《杨仁恺谈书法鉴定》比较系统地了解了杨仁恺先生在中国书画鉴定领域中的毕生成果。杨老是文博界泰斗、书画鉴定大家，经过半个多世纪的艰辛历程，探颐索隐，他的著作和文章涉猎艺术史论、艺术考古、中国古代书画鉴定理论与实践，这些都是中华民族传统文化的瑰宝。　《杨仁恺谈书法鉴定》编辑收录了杨仁恺先生关于书法鉴定方面的论述和研究鉴定成果，将杨仁恺先生有关书法鉴定方法、鉴定依据的论述归纳列项，以杨仁恺先生的学术观点和实践为主要依据，并附录了历代公私鉴藏用印表等资料，目的是使《杨仁恺谈书法鉴定》更具有学术性、史料性、可读性，也使杨仁恺先生希望将书画鉴定体系化、学科化的学术思想得以更加完善。同时，希望《杨仁恺谈书法鉴定》能使杨仁恺先生的书法鉴定从书画鉴定中独立出来，而更加专门化。《杨仁恺谈书法鉴定》作为目前书法鉴定方面第一本系统阐述的专著，将对书法鉴定学界起到参考和启示作用。

《小器大雅（彩色图文版）》主要内容包括：甘蔗床、线盒线轮、烛台、轴头、惊堂木、蝈蝈罐栅笼蟋蟀罐、执杖拐杖、灯杖、信筒文筒、笏板、木鱼等。

2010年元月18日，在学林出版社签下“书画收藏入门系列丛书”之第六部《闲敲棋子赏书画》的出版合同，协议规定我要在2010年3月前交出“齐、清、定丛书”的稿件，逾期不能交稿要向出版社说明理由。当3月中旬写完不歌楼中拍回的书画文章，清点数目，远远不够成书的150篇左右.好在3月24、25、26日三天中有上海工美、博古斋、朵云轩的三场拍卖会，届时可以拍三四十件书画来撰写文章。

《宝玉石检验实训》集作者多年教学经验，根据目前珠宝行业职业教育和职业资格培训所需内容编写。全书以国家标准为依据、职业标准为大纲、学生能力培养为目标、任务驱动为方法，主要内容有宝石常用鉴定方法、鉴定仪器的使用、常见宝石的鉴定、常见玉石的鉴定、常见有机宝石的鉴定、常见人工宝石的鉴定、常见优化处理宝石的鉴定等，并附有职业资格考试“宝玉石检验员（四级）”模拟试卷。书后还附上了大量的常用数据表供读者参考。《宝玉石检验实训》适合普通高校、高职、中职等院校珠宝及相关专业的学生教学使用，也适合参加珠宝行业职业资格培训及考试的学员使用，还可供珠宝首饰爱好者、购买者、投资者、收藏者参考。

辽代契丹人所生活的我国北部地区具有独特的地理环境和鲜明的地域文化特征，其文化的发展经历了独特的历史进程，辽代考古以及辽代陶瓷的研究，在中国古代文明史的探讨中具有极其重要的意义。辽瓷是指以鸡冠壶、凤首长颈瓶、鸡腿坛等特殊器形为代表的辽代（916～1125年）契丹人用瓷。辽瓷研究自20世纪初期兴起后，一直是中国陶瓷史中的一个重要分支。本书共分为十二章，运用地层学、类型学、文化因素比较分析等考古学的基础理论与方法，系统地梳理了辽代考古中现已发表的大量考古学资料，并以此为基点，对辽瓷进行了多视角、多层次的系统综合研究，探讨了辽瓷研究中的许多重要问题。作者从阐述辽瓷的基本概念出发，追溯了辽瓷研究的缘起，探讨了辽瓷研究兴起和发展的历史进程，系统地介绍了辽瓷产生的历史背景、辽瓷产地的自然环境与生产条件，以及辽瓷发现地点的地理分布。在对以上课题进行讨论的基础上，首先论述了辽墓壁画和画像石上反映的辽瓷，进而讨论了辽瓷的编年。本专著将出土遗物与考古遗迹相结合对辽瓷进行了考察，详尽地叙述了在辽瓷分布区内现已发现的大量瓷窑址，并系统地介绍了辽代城址、陵址、塔基以及辽墓出土的辽瓷，在分析和研究上述资料后，作者论述了辽瓷使用的原料、成型、花纹技法等制作工艺以及辽瓷中瑰丽繁复的装饰花纹与丰富多样的作款。作者还着重对辽瓷中极具代表性的鸡冠壶、鸡腿坛、盘口凤首长颈瓶、水注、异形器、碗、盘、碟、盏、盏托以及辽三彩和釉陶辽瓷等器形进行了考古类型学分析，并进一步探讨了这些典型器物产生的源流、年代与分期，以及器形特征、装饰色彩、装饰纹样与技法等诸方面的问题。本书最后论述了辽瓷产生和结束的时间、辽瓷分布地域以及与周边地区相关文化的关系等问题。附录部分收入了作者整理编辑的辽瓷、金瓷文献解题，并收入作者收藏多年的20世纪40年代内蒙古赤峰市辽代缸瓦窑考古发掘的文字、照片及绘图资料。

