《瓷器釉彩识别图鉴》收集了大量的资料，以简练的文字、清晰的描述，对瓷器的釉彩艺术的主要形式进行了介绍，精选的图片展示了青瓷、白瓷、青花、五彩、斗彩、粉彩等瓷器的釉彩。相信爱好瓷器的读者能够从瓷器的颜色与彩绘装饰中，领略瓷器的独特艺术魅力和审美价值。中国瓷器的烧制经历千余年，历代瓷器的烧制工匠和装饰大师们，创造出了大量的瓷器釉彩种类，青翠莹润的秘色瓷、如冰似雨的梅子青、国色天香的青花、细润如脂的粉彩……瓷器的釉彩在作为瓷器装饰重要手段的同时，也为我们提供了历史上不同阶段，社会风貌、民间习俗、饮食文化、审美情趣等具体真实的资料。

本书所介绍的黄花黎这种木材大体反映这一时段风格。从明代末期至清代康熙时期，这一时期生产的宫廷家具，做工精湛、造型美观、简练舒展、线条流畅、稳重大方，被誉为代表明代优秀风格的明式家具。清代雍正至嘉庆年，正处于康乾盛世时期，经济发展，各项民族手工艺有很大提高，由于黄花黎木的过度开发，来源枯竭，质地坚硬的紫檀木才形成时尚。这一时期内生产的家具，工艺精湛，装饰性强，显示出雍容华贵、富丽堂皇的艺术效果。被誉为代表清代优秀风格的清式家具。

美石与印章的文化内涵、欣赏意味、审美功能、珍藏意义和经济价值都是不容置疑的，只是我们的一些朋友和玩家不了解它，低估了它，冷落了它，才使它从我们的手中轻易地溜掉。本书从印章石被治印家取作印材说起，分别介绍各类印石的特点及印章的种类、用途；明清以来名家治印风格；从美石与篆刻艺术、名人所用等因素的综合构成上阐释印章的投资空间和价位标准的判定；以跨文化新视角审视和剖析低估错估印章价值的原因，和由此造成的印章收藏机遇与增值空间；联系目前文玩市场状况，对印石和印章的辨伪方法做一系统的说明。

人们对各种美好材质的挂件与手把件的佩戴与玩赏，有着悠久的历史；它与人们的生活密切相关，被人们赋予了丰富的精神寓意；而挂件与手把件的材质之美也是不能被忽略的，本书详细介绍了人们在长期挂件与手把件品鉴中积累的很多辨析材质经验。项饰和佩饰的佩戴与玩赏历史非常悠久，挂件和手把件自身富有天然的材质之美，从某种角度来说，它们自身的美激发了人们的想象力，与人们的精神追求和美好愿望结合起来，成就了其最终的意义。本书向读者介绍了关于各种材质挂件与手把件的分类、收藏、鉴别辨伪、把玩之道、保养宜忌等基本知识。

南宋政府对金银的开采、使用和管理是相当严格的，采取了种种监管和控制金银的办法和措施。政府强制规定每年上供金银的数量，各项税收专卖等，其他官方收入也多数折换成金银。金银在当时已经成为国家财政内藏的重要支柱，是国家财政收入和支出的主要媒介，是国家的财富和宝藏。因而，研究南宋金银货币不能简单地停留在从货币的使用功能方面去认识，应该从南宋王朝的理财、敛财等财政问题上去观察，从宋代的入中制度、专卖市舶制度、税收制度、上制度等国家财政政策的角度考察，只有这样才能对南宋出现如此众多的金银货币有一个多角度、深层次的认知，解答不少原先难以理解的问题。很庆幸在我借调到中国财税博物馆参加筹建工作的期间，能有机会研究中国财政历史并核阅了大量的文献资料，这无疑开阔了我研究的视野，将古代金银货币的研究与认识上升到了一个新的高度。在过去的几年里，我先后访问了数十位金银锭收藏爱好者，过目了上千件实物资料，翻阅了大量两宋财政史料，最终产生了要把这些宝贵实物资料重新整理、汇编成书的想法。希望我的努力能够让更多的金银锭爱好者了解南宋金银货币的历史价值与收藏价值。

古陶文明博物馆自建馆伊始，即以收藏西安相家巷秦封泥闻名。路东之先生与周晓陆教授合编的《秦封泥集》，是相家巷封泥最早的著录专书，对认识秦职官制度甚关重要，问世以后招致了很多中外学者来馆参观。如今博物馆所收封泥范围更大，多有异品，比如汉封泥中的“秘书藏府印”一方，有关当时中秘藏书，不知会激起多少文献目录学家的驰思想像。瓦当中最惹人注目的，无疑是“战国秦画像故事瓦当”。其中心有门设闩，上现一手，真是出人意外，“妙不可言”。然而我觉得，几件奔虎噬鹿花纹的瓦当更透露出有价值的讯息。我写过《虎噬鹿器座与有翼神兽》一文（收入《比较考古学随笔》），引述前苏联学者鲁登科《西伯利亚冻墓》所说：“动物廝斗，或者更准确地说，是食肉动物攫噬食草动物的母题；自公元前第三千纪即在近东显现，到公元前第一千纪盛行于近东与小亚，尤其是在斯基泰和阿尔泰部族间。”实则中国北方同样在草原环境中生活的戎狄民族，其文物亦多见此种纹饰。秦人先世久居西垂，同戎人存在密切关系，故有此种特别的文化遗迹。《问陶之旅》，将把您带进在时间和空间上都十分漫远的行程，难免目迷五色，不能暇给，有兴趣的读者不妨涉足一试。

《保值收藏：民国石印扇面鉴赏与收藏》中，经笔者多年收藏而汇集的印刷扇面，就是以实物形式证明了这种有近百年历史的石印扇面的存在。它在清末和民国年间的几十年里，曾在上海、营口、天津、沈阳、北京等地出现和兴盛过。成为有别于其他绘制扇面的一个新的扇面品种，在社会上流传并得到广大民众的青睐。

《明清斗彩瓷器识真》简述了明清斗彩瓷器的特征，并对明代斗彩瓷器和清代的斗彩瓷器作了详细的讲解。该书内容丰富，图文并茂，通俗易懂，具有较强的科学性、知识性及实用性，可供瓷器爱好者参考使用。斗彩瓷器是中国古老瓷器艺术中的一个重要组成部分，具有较高的艺术价值及收藏价值。

《中国历代佛像收藏品鉴赏》辑入了百余尊带纪年款的佛像，旨在显人们提供佛像的鉴别标准和引玉之砖。拙作出版至今不过十年，介绍佛像方面的图录已陆续有多中问世，单尊佛像研究渐成气候，良可慰也。佛像的出现，有将近两千年的历史。在现有记载中，认为佛像的形成时期应该是在1世纪。在这之前，佛教徒认为佛陀是超乎凡人的圣者，他的形象是无法用语言文字和图形来描绘的。佛像的造型风格由早期的简明质朴、雄伟挺拔到后期的精巧圆熟、庄严富丽，模式从印度转换为中国及其他模式，就如同佛教传入中国，经过在历史长河中的弘传，形成具有中国特色的中国佛教一样。

《中国昆石（中国赏石丛书）》分为字和藏品赏析图片两部分，文字部分着重介绍了昆石的成因和品种，昆石的赏石历史，昆石的各种赏玩方式、昆石的审美特点和加工方法，重点阐述昆石独特的结构美、特殊的审美方法，以及昆石评审的标准。藏品图片部分介绍了120余方昆石，通过图片的命名和赏析，帮助读者欣赏昆石的自然美，体会藏品的艺术感染力，从而加深对昆石这一古老石种的了解。