《珍宝异石》一书作者力求将科学与生活结合，人文与自然融汇，荟萃矿物、宝石、玉石、彩（刻）石、奇石、化石之重要品种。用尽可能翔实的文字和精美图片，一一对应，把它们的基本概念、主要特征、历史、日常用途等介绍给大家。全书20余万字，250余石种，彩色照片6O0余幅，称得上是内容丰富、文图并茂，可以说是一部比较系统全面的鉴赏收藏石谱，许多标本是国家、名家收藏，可称为珍品，“辰砂王”、“中华龙鸟”、“玛瑙雏鸡 ”、“中华奇石”文字石等照片都出自作者之手。该书通俗易懂，有广度，有深度，很具可读性、观赏性、实用性，适于中等以上文化程度者阅读，对广大地学爱好者、石头收藏者，地质、矿山、宝玉石加工以及商贸从业人员都会有所裨益，也可作为专业教学、培训等方面的参考资料。

当前，艺术品收藏作为一种新型的理财方式，正被越来越多的人们所关注，人们希望知晓艺术品收藏的知识。当前流行的艺术收藏品的知识。当前流行的艺术收藏品类都是中国传统工艺中的精华，有几千年漫长历史而自成体系，涉及艺术品的发展概况、历代式样和纹饰特点、工艺、材质、流传情况、交易行情、辨伪等多方面的内容。这些知识的集合，正是对艺术品进行辨伪断代的基础。另外，我国艺术品的仿制和赝品已存在千年以上的历史，各种奇奇怪怪的“作旧”技巧层出不穷。特别是艺术品收藏热兴起后，作伪者利用现代科技手段进行“仿古作旧”，更增加了艺术品辨伪的难度。为了便于初学者对艺术品收藏所涉及的相关知识有较全面地了解，本套书以科学的态度收集整理了有关艺术品收藏鉴赏辨伪所需要了解的各种相关资料，包括收藏方式、材料、工艺、历代式样和纹饰特点、收藏行情、真品赏析、辨伪规律等方面内容，供读者欣赏借鉴，开阔眼界。为了便于初学者对玉器收藏所涉及的相关知识有较全面的了解，我们以科学的态度收集整理了有关玉器鉴赏辨伪需要了解的各种相关资料，以问答的方式作了重点介绍，并配有许多图片，供读者欣赏。本书按类别编排，便于读者即时查阅。希望这本资料性的小书能得到广大读者的喜欢。

玛塔丽·克拉赛特所接受的教育是工业设计，但她的成就却展现在很多领域。在其平面、家具和室内设计作品中，她始终以一种新鲜的目光来审视每天的生活，并创造出意味深长的方法来强化这种生活的趣味性。“设计与设计家”系列丛书汇聚了来自不同背景的平面艺术家、设计师、插图画家和摄影师，引领我们倘佯于他们最具有代表性意义的作品中。每一本专著都强调了图片的视觉效果，并对每位艺术家作品的特质进行了点评。

阿兰·勒凯尔内克（Alain le Quernec）从巴黎的美术学校毕业后，就开始教授绘画。20世纪70年代，他是在华沙美术学院度过的。那时，他与画家、海报设计师亨里克·托马谢夫斯基（Henryk Tomaszewski）一起进行研究，这对他的艺术生涯产生了决定性的影响。从那时起，他处理空间、语言和符号的方式就与波兰学院的“要求”相一致。他返回法国后在布列塔尼（Brittany）生活与教学。布列塔尼的痕迹对他的作品产生了长久的影响，甚至成为了他的作品的主要特征之一。

皮埃尔·迪休洛一直在出版《Qui？ Resiste》，这套出版物自1983年起就已经变成了他实验的媒介。他的产品极其多变，范围包括从官方委订到商业企业的订件。他曾以他的版式研究获得了Prix Charles—Nypels奖。“设计与设计家”系列丛书汇聚了来自不同背景的平面艺术家、设计师、插图画家和摄影师，引领我们倘佯于他们最具有代表性意义的作品中。每一本专著都强调了图片的视觉效果，并对每位艺术家作品的特质进行了点评。

“设计与设计家”系列丛书汇聚了来自不同背景的平面艺术家、设计师、插图画家和摄影师，引领我们倘佯于他们最具有代表性意义的作品中。每一本专著都强调了图片的视觉效果，并对每位艺术家作品的特质进行了点评。在本书中，吕迪·鲍尔（Ruedi Baur）强调了标识设计的重要地位．以及空间与空间的使用者之间的关系。他创造了一种能够反映空间及使用场所的视觉语言。本书从作品不同使用功能角度出发将其分类为：综合基础设施、城市标识、大学校园、旅游景点等。纵观全文，本书重点以文字说明及图像标识的方式对空间进行完美阐释。在这里，通过平面设计与建筑主体。审美研究与信息传递的互相融合，我们可以更为便捷地邀游世界。

艾蒂安·罗比亚尔自从法国电视频道建立之前就已经是Carlal+的艺术总监了。他从音乐界起家，绘制唱片封套，而后于1972年建立了Futuropolis，他将这个出版社运营至1 994年。在为他合股的on／off出品公司工作时，他为诸如Canal+、Lasept、M6等频道设计了最初的屏幕文字拼排。艾蒂安·罗比亚尔是法国曾塑造并改变了视觉交流的人物之一。“设计与设计家”系列丛书汇聚了来自不同背景的平面艺术家、设计师、插图画家和摄影师，引领我们倘佯于他们最具有代表性意义的作品中。每一本专著都强调了图片的视觉效果，并对每位艺术家作品的特质进行了点评。

作为一个血液中流淌着都市文化的平面设计师，塞德里克·马洛是马赛风景整体的一部分。他的图案、招贴与各种角色覆盖着这座城市的墙面。塔巴是一个人工作，他是一个平面设计的多面手。他的工作范围包括摄影、网站、唱片封套、可视证件、动画以及衬衫等等。“设计与设计家”系列丛书汇聚了来自不同背景的平面艺术家、设计师、插图画家和摄影师，引领我们倘佯于他们最具有代表性意义的作品中。每一本专著都强调了图片的视觉效果，并对每位艺术家作品的特质进行了点评。

作为一位平面设计时尚的紧密追随者，热纳维耶芙·盖科勒将她狂热的乐观主义注入了流行文化的方方面面，为比约克设计CD封面，与Me公司一起工作。她总是能够成功地发展、更新、再生自己的视觉艺术语言，创造出了一个有趣、充满朝气、令人愉快和惊奇的世界。“设计与设计家”系列丛书汇聚了来自不同背景的平面艺术家、设计师、插图画家和摄影师，引领我们倘佯于他们最具有代表性意义的作品中。每一本专著都强调了图片的视觉效果，并对每位艺术家作品的特质进行了点评。

让-玛利·马索的创作涉及了设计的许多领域。虽然按不同类别进行创作，但他寻求的是设计的本质。他的作品获奖无数，被阿姆斯特丹、芝加哥、伦敦、里斯本、马黎和苏黎世等地的主要设计博物馆收藏。“设计与设计家”系列丛书汇聚了来自不同背景的平面艺术家、设计师、插图画家和摄影师，引领我们倘佯于他们最具有代表性意义的作品中。每一本专著都强调了图片的视觉效果，并对每位艺术家作品的特质进行了点评。