收藏鉴赏
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近现代名家书画品鉴邓明著本书介绍了196位中国近代书画名家的主要作品、专工特长、艺术特色、简历及曾用款识印鉴等内容。黄若舟(1906-),原名济才。号若舟,江苏宜兴上黄镇人。祖辈务农,幼年丧父,赖寡母织布耕地并典当以供其求学。七岁入读上黄初小,族人爱其聪颖好画,命为族谱作插图,乡里称善。于是发愤绘事,人物、花鸟、山水、书法无所不学,各有规模,被长辈视为可造之材。二十岁中学毕业,即由族内贷金助其报考上海美专,以求深造。美专三年,从诸闻韵、潘天寿学花卉,从李健、朱复戡习书法,从顾汀梅治金石,兼修素描。1928年毕业,还家乡任教,曾执教溧阳小学、溧阳中学、吴江震泽中学,又返沪,执教湖州旅沪中小学,课余自修不辍,于山水及行草用功最深。1934年暑假,只身远足西南采风,得写生稿盈箱累箧,其中《西南行图》横披入选全国美展,可谓边地山水画创作的早期实践者之一。孤岛时期,执教上海青年中学、爱群中学、国立育德高中,有感于硬笔书法普及之重要,于1939年编写出版了我国第一部介绍汉字通行书写字体的《通书》,此书后经修订,易名《汉字快写法》,几十年间累计印数高达2000万册,成为现代硬笔书法的拓荒者。1941年后赴重庆,担任教育部特约编辑,兼任国立音乐学院艺术理论课教授,胜利后东归江南,先后担任江苏省立教育学院、中华工商专科学校教授,建国后任上海体育学院图书馆主任,1972年五校合并,筹组上海师范大学艺术系,任教授。教学之余,积极探索汉字快写的教学普及和“书画缘”这一书画结合的新样式,初见成果。现力中国美术家协会会员,中国书法家协会会员,中国教育学会、书法教育研究会顾问、上海艺术教育委员会顾问、大学书法教育协会会长。著有《汉字快写法》、《花鸟画技法》、《黄若舟一笔书》、《黄若舟书画缘》,电影《中国画教学》、《中国书法教学》。< -
马奈(法)爱德华·马奈(Edouard Manet)绘;何政广主编19世纪印象派的产生是西洋美术发展史上极为重要的一个转折点,而此流派的奠基人,即是主张“为艺术而艺术”的法国绘画大师——马奈。虽然他从未真正参加印象派的展览,但他深具革新精神的艺术创作态度,却深深影响了莫奈,塞尚、凡·高等新兴画家,进而将绘画带入现代主义的道路上。受到日本浮世绘及西班牙画风的影响,马奈大胆采用鲜明色彩,舍弃传统绘画的中间色彩,将绘画从追求三元次立体空间的传统束缚中解放出来,朝二元次的平面创作迈出革命性的一大步。此外,马奈亦以自然主义式的想像来处理创作的题材与构图,并未刻意美化,取而代之的是清晰、冷静、光线均匀分布的景致,表现出和谐、清楚而简约的风格。马奈在绘画生涯的大胆创新,影响深远,在美术史上可谓占有举足轻重的地位。 -
陶艺设计与制作耿大海,薛慧志编著本书介绍了中国陶瓷的历史渊源,讲述了陶艺制作的材料、装饰手法与表现技法,烧成工艺,以及中外陶艺作品欣赏等。 -
钧窑瓷鉴定与鉴赏赵青云,赵文斌著暂缺简介... -
中国历代古陶瓷珍品图鉴蒋文光,张菊英编著;蒋洲洲等摄影暂缺简介... -
中国陶瓷全集中国陶瓷全集编辑委员会编;汪庆正本卷主编本册收录了各地文物单位收藏的清代顺治、康熙、雍正时期的陶瓷精品240件,体现了这一时期陶瓷艺术的时代风格和特点。 -
达·芬奇(意)列奥纳多·达·芬奇(Leonardo da Vinci)绘;何政广主编列奥纳多·达·芬奇(LeonardodaVinci,1452~1519)被誉为全能的天才艺术家,文艺复兴时期最完全的表现者。他是画家,又是雕刻家、诗人、音乐家,同时又是建筑师、工程师、科学家。《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》是他的旷世名画;他为史佛沙家族雕刻的骑马像被公认为神品;他制定许多引水灌溉计划,设计过飞行器。桥梁,也画了建筑图,遗留下无数绘图手记稿本,创造出艺术最完全的表现方式,达到人类精神的最高境界。