民间艺术
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趣味剪纸朱伟达,王海燕,朱雪骊编著剪纸是一种扎根于群众的民间艺术,至今已有千余年的历史。剪纸取材内容丰富,大都充满生活气息和吉祥气氛。长期来经过民间艺人不断地推陈出新,剪纸的表现形式层出不穷,风格迥异。有北方的粗犷、明朗、稚拙、浑厚,也有南方的精致、灵巧、玲珑、剔透,南北剪纸各有所长,它以朴素的装饰情趣成为人们美化生活的最实惠的饰物。剪纸,是一种以剪刀为工具,以纸为材料,把纸剪成画的艺术创作活动。它可以起到陶冶情趣、消闲遣闷和愉悦家庭气氛的作用。还可以开发儿童智力,从小培养他们的形象思维能力和动手能力。为了使剪纸活动充满趣味,更有利于吸引广大少年儿童的注意力,作者在传统剪纸基础上,经过潜心研究,摸索出一套折剪的规律,归纳出9种简易的折剪方法。对剪纸形象的塑造和制作技巧等方面也作了一些探索和改进,即以简洁、概括的构思,流畅传神的手法,采用一次或二次折剪方法,来完成较复杂的画面;或采用叠剪的方法,即用数张纸重叠,一次剪出同一姿态的形象,再用改剪、拼凑、组合的方法,使相同姿态的形象变成姿态各异。这不仅缩短了剪纸制作的时间,也保护了少年儿童的视力,并且合理地适应了少年儿童的活动情绪,使他们在活动中既无疲劳感也无厌烦感,稳定了他们对剪纸兴趣的吸引力。《趣味剪纸》共分三个部分:第一篇,剪纸的基本方法;第二篇,剪纸参考图例;第三篇,剪纸作品欣赏。作者深信,通过剪纸学习,不仅能增强少年儿童对剪纸这一民族文化的深刻了解,而且还可以培养他们动手美化生活的创造能力,以及耐心细致的良好工作习惯,从而使他们的头脑更灵活,双手更灵巧。《趣味剪纸》创作时,得到原上海科技出版社美术编辑室主任朱仰慈副编审的指导与帮助。值此出版之际,谨向朱先生表示衷心感谢。另外,对《趣味剪纸》作品欣赏部分所借鉴的部分剪纸作品的作者也一并示以谢意。 -
蜡染制作技法李雪玫,迟海波著色地白花或白底色花的蜡染工艺品,以其图案精美,“冰纹”效果独特而闻名于世。本书从蜡染的历史、制作材料和工具、制作工艺(包括画蜡法、染色法等)方面入手,全面介绍了蜡染艺术品的制作过程,配合实例制作,以百幅示意图、参考图及详尽的文字说明,为读者提供了简单易行的方法。本书为配合读者进行小型制作,特别提供简易方法及小比例染色剂量配方。 -
中国民间美术造型左汉中著《中国民间美术造型(修订本)》是我国第一部研究民简美术造型的专著。它从宏观的角度论叙了民间美术造型与原始文化、民俗文化的渊源关系,寻览了民间美术造型传承、交融和变异的轨迹。它又以微观的方式剖析了民间美术造型的基本特征和造型方法,探觅了民间美术造型的审美意蕴。它还将丰富有趣的国例伴以富有创见的论述,让读者深入领略中国民间美术造型之真谛,并从中获得艺术创造的启示。 -
中国原始艺术精神张晓凌著张晓凌同志的《中国原始艺术精神》一书是近年来中国青年学者在原始艺术研究方面取得的引人注目的成果。此书是在王朝闻同志主编的《中国美术史·原始卷》写作的推动下完成的。张晓凌同志也是王朝闻同志的博士研究生,学习勤奋,成绩优秀。在他撰写论文期间,我受王朝闻同志和中国艺术研究院研究生部的委托,指导张晓凌同志的博士论文写作。本书有这样的特点:本书作者不辞辛苦,在长江、黄河流域及云南贵州等地,对中国远古艺术进行了大量的实际考察,在大量实际材料的基础上写成此书。内容包括原始艺术研究的方法、史前人类审美意识和艺术的发生、发生与演化、内涵与功能、创造行为与审美心态、中国原始造型艺术观念的建构等。作者相当广泛地吸收了西方现代有关原始思维、原始艺术的理论,对前人未能注意的领域进行了有价值的探讨。 -
