自秦统一六国后，皇帝印章称“玺”或“宝”，凡是皇帝发布诏书或文告时所用印章称“宝玺”。这不仅是历代皇帝权力和地位的象征，还是他们平日舞文弄墨的重要用具。明清以来，印章也逐渐成为文人墨客的必备用品，是继笔墨纸砚之后的文房第五宝。

本书详细介绍了南红玛瑙的分类和物理特征、鉴定方法、鉴别特征与手段以及南红的价值判断依据。本书通过大量清晰精美的照片，将南红玛瑙的不同种类的差别、南红玛瑙与其他仿冒宝石、南红玛瑙与人工处理品等展现在读者面前，适宜读者对比学习。本书适宜南红玛瑙的爱好者使用。

黄宾虹幼年居浙江金华，见家藏古今名迹，即心喜之。晨夕展对，悟其笔意。弱冠返歙，为睹黄山世族旧藏，不惜跋涉远道。游学南京、扬州，蓄法书名画三百轴，明代楮墨弋获尤多，行箧往来，携以自随。及至清末，黄宾虹旅食沪上，睹欧美人广搜唐宋古画，自言“得以甄别选录，临摹章法”。又设“宙合斋”，购置元人逸品，参悟笔墨。后观故宫名画以万记，采各家所长，出以己意，又历数年。可知其艺术创作与鉴藏活动相伴相生。凭借其开阔的眼界、深厚的学问根基及独到的艺术品位，黄宾虹收藏了数以千计的古物。将鉴藏活动放入黄宾虹的艺术成长史中，以毕生过眼、收藏为基础，于其理论著述、书画创作中体察其鉴藏理念、收藏取向、审美好尚、品评标准，从而追寻其艺术与鉴藏之间的相互作用及其潜藏的精神追求。黄宾虹收藏的古代法书墨迹有晋唐妙品，而以明清两朝为重，凡二百余件（组），涉书家数百人。就藏品形制而言，以扇面、尺牍为主，高头大轴不足半数。这其中又有成体系的专题收藏，如晋唐写经、遗民墨迹、乡贤手札与金石书家作品等。在历代法书中，黄宾虹体悟“担夫争道”、“留”字诀、文字蜕嬗、书法变迁之大因；在临习所藏中，得笔酣墨饱、刚健婀娜、和厚之气；在欣赏品鉴中，证实其以画之墨法入书、以书法溢而为画、碑帖并重等理念。黄宾虹又借其所藏，充实其学识，涵养其心性，倡存学救世，彰民族自信。本书收录118件（组）精选黄宾虹收藏古代书法墨迹，为浙江省博物馆“古物影：黄宾虹书法收藏特展”配套图录。

上海博物馆是庋藏历代善本碑帖的重镇，本丛刊为首次全面公开上海博物馆的碑帖珍藏，从中甄选出独具特色的藏品，其中不乏孤本、稀见珍本。丛刊以册页函装的传统装帧形式，原色原大精印，再现法帖的艺术价值与典藏价值。除完整呈现包括题跋、印鉴在内的全貌外，另附别册由专家详尽解读碑帖内容及其版本情况，释读碑帖原文和观款题跋，以便读者欣赏、学习与研究。 本书为丛刊第一辑，包含《衡方碑》《晋唐四楷帖》《董美人墓志》《皇甫诞碑》《佛遗教经》五种。《衡方碑》为上海博物馆藏清初拓本，较之孙星衍、沈树镛递藏的明拓本，此本拓工更精，存字亦较多，且曾经黄易、何绍基、李瑞清等碑学大家递藏，足见其珍贵之处。《晋唐四楷帖》曾经翁方纲、杨继振、汤贻汾、邵松年等人递藏，包括《黄庭经》残字、《护命经》残字及《洛神十三行》两种，均为鲜见之本。《董美人墓志》为上海博物馆藏淡墨初拓本，徐渭仁、吴湖帆旧藏，是吴湖帆所藏三本《董美人墓志》中最为上乘者，“淡墨笼纱，真如蝉翼，且锋棱毕现”，被吴湖帆推为“原石第一精拓”，并与《隋常丑奴墓志》配成“既丑且美”，成为一段佳话。《皇甫君碑》为上海博物馆藏北宋拓本，李慎、邵松年旧藏本。此本与故宫博物院藏北宋拓本、上海图书馆藏四欧堂本相较，棱角分明，字口清晰，涂描较少，堪称最旧最善之本。《佛遗教经》传为王羲之书，或出自唐人之手，因其清劲方重，有较高的艺术水准，受到历代书家的关注。此次选用上海博物馆藏杨氏海源阁旧藏本，为首次原色精印。