本书由浅入深地描述了中国赏石文化的发展历史、中国观赏石的石种分布和观赏石的赏析、风水、收藏等内容。书本的纸张、印刷、排版、图片均属上乘，是一本玩石人值得收藏的参考书。

传统文房趣玩当中，除了众所周知、名闻古今中外的笔、墨、纸、砚四宝外，尚有许多造型奇巧多变，色泽优美迷人，质地精良雅致并且富有艺术欣赏价值的其他珍品。如临时搁放毛笔的笔架、笔山；放置墨条的墨床、注水器具水滴以及笔洗、水盂、印石、印泥、臂搁等，各自洋溢出无限传统气息的工艺美。这些文房用品样样可赏，件件可玩，无一不是古人遗留下来的心血结晶。

长沙窑的古窑士止于1956年9月由湖南省考古工作者发现，位于湖南望城县铜官镇，原石渚湖一带，所以也称其为“铜官窑”或“石渚窑”。沿湘江往北顺流而下，距长沙约三十余公里，便是长沙窑的古窑址区，窑址依山傍水而建，绵延十余里，与古“岳州窑”系的“湘阴窑”区相望。经过考古工作者的数次挖掘和不断研讨，根据挖掘出的实物的器形、工艺特点，特别是对器物上的文字和年记的考证，学术界一致认定长沙窑始于唐代（公元618～907），衰于五代（公元907～979），其开创了烧制高温釉下多彩瓷的先河，也确立其最先烧出高温铜红釉瓷的鼻祖地位。

《中国赏石名家：黄时战》、《中国赏石名家：侯仁军》、《中国赏石名家：庄伟才》、《中国赏石名家：覃曾志》、《中国赏石名家：黄鹏》和《中国赏石名家：高景隆》。《中国赏石名家（套装全6册）》内容简介：元代画家赵孟烦说得好：“千岩万壑来几上，中有绝涧横天河。”明代文震亨在《长物志》中也发出了同样的感叹：“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里。”雅石虽小，而雅石之美却是那么清雅、那么自然、那么气势磅礴。自然的魅力令人神往，一方小石头中，我们可以看到寿者听泉、素女观荷，春花烂漫、秋风送爽，峰峦千重、江河万里，日月如梭、斗转星移……抚石可知冷暖，读石可辨雅俗，品石可聆天籁，悟石可明大道。然而过去在不少人的眼中，金石书画才是正道，而赏石文化却是小技旁门，我不以为然。在快节奏的现代生活中，抚玩雅石和欣赏名画一样，都可赏心悦目。对于雅石清供的人文教化之功，明代赏石大家林有麟在《素园石谱》自序中即明达而论：“书法、名画、金石、鼎彝皆足以令人脱俗，而石尤近于禅。”可见他把雅石放在了金石书画之上。当今许多艺术大师也爱石成癖。如已故美学家王朝闻不仅爱石，还专门从美学的角度为石撰写了《石道因缘》专著；著名书画家吴冠中、黄永玉、范曾、龙瑞、冯远等都爱石、写石、画石，他们的许多作品都展出在“中国石道艺院”里，共同打造着这一诗、书、画、石交相辉映的雅石殿堂。

《中国瓷器鉴赏与辨识二十讲》是作者对瓷器鉴定辨识真赝扩大到世界各国仿造中国瓷器的领域的研究成果。古陶瓷专家、作家程庸历经数载，于欧美各大博物馆、各国古玩市场，搜集了大量世界各国仿造中国瓷器的图片资料，这些资料展现几百年前中国陶瓷帝国的盛况，凸现“中国制造”最经典的记忆。作者将这些珍贵资料汇集整理与研究，写成了国内第一本考证世界各国仿造中国瓷器的书。《中国瓷器鉴赏与辨识二十讲》图文并茂，资料丰富，文字描述、图片排列让读者一目了然，《中国瓷器鉴赏与辨识二十讲》既是一本考证严谨的学术书，又是一本可资初学者学习陶瓷鉴定的工具书。