民间艺术
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中华吉祥画与传说刘秋霖[等]编著中国传统文化之中“吉祥”可谓人们熟知且十分喜爱的字眼,它往往喻示着人们良好的祈求、美好的憧憬和善良的祝福,给人们带来希望和幸福。因此,在中国传统文化中以吉祥为主体的词句、对联等尤为丰富。但最为突出的还是各种图形、标志的吉祥图案。吉祥图案作为我国历史文化传统中的一种文艺表现形式,与人们的生活、习俗以及文化背景有着极为密切的关联。它的起源可以追溯到原始社会的部落图腾以及当时一些器皿上的装饰性图案。随着社会文化的发展,一些装饰性的图形逐步完善,构成具有某种寓意的标志或象征,产生相应固定的表现形式,这便出现了吉祥图案。应该看到任何吉祥图案的产生和流传,离不开民族文化的变迁和发展,体现出本民族特有的文化内涵。中国传统文化中的吉祥图案,亦同样具有这一显著特点。 -
装置艺术顾丞峰,贺万里著本书在写作上采用了自然的结构:缘起、美国定位、国外发展状况、国内的发展、现存的问题。重点不用说当然是放在国内的发展过程上。装置作为一种艺术创作的存在形态,由于性质相对静态,并不像行为方式那么惹眼,所以发展过程中还未招惹太大麻烦,如今甚至一些官方主办的艺术大展也愿意将其纳入其中。这正应合了作者将装置从文化符号到形式状态的转换的定位。作者以为,在一个正常发展的艺术环境里,当人们面对用现成品材料做的作品时,不再说“这件是个装置”,而说“这件装置做得好!那件装置做得不够好!”那才是装置应有的形态定位。装置在当代的存在、它的界定、它的品位、它的走向还都不是一个发展的过程。我在想像能否达到这样一种状态:当装置不再是一个问题时,甚至人们都不提“装置”时,那才可能是一种自然天成的艺术状态。本书的撰写就是为这一环境在中国的早日出现而努力。 -
中国民间浅绛彩瓷图鉴余钱程著《中国民间浅绛彩瓷图鉴》以图文并茂的实例,更直观地帮助刚入门的收集者鉴别各时期民间浅绛彩瓷的不同风格特征。书中收集了大量照片,并加以说明。 -
中国民间瓷花瓶图鉴余钱程著《中国民间瓷花瓶图鉴》一书,其内容丰富、品种较多,具有一定的代表性,如有各时期的青花、五彩、粉彩、浅绛彩及单色彩。器型有棒槌瓶、梅瓶、直颈瓶、观音瓶、双耳瓶等,以图文并茂的形式向读者全面展示瓷花瓶的细节特征。以此帮助读者加深感性认识,培养欣赏和鉴别真品的能力。从而会发现仿品与真品有质的不同,尤其新仿品,往往是形制相同,而画工与发色有极大的差别。真品看多后,定能具备鉴伪之眼力。 -
调侃小品启君,李素灵编本书顾名思义,都是以调侃笔调写成的小品文。调侃不同讽刺,也不同于幽默,它是用笑脸骂人,用看上去是欣赏玩味的目光画抨击,用听起来诚恳宽厚的语调来捉弄。这种流得于上世纪90年代的文体,让我们在会心的笑声中远离社会时尚和流行文化中矫情、低俗和装腔作势的一面……也许你不会同意作者的观点,但你肯定会承认他们观察的仔细、眼光的锐利,以及行文的机智。 -
怎样学剪纸要红霞著本书前言剪纸是中国民间广为流传的装饰艺术。本书以传授民间剪纸技艺为主旨,全面介绍剪纸的基本知识,具体讲述50多种花卉、昆虫、人物、山石云水、禽鸟与凤凰、畜兽与龙、吉祥文字与图纹的剪法,以及对称与等角折叠的剪法和常用剪纸形式;同时选录了作者载誉国内外的各类精美作品97幅,作为技法示例,供读者临摹学习。全书图文并茂,通俗易懂,技法精妙,风格多样,对初学剪纸或力求提高剪纸技艺的读者,对中小学美术教师及专业美术工作者,都是一本难得而实用的好书。特色及评论文章节选 -