老戏曲年画张道一编选;高仁敏图版说明《老戏曲年画》是一本关于文化回顾的书,以图为主,作一些必要的说明。回顾的对象是戏曲——年画,亦即表现戏曲题材的年画。这也是一个系列书中的一本,其特点都是冠以老字,如《老上海广告》、《老月份牌》、《老香烟牌子》等。一个老字,点出了它的历史的时代与环境,说白了都是过去的旧东西。中国的戏曲和年画是相互交叉着的两种艺术,两者的结合不仅是文化上的一种奇异现象,而且量大面广,可以看出人民群众的喜闻乐见,使艺术与艺术之间相得益彰。俗话说戏剧是人生的大舞台,而中国的戏曲其涵盖面还要宽泛;用美术的形式将戏曲凝结在画面上,张贴起来等于常年看戏,可说是中国劳动群众的一种文化创造。 -
小红人的故事吕胜中著1952年1月4日,吕胜中出生在山东平度大鱼脊村,父母都是农民。在吕胜中出生前,他已经有两个哥哥四个姐姐,他是吕氏家族中最小的孩子。在上个世纪的50年代,中国还没有实行计划生育,农村很多家庭都希望多生男孩,因为男孩将来是家里的壮劳力,又是家族延续香火的传人。幸好吕胜中是个男孩,父亲把他留下了。 对于吕胜中来说,从来没有想到要去从事艺术。在他的中学时代,依然是打定主意要去写小说当作家。但在1969年吕胜中17岁的时候,这一切发生了变化,那年他参军到了部队,被分配到了电影组。尽管很不情愿,但也要服从命令。他就像飘在河水里的一条船,只能顺其自然了。在放映组,吕胜中还是显露出他的艺术天分,他开始进行业余美术创作。只是没有想到,美术会成为他以后的职业。在1974年的冬天,他第一次取得了创作的成功。画幻灯不仅改变了吕胜中童年的理想,而且也影响着他以后的命运。 1976年,退伍后对吕胜中被推荐为工农兵大学生,正是因为他会画幻灯,被推荐报考了山东师范大学艺术系。 从1985年起,小红人逐渐成为吕胜中艺术创作的基本语言。吕胜中1984年进入中央美术学院年画连环画系读研究生,但他最早并没有想到要用剪纸来进行创作。1987年,他在进行毕业创作《生命。瞬间。永恒》的过程中,这种想法才逐渐明晰起来,那年吕胜中35岁。 当时他并不是特别自觉的,画完以后,他感觉是等于对中国传统文化的一个温习,他重新认识,认识应该说更深了,后来又发现很多很多各个民族,各个地域,确实有各个不同的部族在原始性的文化当中,都有做人形这种风俗,就觉得它是一个生命的符号,这个人形实际上是一个生命的符号,它不是具体某一个人,它是一个早期人类的自画像,而且大家不约而同都有这样一个符号,两手张开,是正面的、对称的,那么它就不光是中国传统文化当中有了,它是人类共同的一种造型,吕胜中觉得特别有意思,而且他采风的时候,也对剪小人有了兴趣,所以他85年就剪小人,一直没断。到了90年的时候,就开始做剪小人这样一个活动。 2003年2月17日,吕胜中接到通知,让他准备参加2003年威尼斯双年展的作品方案,这次双年展的主题是“梦想与冲突”。从4月20日开始,北京有许多餐馆陆续关了门,出版社和旧货市场也都不上班了,吕胜中不得不停止《山水书房》的工作。5月12日,有人从网上给吕胜中发来了一封邀请函。由于非典的流行,北京成为了疫区。已经有30多个国家限制中国人入境,中国艺术家能不能去威尼斯,还定不下来。 4月30日,吕胜中向中国策展人建议,如果受到“非典”的影响,我们争取在北京做一个威尼斯双年展的中国馆。目前,中国方面向国际组委会提出了这样的请求,得到了威尼斯双年展总策展人的同意,现在广州美术馆承担了设展的工作,准备在7月15日开展。吕胜中又开始打造他的《山水书房》,只是目前还处于“后非典”时期,他需要的6000册图书,眼下还没有着落。 -