达·芬奇1452年4月15日生十佛罗伦萨西北部的义西镇,从小数学就很好,在音乐方面有“神童”之誉,对绘画更有浓厚兴趣,二十岁时就成为一名画家。也有人称达·芬奇是拥有许多秘密的怪才,因为他留下的手记许多都是左右反写的文字,要照镜子才能阅读出来,据说这是他隐藏秘密的方法。文艺复兴初期的画家,一直潜心研究一个问题,就是如何才能把立体的空间画在平面的画布上。因此他们研究透视图法,研究由阴影所构成的立体画法,也研究大气的透视图法。集此研究之大成,再向前推动一步,不用线而用面地推移谱成立体世界,然后再表现出明暗的立体感与空间的幻想——在这方面最有贡献的就是达·芬奇。他为了获得这种富有明暗世界的效果,作画时大半都选择黄昏时光。因为中午的光线明暗度过分强烈,无法表现出他所要的情调。达·芬奇自己的笔记,就记述黄昏的光线最适合作画。他以写实技巧为基础,但对于产生写实的客观主义采取压抑手段,尽量在主观精神内容的表现上求得成功。现藏巴黎罗浮宫的《蒙娜丽莎》是达·芬奇最伟大的作品。他不仅把蒙娜丽莎表情变化的最大公约数予以形式化,而已做到了“看见皮肤里的脉搏”的彻底写实艺术。《蒙娜丽莎》的成就正表现出达·芬奇对绘画技法的一大发展:在明暗处理上,采取逐步过渡的明暗转移法,使画面产生丰富的层次,连续的明暗过渡像烟雾一样,没有截然分界。《蒙娜丽莎》在绘画技法发展史上实是一个重要的里程碑。 -
库尔贝(法)库尔贝(Gustave Courbet)绘;何政广主编库尔贝是19世纪法国写实主义的开拓者,也是写实主义绘画运动 的领袖人物。他发表了著名的“写实主义宣言”,积极主张如实地表现现实,反对因袭模仿。他认为绘画本质上是一种具体的艺术,只能描绘现实和存在着的事物。库尔贝的这种主张,不仅对法国写实主义运动有着重要影响,而且也影响到当时的批判写实主义文学。库尔贝创作全盛时期,正值1848年的法国革命,社会进步思想活跃,他观察社会生活,画了很多来自现实生活的绘画作品,如《碎石工》、《奥尔南的葬礼》、《画家的画室》、《筛谷者》。他直接面向人民,从他们身上寻找生活的源泉。库尔贝一生创作一千件绘画作品,《世界名画家全集·写实主义大师:库尔贝》精选其代表作二百多幅,并有详细评传文字,提供读者了解库尔贝写实名画的全貌。 -
鲁本斯(法)鲁本斯(Peter Paul Rubens)绘;何政广主编鲁本斯,是17世纪前期欧洲画坛的重量级人物。其艺术着眼于生命力与感情的表达,正是华丽的巴罗克风格的表征。除了扮演画家的角色,他更以他的睿智与博学,积极参与政治,从事许多外交上的重大任务。其一生的丰富阅历,充分展现在他多彩多姿的创作中。鲁本斯自小在北方的安特卫普接受艺术训练,后又游学意大利受矫饰主义的影响,画风融合佛兰德斯绘画的精细写实与南方文艺复兴的雄劲奔放,能完美地表达出当时兼容基督教与古希腊罗马文化的人文精神。在西方的艺术史发展上,鲁本斯可谓居有关键性的地位,启发后来浪漫派大师德拉克洛瓦的创作取向;其强调光线下的色彩变化,更间接影响到印象派的发展。雷诺阿在女性裸体上的精湛技法,便可说是极少数能与鲁本斯相比美的画家。本书精选其一生创作之精华,配合丰富多彩的文字介绍,带领读者去体会鲁本斯华美而充满想像空间的巴罗克世界。< -
弗美尔(荷)弗美尔(Jan Vermeer)绘;何政广主编弗美尔是17世纪荷兰黄金时代绘画的典范。他从平凡的日常景象中寻找绘画题材,风格精确写实。构图极为严谨,画中情感含蓄而优美,流露出一股令人感动的宁静气氛。弗美尔代表名作《倒牛奶的厨娘》,画面以蓝、黄为基调,表现宽广的彩度;桌上的静物与窗外射入的柔光,搭配得恰到好处;厨娘的手部动作亦自然而平实。除了壶口流出的牛奶细流外,整个画面呈现出全然的平静与和谐。《戴珍珠耳环的少女》画作中,少女头饰与脸庞色彩的细致精准,令人赞叹;谜样的表情,被誉为北方的《蒙娜丽莎》。其余杰作尚有《着蓝衣的少妇》、《绘画的隐喻》及《信》等,处处表现出弗美尔绘画的特质:理性与感性交互对唱的和谐性。本书收录弗美尔一生全部作品,配合文字介绍与局部作品对照,并附同时代画家作品,提供读者完整资料,去解读这位荷兰艺术大师的全貌。