马三立表演相声精品集王文章主编马三立,被人们称为幽默大师、相声泰斗和笑的精灵,在漫长的艺术生涯中,他用智慧、才气和想象力创造出了中国相声舞台上最令人着迷的艺术形象,他那与众不同但魅力无穷的表演曾经为许多观众带来了笑声。人们热爱马三立的相声艺术,也对这样一位一生都贡献给了相声的老艺术家由衷地怀念。全书共计37万字,收录了相声大师马三立先生改编、创作和表演的相声作品77段:黄鹤楼、开粥厂、吃元宵、天王庙、白事会、夸住宅、拉洋片、卖挂票、三字经、八大吉祥、八大改行、文章会(门外主考)、文章会(超等顾问)、戏迷药方、大保镖、暗八扇、相面、绕口令、青石山、对对子、打灯谜、扒马褂、总统招婿、追、找糖块儿、查卫生、不同的学生、老热写信、送人上火车、偏方儿、问路、请客得罪人、练气功、砸钉子、拔牙、“就是灵”、文明礼貌、迎春曲、十年少、燕语莺声、吸毒者的下场、画扇面、规矩套子、贴膏药、所答非所问、真牛上台、猜字、学外语、重音字、情绪与健康、起名字的艺术、买猴、让座、讲卫生、八十一层楼、秘方、老头醉酒、吃饺子、拴娃娃、大上寿、相声的魅力、美容医院、钓鱼、西江月、写对子、学瞎话、卖黄土、大会见闻、马虎人、错中错、似曾相识的人、精打细算、十点钟开始、开会迷、苏三不要哭、谁的心灵美、逗你玩。 -
中国乡土手工艺高星著/摄影本书是中国当下第一部对现实生活中手工艺人个案真实采访的著作。作者以生动的文字和朴素的摄影记录了20 多位乡土手工艺人的生存状况,手艺传承等方面的情况。作者的态度既不夸张,也不唯美。作者关注的重点是 和物质生活相关的,如面食、造酒等手工艺和木匠、铁匠、石匠等将要消失的手工艺人。 书中附有相关手工艺 流程及发展格局的背景资讯,而大量丰富的手工艺插图,来自古今中外的相关资料汇粹。该书由著名收藏家、 民艺家王世襄题写书名,著名诗人、剧作家邹静之以手写稿形式作序。 -
姜昆表演相声精品集王文章主编相声是语言的艺术,它的表演要求语言精练流畅,活泼犀利而又幽默含蓄。它的语言是艺术化的口语,又是生活化的文学语言。相声是一种让人发笑的艺术,但不是引发人们肤浅无奈的笑。它是一种深沉的幽默,使人听来有捧腹之乐,并且回味无穷。现在相声表演用的是普通话,人人听得懂。所以,还没有哪一种艺术形式拥有像相声这样广泛的观众群。相声是语言的艺术,它的表演要求语言精练,活泼犀利而又幽默含蓄。它的语言是艺术化的口语,又是生活化的文学语言。本书集中收录了德高望重的表演艺术家江昆的主要代表作品40余万言,具体地体现了江昆相声艺术的成就和风格。 -
高英培表演相声精品集王文章主编相声是产生于北京一带的“平民艺术”,至今已经发展了一百多年的时间。它的艺术元素可以追溯到周秦时代的俳优,但形成“说、学、逗、唱”兼备的艺术形式,则是近代艺人的创造。它的以“说”为主要表现功能,以“抖包袱儿”为主要艺术手段的表演,是直接抓住观众的法宝。其所以具有旺盛的生命力,根本原因是深深地植根于广大人民生活的土壤之中,表现他们的生存状态,反映他们的喜怒哀乐、理想愿望,这就为表演抓住观众奠定了深厚的生活基础。我们读名家的表演精品,会深刻地感受到这一点。 也正是因为相声艺术与人民群众的密切联系,相声演员在观众的直接反应中,不断加工锤炼观众喜爱的作品,才使之成为百听不厌的经典作品。这些作品,是支撑相声艺术延续发展和保持其审美特性的基础。今天,这些作品不仅仍然可以为观众带来愉悦,它也滋养着相声艺术不断延续的长河。只有重视优秀传统,才能使创新更醇厚、更鲜活。 相声艺术要有新的发展和它在发展中仍然得到观众的喜爱,从创作方面而言,坚持以下三个方面是重要的。一是重视继承借鉴相声艺术的宝贵遗产,坚持演出优秀的传统保留节目。一个优秀的演员,能够演出一百个传统的保留段子,应该是不算太高的要求;二是继续发掘、整理和改编菁芜并存的传统段子,正所谓“一遍拆选一遍新”,保留其表演的精萃,赋予其积极的思想意义;三是鼓励创作反映现实生活的相声作品,要扩展题材,走宽路子,切忌贫嘴和油滑。马季、姜昆、杨振华的有一些作品是成功的例证。今天社会发展的波澜壮阔,社会生活的丰富多彩,为相声艺术充分展示其诙谐和讽刺的本质特征提供了取之不竭的生动素材。 本书前言一分厚道一分福。相声是一门万年青的艺术。人称万能胶难缠坐地炮折腾二他妈和平有一号最乐是钓鱼教训忘不了一见高英培我们就想笑!因为相声艺术与人民群众的密切联系,相声演员在观众的直接反应中,不断加工锤炼观众喜爱的作品,才使之成为百听不厌的经典作品。这些作品,是支撑相声艺术延续发展和保持其审美特性的基础。今天,这些作品不仅仍然可以为观众带来愉悦,它也滋养着相声艺术不断延续的长河。只有重视优秀传统,才能使创新更醇厚、更鲜活。特色及评论文章节选