黄河十四走杨先让,杨阳著《黄河十四走》是一本以画家的文化考察笔记为线索的整个黄河流域民间艺术(美术)图集。它的重大意义在于作者在20世纪80年代14次率队考察黄河流域民间艺术所做的工作和取得的结果是前无古人的。随着时间的推移和社会的演进,仅仅十几年,他们记录下大量的黄河流域传承了几千年的优秀民间艺术形式今天已不复存在,绝大部分著名的老艺术家已经人亡艺死。我们今天在书里所看到的是一大批中华民族最优秀的传统民间艺术最后的绝响。作者杨先让和杨阳是中央美院和清华美术学院的教授,他们认为黄河流域可以说是最富有中华民族文化艺术代表性的大区域、大文化圈。这里所产生的一切民间艺术活动又必然与这里的考古史、哲学史、古代史、民俗学、民族学、艺术史等多方面的学科,在内涵和根源上密切相连。考察黄河流域的民间艺术,很可能获得认识和打开中国其他地区民间艺术的一把钥匙。本书文字部分根据作者数十万字原始考察笔记整理而成。14次考察的行程综述和100多个极精彩的传统民间艺术特写组成本书的基本框架,近千张反转片永久记录下中华民族文化瑰宝,凝聚成目前为止最全面的一本关于黄河流域传统文化记载的图书,黄永玉在评价此书时写到:《黄河十四走》这一走,就好像当年梁思成、林徽因为了传统建筑的那一走,罗振玉甲骨文的那一走,叶恭绰龙门的那一走……理出文化行当一条新的脉络,社会价值和文化价值无可估量。 本书前言特色及评论文章节选 -
沈绣张蕾编绘张蕾,1984年南通工艺美术研究所刺绣工艺室、设计室从事刺绣制作、工笔绘画。1991年毕业于苏州工艺美术职工大学工艺装璜系。1994年调入南通博物苑宣传教育部并研究织绣图案。现为博物馆馆员。 中国刺绣是我国各民族劳动妇女一种极为普及的民间手工工艺,根据不同需要,民间艺人们创造了品类纷繁的刺绣纹样,人们将其刺绣在服饰、日用纺织品等上面, 增加了物件的品位,强调着迎祥纳福,避邪除秽的恒久命题。随着国内外艺人交流的日益活跃,中国刺绣以其异彩纷呈的样式,历千年沧桑而唤然新的魅力。本集以五种地方刺绣形式,分成五集出版,即湘绣、蜀绣、粤绣、苏绣、沈绣。 -
湘绣胡家康编绘胡家康,1960年11月生于上海,毕业于师范大学,学艺术系,高级工艺美术师。现任教于上海商业职业技术学院,先后为国内多家博物馆设计、编绘、制作了大型壁画,并为美国、德国、日本、澳大利亚、荷兰、新加坡、香港、台湾等国或地区设计了众多的图案和花样。中国刺绣是我国各民族劳动妇女一种极为普及的民间手工工艺,根据不同需要,民间艺人们创造了品类纷繁刺绣纹样,人们将其刺绣在服饰、日用纺织品等上面,增加了物件的品位,强调着迎祥纳福,避邪除秽的恒久命题。随着国内外艺术交流的日益活跃,中国刺绣以其异彩纷呈的样式,历千年沧桑而唤然新的魅力。本集以五种地方刺绣形式,分成五集出版,即:湘绣、蜀绣、粤绣、苏绣、沈绣。这套丛书由上海人民美术出版社策划组织,聘请国内外有关专家撰稿、编绘。 -
吉祥剪纸入门刘亚平编著;郑蝴蝶剪纸吉祥剪纸表达的是人们对美好幸福生活的企盼和追求,内容积极向上,形式热烈熹庆,因此深受广大人民的喜爱.本书简要介绍吉祥剪纸的艺术特点,阐述吉祥剪纸语言的把握,以大量实例剖析吉祥剪纸的文化内涵,传授各类吉祥剪纸的剪制方法,并通过对剪纸艺术家郑蝴蝶女士的部分著名剪纸佳作进行赏析,教给初学者技艺赋予欣赏者享受,提供爱好者资料.全书附有精美剪纸180多幅,图文并茂,好学易懂,耐人寻味,情趣盎然.确实是一本帮助初学者入门、辅导巧手们提高的好书。本书前言特色及评论文章节选
