收藏鉴赏
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中国瓷器图鉴余继明编著中国的古瓷器,不仅具有实用价值,而且具有高超的工艺和极高的艺术水平,在造型、绘画和色彩诸多方面体现了中华民族的审美取向,蕴含着深远的美学意义,因而在人类文化发展史中占有一席之地。因其如此,古今中外中国古瓷器的收藏者和爱好者难计其数,更有痴迷者的奇闻逸事流传于世,成为收藏爱好者的美谈,这也越发增强了瓷器收集者的热情,致使古瓷器收藏爱好者队伍不断壮大;也由于古瓷器不能再生,存世数量有限,精品瓷器一旦落入收藏者之手,即“石落井底”。从投资角度看,古瓷器的升值潜力难以估计。 -
杭州老虎洞窑址瓷器精选杜正贤主编本书是一部全面介绍南宋修内司官窑瓷器精品的图录。内容包括品名、尺寸、外观形状、制作材料等。 -
走近青铜器杨建光主编本书介绍了如何认识青铜器、青铜器的种类、酒器、食器、青铜水器、青铜乐器、兵器、纹饰、青铜器铸造方法等内容。 -
官窑青瓷裴光辉著本书以图文并茂的形式介绍了汴京官窑、汴京官窑瓷器的特征以及官窑瓷器的特征和记述文献等。 -
故宫藏金属胎珐琅器陈丽华编著中国金属胎珐琅器具有鲜明的民族风格和优秀的艺术传统,它有着黄金和宝石般的华贵和瑰丽。其制作工艺复杂,釉料配制和烧造技术难度大,生产成本高,故很长时期内仅为御前用器,主要由宫廷内皇家御用作坊制作,除少量珐琅器作为贵重礼物由里帝恩赐给王公大臣,民间很少流传且难得一见。故宫博物院是在明清两代的皇宫基础上建立起采的国家博物馆,收藏有明清两代专为皇帝与皇室御用制造的珐琅器约6000余件,买属世间难得的珐琅制品,是研究中国金属胎珐琅工艺发展沿革、断代以及真伪辨识的极为珍贵的实物资料。 -
龙泉青瓷裴光辉著瓷器是华夏民族的一个伟大创造。这一创造的西方也是“惊天地,泣鬼神”的——这种东西始到西人那里,竟被认为是一种天然玉石雕琢出来的器物,他们没有想到除了上帝能用泥土捏成亚当与夏娃,谁还能用泥巴烧成另外一种人世间从未有过的物质!但摆在面前的事实告诉他们这决不是造物主之功而确是人类智慧的结晶。但在坚船利炮撞开所谓“四大发明”的原创国的国门后,“中国瓷器”却仍然是华夏民族足以傲视西方的“第五大发明”!克拉克瓷 -
哥瓷裴光辉著《哥瓷》以图文并茂的形式介绍了:哥窑的特征和艺术成就以及哥窑青瓷的特征和记载文献等。 -
当代紫砂鉴赏与收藏胡存喜著紫砂是一种泥料独有、工艺独特、造型丰富、制作精湛的手工艺品。紫砂的收藏和鉴赏起始于明、清年代。由于前一时期的疯犯“炒作”使紫砂的收藏热逐步“退烧”,价格上的严重“透支”,使得紫砂行业面临眼睛的挑战。如何振兴紫砂业、怎样与各类艺术品融会贯通,如何使紫砂收藏与鉴赏纳入国际主流文化,这是本书作者提出的问题,也是本书所要解决的。全书有概述、鉴赏、收藏等各个专题,并附有200余幅彩色照片,图文并茂。书后介绍当代陶艺家及其作品,是一本提高紫砂收藏者的各类紫砂鉴赏能力的书籍。本书将当代紫砂中的现代紫砂分为现代紫砂壶艺和现代紫砂陶艺两大类,在现代紫砂壶艺中提出了“流线型”、“残缺美”和“色块型”这三大新形体,并还形成了一定的创作和鉴赏理论。这不仅便于收藏者对现代紫砂的理解和认识,而且还有利于陶艺家的创作;同时还对当代紫砂艺术和内地紫砂市场作了比较客观的分析和评价,这对收藏者的收藏,以及陶艺家的走向市场都会有所启迪。 -
故宫藏宋代花鸟画袁杰编著故宫知识丛书。宋代是中国花鸟画成熟和极盛时期,在应物象形、营造意境、笔墨技巧等方面都臻于完美。据《宣和画谱》记载,当时宫廷藏画见于著录的作品有6396幅,其中花鸟画就占一半以上,可见花鸟画在宋代创作之盛况和宫廷列花鸟画的重视程度。宋代初期的花鸟画,主要是继承了五代传统,并在此基础上,有所创新,黄筌“钩勒填彩、旨趣浓艳”的富贵风格,统治着画坛近百年。到了北宋中期,随着崔白、赵昌、易元吉等在花鸟画坛的崭露头角,以他们生动活泼的画风,打破了黄家蚕贵体系的垄断,为宫廷花鸟画注入了新的生机。北宋后期,由于宋徽宗赵佶列绘画的特殊爱好,在他的大力倡导和身体力行下,画院得到空前发展,宫廷花鸟画达到颠峰,此风锦延至南宋宫廷,花鸟画的创作长盛不衰。当时著名的花鸟画家有李迪、林椿、法常等,还有一些人物、山水画家亦兼擅花鸟,如:李嵩、马远、马麟、梁楷等人,还有一些佚名的花鸟画作品,虽多为圆形、方形的小幅,但构图简洁、主题突出、描绘精密,是南宋花鸟画中较富特色的部分。同时以拟人化手法写梅兰竹菊,表现其高洁、坚忍、卓然不群的“君子”品格,由于深受文人喜爱而成为流行的花鸟画题材。代表人物有文同、苏轼,主张绘画和文学结合,借笔下的墨竹抒发个人情感。画墨梅的扬补之、画墨兰的郑思肖、画兰竹的赵孟坚诗、书、画结合,成为文人画的中坚,对元明清时期花鸟画的发展产生了深刻的影响,对中国绘画的发展与绘画理论的丰富作出了巨大的贡献。 -
清代扬州八怪杨丽丽编著“扬州八怪”都是诗文书画兼能的文人画家,各怀才艺,但他们的社会经济地位较低,因此都曾有学优登仕的愿望,甚至有“立功天地,字养民生”的抱负,绘画只是自娱。由于不同的遭遇,他们只得流寓异乡,最终成为以卖画为生的职业画家。如郑燮、李鲆、李方膺、高凤翰曾经为官,但仕途失意,屡受排挤;汪士慎、黄慎、金农或因家境贫寒,或怀才不遇,只得看破官场,以布衣傲世。坎坷的经历,一方面使他们接触到了贫民百姓的生活,对于官场的腐朽产生了不满的情绪,对于贫穷的百姓产生了同情之心。另一方面,他们身感到压抑失意,因而在思想行为上,不拘于封建文人的儒雅气质,而是“不矜小节,洒洒然狂达目放”,性格中有“傲岸不羁”、“倔强不逊之气”。
