《快乐收藏：18位收藏家的寻宝故事》记录了上海18位收藏家的寻宝故事，从寻宝的缘起说起，个中的曲折、辛苦、痴迷、偶然……娓娓道来处，可读性立现。写收藏文章的，最怕的就是外行轧闹猛，或张冠李戴，胡扯一气，或隔靴搔痒，泛泛而谈；也怕的是内行充专家，动辄长篇宏论，絮絮叨叨乱侃一通，而读者则云里雾里不知其所云矣。但是，读嘉禄兄的文章都不必有此顾虑。嘉禄兄的行文风格素来以轻松幽默、亲切透彻著称，在收藏领域，他自己就是一名玩家，所以，写起来自然如庖丁解牛得心应手。我在读这类文章时常会想起，“沈嘉禄”三字仿佛就是一个老字号的品牌，有这块牌子在，那么用料和做工都不会差到哪里去。

本书是国内出版的第一部系统介绍明信片知识、研究和鉴赏明信片的专著。全书对各类明信片的阐述纵横开合，表述深刻。在内容结构上可分为四部分：第一部分包括明信片概说、史前记事、诞生过程、词源考证及其分类等，这些可视为全书的引言，由此将本书的主要内容一一展开；第二、第三部分以翔实的史料悉数中外邮资明信片、无邮资明信片的特征、历史、发行概况、邮政用途、印制材质等，初集邮者由此可通览明信片的知识；第四部分撰述由明信片衍生的极限明信片，对极限集邮作总括的叙述。全书理论简明，并与明信片的收集实践紧密相连，可作初集邮者、明信片爱好者的实用读本。书中有关明信片的考证、中外明信片比较的论述，对学术研究者有一定的参考价值。

夏陶周鼎，秦砖没瓦，魏晋书画，唐诗宋词……那些瞬间千年的历史定格，那些千古释疑的文化现场：孔子、庄子、苏格拉底、黑格尔、米开朗琪罗、达·芬奇、柴可夫斯基、莫扎特……这些熠熠发光的名字，这些人类智慧和美丽的爆发点。在博物馆，我们和它们、他们相遇、对话；我们用今天的眼光去探究、求索，去理解那些积淀着精密思想和华人性的历史文化，去发现沧海桑田、凝重跌宕的文明脉络和历史指向。

《艺术品市场的经济学：艺术品市场的魔鬼与天使》总结了作者多年来观察和思考艺术品市场的一得之愚。作者从艺术与经济的特点、艺术品市场的问题、艺术品投资的艺术等视角出发，提问题、找证据、辨观点、作比较，同时也阐述了自己的独到见解，观点鲜明、言辞简练、思想深刻、值得一读。艺术品价格因何而定？艺木品适合长期投资吗？赝品问题怎么来治理？收藏与投资可否兼顾？艺术品投资基金值不值得期待？艺术品市场指数作用究竟如何？

《名家木雕精品：传统人物关公》收录了采用现代技法雕塑的关公，多为观赏和收藏品。其作品讲求造型、神态、线条的和谐，取材多为龙眼木、黄杨木、红豆杉等，经过大师的精心雕刻，将艺术创作和名贵的材质有机的结合为一件件完美的艺术作品展示于世。

达摩全称菩提达摩，天竺僧人，南天竺香育王的第三子，自称佛传禅宗第二十八祖。他是第一个远涉重洋来中国弘扬佛法的僧人，比唐代玄奘西天取经早一百多年。《名家木雕精品：传统人物达摩》收录了采用现代技法雕塑的达摩，多为观赏和收藏品，其作品讲求造型、神态、线条的和谐。木雕工艺大师和民间雕刻艺人以达摩的传奇故事为蓝本进行构思和创作，并巧妙地利用木材的自然形态，如纹理、色泽、态势、枝、须、洞、节、疤等，来进行创作雕刻，将艺术创作和名贵的材质有机的结合为一件件完美的艺术作品展示于世。

弥勒是梵文“maitreya”音译，意思是“慈氏”。弥勒是未来佛，出生在古印度南天竺婆罗门家族，父亲名修梵摩，是一名大臣，母亲名梵摩月，是一位公主，可见其出身高贵。 现在民间雕刻艺人也都在以布袋和尚为原型的基础上进行创作，并且充分抓住了弥勒的三大特点，特点一，张口咧嘴，笑容满面；特点二，袒胸露肚，大腹便便；特点三，身边必有一个布袋子，以此表达对美好事物的向往和期待。

福寿是“福、禄、寿”三星的合称，也就是中国民间崇拜的福神、禄星、寿翁的合称。现在民间对于福禄寿三星的理解已经没有一个完全固定的形象了。不同的雕刻艺人所塑造的三星形象，也都是在前人塑造的基础上加入自己的理解或者杂糅进各种有关的美好意向。《名家木雕精品：传统人物福寿》收录了采用现代技法雕塑的福寿，多为观赏和收藏品。其作品讲求造型、神态、线条的和谐，经过大师的精心雕刻，将艺术创作和名贵的材质有机的结合为一件件完美的艺术作品展示于世。

《当代和田玉精品图鉴》共收集了42家企业提供的356幅各种类型、风格的作品，分为“佛缘”、“冰清玉洁”、“美玉佳话”、“物造精华”、“恬静雅宜”、“福禄寿禧”和“瑞兽呈祥” 七个单元。 除新疆的40多家企业踊跃提供精美珍贵的图片外，扬州玉器厂、上海雅园工艺公司的倪伟滨大师、北京玉缘玉雕公司的姜文斌大师也送来了他们的得意作品和图片，给《当代和田玉精品图鉴》增添了亮色。

公元1406年，明代永乐皇帝朱棣下诏将北平升为北京，翌年即在元代旧宫的基址上，开始大规模营造新的宫殿。公元1420年宫殿落成，称紫禁城，正式迁都北京。故宫博物院藏文物珍品具有高度的历史价值、艺术和科学价值。展品的来源，大部分是皇宫的故物；有些还是北宋时的旧藏，其后朝代更佚，展转流传，最后在明清时陆续复归大内；有些则是明清宫廷置备的陈设、装饰。《铭刻与雕塑》收录了图版、铭刻及雕塑类的古文物，从中可以了解到一些艺术门类的起源、发展和盛衰的来龙去脉。因此，历代艺术馆的陈列，可以说是一部形象的中国古代艺术发展史。有助于人们了解中华民族的高度文明与卓越的艺术成就。本书共分为铭刻和雕塑两部分。并通过207个铭刻和雕塑来说明本书的内容。使读者在阅读本书时，了解各个时期的铭刻和雕塑和作品。