《跟着大师学鉴宝》收录了戴志强、史树青、杨伯达、刘东瑞、李学勤老师们的鉴定方法。《跟着大师学鉴宝》通过中国文博界五位顶级鉴定大师的鉴宝故事，为收藏爱好者提供了一些文物鉴定的思路及方法。古人云：“授之予鱼，不如授之予渔。”意思是说与其给人鱼吃，不如教给他打鱼的方法，唯有学会方法才能自给自足。同样，欲破文物作伪的魔术，也必须掌握解魔的道法。

十个“打眼”故事 讲收藏界“十面埋伏”一句“戒贪”箴言 品人世间“百味事态”长期以来，古玩收藏的书籍多为“品鉴”之类，鲜有关于因“打眼”而买假上当的“反面教材”。出身于古玩世家，浸淫古瓷文化近30年的收藏家白明却偏偏“哪壶不开提哪壶”，专把自己和身边人收藏经历中打眼的遭遇收集成系列。本书依然以第一人称的方式将作者收藏经历中的秘闻趣事娓娓道来，如讲述制贩假三彩马的“秦琼卖马”、介绍假黄花梨骗局的“满城尽带黄金甲”、揭示设套骗人的“再说掏老宅子：张学良秘书的收藏等，情节曲折，引人入胜。正如著名收藏家马未都先生的评价：“防止打眼，戒贪极其必要，其次才是努力认真地学习各类知识。”从这点上讲，《打眼2》与其前著一样，其重要性超过了任何一本指导收藏的专业书籍，它们在讲述上当的故事的同时，也揭示出一个又一个人生的道理。从这点看，此书的内涵、哲理，已经超越了文物收藏本身，而直指人性、道德等深刻的层面，无疑是一本值得一读的好书。

《捡漏：古玩行里的传奇故事》讲的是古玩行里的故事。古玩行是一个充满传奇的行业。一面铜镜，照一段颠沛岁月；一块美玉，锁一段啼笑姻缘：一张书法，抒一场人生感慨：卜堆瓷片，寄一则奋进箴言；一张条案，诉几多人生无奈；两枚大钱，讲一桩捡漏奇谈。得一只犀角杯，三生有幸；丢一只黄釉盘，错失百万。拍案叫绝，是一段笑谈，挥手抹去，是一曲辛酸。总是有那么多那么多的惊喜与失落，总是有那么多那么多的欢呼与嗟叹。那些美丽的企盼，在行业的起起落落间挣扎，那些心中的夙愿，在人生的跌跌撞撞间盘桓。有多少的错过，被痛悔打上深深的烙印；有多少的惊险，为财富加上美丽的光环。

《读图时代——中国玉器分类图典》从工艺文化角度介绍中国玉器知识，涵盖了中国史前玉器至现代玉器。把有关中国玉器的内容做了分类编排，以词条的形式进行解说，从多角度、多层次解析中国源远流长的玉文化。每个词条都有精练的文字介绍，便于读者了解中国玉器的艺术成就和文化内涵；同时，词条还配有实物照片或线描图，图文并茂，便于广大读者参照比较。

《明清玉器识真·佩件》从古玉器着手，说细说透，而且图文并茂、形象直观，从此出发，积少成多、集零为整，逐步达到系列化和系统性，有益于文物鉴定知识的普及和文物鉴定学科的深化。是文物鉴定专业工作者长期实践的总结和升华，对于有志学习文物鉴定者，必有所启迪和裨益。《中国文物识真丛书》约请的编著者为专门从事文博工作的专业工作者，而且多在第一线工作多年，经常接触实物，着重于文物鉴定，有丰富的实践经验，并在鉴赏研究上有较深造诣。所选实例，也以定论的真品和亲自鉴定的伪作为主，有较高的准确性和可信度。玉器最早是以装饰作用出现的，史前人类很早就懂得单件佩玉美化人体。

