、佛教文化剪纸等几个主题。主要围绕剪纸的发展历史、剪纸的文化内涵、剪纸的表现手法、剪纸的制作技艺以及民间传统剪纸纹样等进行阐述，该书中还收集整理了其在我国台湾地区、美国洛杉矶、法国巴黎等地举办的个人剪纸艺术展的作品供读者欣赏。

从亨利·达格尔的精致绘画到霍华德·芬斯特的神圣绘画，局外人艺术家的作品已经在艺术界中获得了独特的地位。尽管局外人艺术家以缺乏正式训练和位于社会边缘著称，但现如今，他们也参与进了传统的价值、地位和金钱的网络。数年来一直沉浸在自学艺术家世界的盖瑞·阿兰·法恩向我们呈现的这部《日常天才》，是对这个网络及其如何赋予艺术品价值的卓越洞见。法恩考虑了民间艺术、局外人艺术和自学艺术之间的区别，然后探究了这个独特市场的经济学。法恩采访了策展人、批评家，并且深入到自学艺术家的家中，描绘了对这个系统而言，“本真性”是如何关键——在这个系统中，艺术家经常是那些贫穷、年老或患有精神疾病的人，他们具有无拘无束的表现形式，且备受尊崇。法恩揭示了这个世界的内部运作机制，在其中，金钱、个性和价值深深地交织在一起。

苏州评弹由评话与弹词两个曲种组成，兴起于明末清初，与苏州市民社会的繁兴同步。“评弹与江南社会研究丛书”从评弹与时代变迁间的互动关系出发，从评弹看江南社会，从江南社会看评弹，考察明清以来尤其是近现代中同社会义化的历史。《评弹艺术的轻骑兵之路：十七年书目传承研究（1949-1966）/评弹与江南社会研究丛书》叙述了自1949年到1966年，评弹界经历的“斩尾巴”“接尾巴”“大搞说新唱新”“两条腿走路”“三并举”以及“翻箱底”等戏曲改革运动。经历了这些改革后，评弹艺术逐渐成为时事宣传的轻骑兵。该书对这一演变历程进行了深刻剖析，不仅以评弹书目传承为切入点考察了当时的文艺政策对评弹艺术的影响，同时还以书目的淘汰革新探讨了十七年间的时代转折与社会变迁。

本书是张磊和孙俐教授历时一年，走访上海地区22家手作店铺，与主理人深入对话的整理再现。这些手作人代表了上海作为设计之都的风范和水平，不仅有服装、鞋帽、皮具、家私、食品、花艺，更有刺绣、蜡染、锔瓷、漆艺、竹编、首饰、器乐等多种品类；既有高端的私人定制门店，亦有满足普罗大众需求的手作店铺；既有在时尚圈获得极高认可的品牌，亦有艺文、音乐等领域的跨界设计新秀。是一本能够代表上海手作美学和商业潮流的诚意之作。

《新疆刺绣纹样集锦/新疆民族民间工艺美术丛书》共10章，内容分为：维吾尔族刺绣、柯尔克孜族刺绣、哈萨克族刺绣、回族刺绣、俄罗斯族刺绣、满族刺绣、蒙古族刺绣、塔吉克族刺绣、乌孜别克族刺绣、锡伯族刺绣。

丰富多彩的维吾尔族花帽，除具民族特点外，显地方风采，人们称它为永不凋谢的新疆乡土艺术，现代化技艺没有冲击它，而巧妙运用先进的绣花技艺，能使其充实发展。《新疆维吾尔花帽纹样集锦/新疆民族民间工艺美术丛书》共16章，内容分为：盘金银、穿片绣花帽；格子架绣花帽；平针绣花帽；井字格绣花帽；纳绣、结绣花帽；机绣花帽；巴旦姆花帽；网扣花帽；串珠绣花帽；植绒绣花帽等。