上海博物馆是庋藏历代善本碑帖的重镇，本丛刊为首次全面公开上海博物馆的碑帖珍藏，从中甄选出独具特色的藏品，其中不乏孤本、稀见珍本。丛刊以册页函装的传统装帧形式，原色原大精印，再现法帖的艺术价值与典藏价值。除完整呈现包括题跋、印鉴在内的全貌外，另附别册由专家详尽解读碑帖内容及其版本情况，释读碑帖原文和观款题跋，以便读者欣赏、学习与研究。第二辑，包含《石鼓文附音训》《孔宙碑并阴》《中岳嵩阳寺碑》《大观帖卷一》《大观帖卷七卷八（太清楼二王法帖）》五种。被誉为“石刻之祖”的《石鼓文》为上海博物馆藏明拓“黄帛本”，第二鼓“黄帛”二字未损，且早于故宫博物院、上海图书馆所藏“黄帛本”，为公藏《石鼓文》第一佳拓；册后附有《石鼓文音训》拓本，可供学习与研究者参考。《孔宙碑并阴》为上海博物馆藏明拓本，且碑阳、碑阴合璧，极为难得。北朝名刻《中岳嵩阳寺碑》书风为带有楷法的隶书，且兼具篆书风味，被书家所推崇；本次所选上海博物馆藏明拓本，拓工精良，字口清晰，曾经刘铨福、李国松、罗振玉等递藏。《大观帖卷一》为上海博物馆藏宋拓本，曾经朱彝尊、蒋祖诒、褚德彝等递藏，宋讳玄、敬、恒、弘、让均缺笔，但未见著录，亦不为世人所知，为首次原色精印。《大观帖卷七卷八》为上海博物馆藏宋拓《太清楼二王法帖》的残本，曾经杨中讷、彭志杰、汪宝礼、吴云递藏，与国家博物馆藏宋拓《大观帖》第七卷、故宫博物院藏宋拓《大观帖》第八卷面目极似，不失为佳拓，亦首次原色精印。

法国的卢浮宫、英国的大英博物馆、美国的大都会博物馆以及俄罗斯的艾尔米塔什博物馆并称为世界四大博物馆。国内读者对前三者或许已经耳熟能详，但对艾尔米塔什博物馆却所知甚少。有一部分读者知道冬宫，但冬宫只是艾尔米塔什建筑群中的一部分。 国家艾尔米塔什博物馆富丽堂皇。其收藏于1764年由俄国女皇凯瑟琳大帝起始，发展至今已经包含了300多万件艺术品和工艺品。《艾尔米塔什博物馆：250件世界ji艺术杰作巡礼》中收录的250件杰作是这座博物馆中独特而珍贵的宝藏。来看看这些杰作的作者名字：达芬奇、米开朗基罗、提香、里贝拉、穆里洛、凡戴克，鲁本斯、布鲁盖尔、伦勃朗、雷诺阿、莫奈、梵高、高更、塞尚、德加、马蒂斯、毕加索、马列维奇、康定斯基……这无疑是全世界的艺术爱好者所期盼和珍爱的杰作之旅！除了这些大师的画作，书中还收录了价值连城的古董、雕塑和装饰艺术作品等，更为本书增添了丰富性。

本书围绕珠宝私人收藏——千灯室（Illuminata），对十八世纪中期至今的精美珠宝展开细致并深入的研究。作者为英国珠宝史学家戴安娜·斯卡斯布雷克，她开篇先介绍了历史上的主要珠宝类别及历史沿革，后以时代为序，分门别类地探索千灯室的藏品。千灯室藏品以其品质之佳，范围之广，充分展示了十八世纪中期以来卓绝的珠宝佳作。

《龙泉青瓷艺术赏析》是季忠苑副教授组织部分陶艺教师编写的一本本科生通识教育教材，也是面向大众的普及类青瓷读本，同时也是由他主持的浙江省普通高校“十三五”新形态教材项目和全国普通高校中华优秀传统文化传承基地——青瓷基地的成果。该教材特点在于引导学生在对龙泉青瓷历史发展过程的史实阅读中，有选择、有重点地加深对龙泉青瓷经典作品的认识和理解。该教材将经过选择的一系列经典作品放在相应的历史背景中进行图说，使历史轨迹与作品的生成有机融合、相互架构，让学生在历史与社会、文化与民生的环境变化中，掌握龙泉青瓷工艺技术与创作艺术不断更迭的由来。因此，该教材在引导学生进行赏析的过程中，不是仅仅着眼于对青瓷作品在视觉感受上的形式分析与理解，而是有意识地在历史与文化的高度上为学生建立一种多元与立体的审美视角。该教材是以对龙泉青瓷的认识开始的。从常识起步，这对没有接触过龙泉青瓷的学生来说，尤为必要。该教材对龙泉青瓷窑址考古的介绍，从对青瓷制作工艺特征的阐释，对民间青瓷典故传说的叙述等不同方面介绍了龙泉青瓷的概貌。尤其是对龙泉青瓷工艺特征的阐释，着墨较多，且精准明了。这些都为学生进入龙泉青瓷赏析阶段打好常识性、基础性和感觉性的知识准备，非常符合通识教育的课程学习特征。另外，该教材在最后还为学生设置了了解当代龙泉青瓷创新发展的一章，比较详尽地介绍了龙泉青瓷的产业结构、工艺设计、艺术价值、文化影响等方面的情况。这为学生展示了一个宽阔的未来视野，即龙泉青瓷作为联合国教科文组织非物质文化遗产代表作，作为中华民族的优秀传统文化与经典遗产，不仅具有丰厚而绵远的文化历史脉系，而且还有着无限广大的发展空间和旺盛持久的生命活力。

法国建筑师、收藏家、艺术大家阿兰？？布尔保奈是欧美界外艺术的主要推动者，在国际艺术界有着重要地位。本书由阿兰？？布尔保奈的两位女儿苏菲和阿涅丝共同写作，收集了阿兰？？布尔保奈的200多幅作品图片并加以解析，这是国内首次翻译出版阿兰？？布尔保奈的作品，对于国内艺术界了解其生平和作品有着较大的参考价值。

2016年8月，由上海大学美术学院和东京艺术大学共同主办的“艺缘——2016年中日当代艺术家作品展”在东京中国文化中心举办。展览邀请了中日两国主要艺术院校的院长和著名艺术家参展，也是上大美院和东京艺大交流的开端。《艺缘：2016年中日当代艺术家作品展》汇集了参展艺术家的作品并附有艺术评论和访谈，反映了中日艺术教育领域互相交流的新成果。