在中华民族的文化情愫中，瓷是刻骨铭心的。那白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬的瓷的质地，寄托着古人豪迈而灵动的诗的律动；回荡着古人狂放挥洒、纵情笔墨的书的旋律和画的意境；它镌刻着我们民族文明的脚印。纵然时光流转，那温润如玉的色泽、那扣之清脆的磬声、那生动流畅的线条、那诗情画意的典故，依然深深地拨动着现代人的心弦。千年窑火、千年沧桑。瓷，见证了我们文明古国心灵的历史；瓷，让我们触摸到了中华民族智慧的脉搏。千年的跋涉，千年的积淀，瓷的美丽给人类带来了文明与进步。新平冶陶，始于汉世，历经唐、宋、元、明的景德镇瓷业，积累了极其丰富的绘瓷艺术语汇。进入清朝，瓷上绘画形成独立的体系。仰望那片与窑火交相辉映的艺术天空上，闪耀着以清代唐英、陈国治、王炳荣，近代的程门、金品卿、“珠山八友”、王步等为首的无数灿烂的繁星，呈现一派锦瓷辉煌、绚烂壮丽的景观。

《明清玉器识真·摆件》选择明清时期的作品，从古玉器着手，说细说透，而且图文并茂、形象直观，教你如何鉴别这些玉器。是文物鉴定专业工作者长期实践的总结和升华，对于有志学习文物鉴定者，必有所启迪和裨益。《中国文物识真丛书》约请的编著者为专门从事文博工作的专业工作者，而且多在第一线工作多年，经常接触实物，着重于文物鉴定，有丰富的实践经验，并在鉴赏研究上有较深造诣。所选实例，也以定论的真品和亲自鉴定的伪作为主，有较高的准确性和可信度。中国古代玉器在明、清两代发展到了高峰，数百年间制造了大量作品，其中有少量已消失，大量作品流传于世，为人们所收藏，这些作品与现代玉器不易区别。

《青花釉里红瓷识真》将以青花釉里红和釉里红，这两个釉下彩品种的工艺特点及其历史发展等作为重点加以阐述。是文物鉴定专业工作者长期实践的总结和升华，对于有志学习文物鉴定者，必有所启迪和裨益。青花釉里红是元代景德镇窑创造性地将青花和釉里红两种釉下彩工艺相结合而烧成的一个瓷器釉下彩装饰品种。青花和釉里红虽都是釉下彩，但二者的主要着色金属元素不同，对窑内烧成气氛的要求也不尽一致，尤其是釉里红的主要着色元素铜不仅在高温下有易挥发流失的特性，并且它只有在合适的烧成温度和烧成气氛下才能呈现纯正的红色，因此只有具备了极高的工艺水平，才能烧制出呈完美蓝、红两色的青花釉里红制品。作为我国古陶瓷中工艺技术难度最高的釉下彩装饰品种，它自元代成功烧成后，虽然明、清两代仍延续制作，但制作的数量不是很多，遗存至今的也很少，因而我们今天能见到的传世品就更加显得弥足珍贵。

《书法鉴赏》是针对高等学校非书法专业的大学生而编写的教材。《书法鉴赏》以书法史发展先后为序，从文字起源开始，历经各个历史时期，一直延伸到近现代，内容涵盖书法名家名作、篆刻经典名作、书法篆刻临摹与技法等方面。《书法鉴赏》以书法篆刻作品的欣赏为主体，同时兼顾中国书法史．用历史的脉络来联系每一幅名作。同时，每章的拓展训练安排，可以使学生的临摹与创作能力得到训练和提高。《书法鉴赏》集理论性、知识性、阅读性、实践性为一体，可以让读者在较短时间内学会科学、有效地鉴赏书法。

《高等学校高职高专公共艺术与人文素养系列教材：美术鉴赏》从鉴赏的角度介绍古今中外的美术作品。我们这《高等学校高职高专公共艺术与人文素养系列教材：美术鉴赏》以今天作为出发点，通过鉴赏与美术史、美学和美术批评的联系，提供鉴赏的视点；通过当代艺术理论提供鉴赏的方法。这《高等学校高职高专公共艺术与人文素养系列教材：美术鉴赏》从西方绘画、西方雕塑、中国绘画、西方现代艺术、西方当代艺术和中国当代艺术6个部分介绍美术的历史、艺术家和艺术作品。《高等学校高职高专公共艺术与人文素养系列教材：美术鉴赏》特别关注对作品、流派、思潮，直至观念和手法的解读，以期达到使读者了解美术作品的真正涵义的目的。