灯谜是中华民族所特有的一种文化艺术，它运用汉字的音、形、义多变的特性，使谜而与谜底回互其辞，妙趣横生，雅俗共赏。中华灯谜源远流长，其严密的结构，独特的风格，历经数千载锤炼，至今已形成完整的体系。灯谜是人们喜闻乐见的一项雅俗共赏的文化娱乐活动。诗词成谜，历来有两种情况：一是诗人有意为之或偶尔涉之。二是后人将前人原非作谜的诗词佳句借作谜面或充作谜氏。一朵并蒂奇葩，珠联壁合，相得益彰，供人赏玩，其乐无穷。本书共收入唐诗灯谜一万余条，分为唐诗句灯谜、整首唐诗灯谜、唐诗漏字灯谜、整唐诗目灯谜、唐诗作者灯谜六部分。全书既有助于读者对唐诗佳句的学习和理解，又有助于对唐诗佳句灯谜的猜射和欣赏。<

潘天寿作品总体精神难摹，其作品至大、至刚、至中、至正之气是潘天寿先生人格理想的外化，也是鉴定辨伪需要把握的关键之点。本书讲述的是现代著名画家潘天寿的一部分作品及人生经历，其画自成一派，笔线、墨点、色彩难成，其作品画面上通过点、线、色彩和章法结构来体现，章法布置及印章难仿，其作品注重画面的疏、密、虚、实，气势连贯，且特别讲究笔、墨、纸等画材，包括印泥均为上等，对于每位读者来说是一本较为全面的了解现代名家绘画艺术的好书，也是现代书画鉴藏的实用参考读物。

根据谢稚柳的传统观，中国画的传统，是应该而且能够被作为普遍性而推广的，是“画以画传”、“人以画传”的唐宋画家画传统，即所谓“传统的先进典范”；而“画以人传”的明清文人画传统，尤其是野逸派传统，则应看作是特殊的一脉，从精神上汲取它们的内涵和形式。然而，根据长期的实践体会，谢稚柳固然赞同文人画野逸派的创意，但自始至终坚持认为，中国画作为绘画，应该是写实的。这就需要画家以生活为创作的唯一源泉，“外师造化，中得心源”；需要画家具备坚实的形象塑造的基本功，包括形象本身的形神兼备、物我交融，能为配合形象塑造的笔墨的精妙生动。谢稚柳的绘画，以“画”的本身注重“画之本法”，形神兼备，物我交融的形象塑造，源于生活又高于生活，精严生动、妙到秋毫的笔墨抒写，配合了形象的刻画又有自身的美感；在“画”之外的“人”的方面，书法、诗文、鉴定、画史研究，无不有卓然的成就彪炳于世。尤其是他在鉴定方面的贡献，可以说是迈绝古今；他在画史研究方面的贡献，揭示了“传统先进典范”的正脉，正本清源，中流砥柱，力挽狂澜。

与其他谜语书相比较，《实用谜语小辞典》有以下特点：一、收条目多。《实用谜语小辞典》共收谜语2万多条，一个谜语的谜面有多有少，少的为一条，多的一般是两条或两条以上，最多的达到几十条之多。二、内容丰富多彩。《实用谜语小辞典》不仅收录了以国家语言文学工作委员会要求的常见2500字谜底的文字，而且收录了以这些字起头的一些浅显易懂的成语、地名、书名、人名、数学、语文、物理、化学、计算机、地理等方面的内容。三、融通俗性、知识性于一体。《实用谜语小辞典》以“普及为主，兼顾提高”作为编写的原则，尽量把适合广大读者的谜语和深受人们欢迎的谜语选编进来，争取做到“雅俗共赏”。通过对本书的阅读，可以扩大读者的知识面，提高读者的欣赏水平。为了便于读者的欣赏，我们在编写体例上有大的突破，把谜底、谜面和谜目放在一起，中间用竖线隔开，这样更便于读者使用。

《梅竹双清》将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，精心印制，并尽量放大致原寸，为学画者提供了真迹一等的范本。此外，还对书中收入的每一幅名画都进行了详尽的介绍与分析，叙述在这些流传千年的国宝背后的故事。欣赏和学习中国画，离不开对画史上经典名作的了解。中国画的历史源远流长，由于种种原因，古代流传至今的绘画名作非但数量十分稀少，而且散佚于世界各地。缘于此，我们编辑了这套《国宝在线》丛书，按绘画题材，风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，精心印制，并尽量放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。此外，我们还对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱的中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。

欣赏和学习中国画，离不开对画史上经典名作的了解。中国画的历史源远流长，由于种种原因，古代流传至今的绘画名作非但数量十分稀少，而且散佚于世界各地。缘于此，我们编辑了这套《国宝在线》丛书，按绘画题材，风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，精心印制，并尽量放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。此外，我们还对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱的中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。本书对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。

德化陶瓷源远流长，在中国陶瓷历史上曾经书写过辉煌的篇章，具有重要的历史地位和国际影响。德化陶瓷在中国当代陶瓷发展中，同样也取得了杰出的成就，无论在工艺技术和艺术创作设计方面，都有新的提高和拓展，不仅生产了大量优质的日用陶瓷产品，同时创作了许多优秀的艺术陶瓷作品。特别是在新时期以业，德化的陶瓷生产得到了巨大的发展，陶瓷艺术创作设计出现了崭新的面貌，受到了国内外的关注和赞誉。当置身于德化陶瓷产区，会使我们明确地感觉到，德化陶瓷正以继往开来之势，为创造新的辉煌在努力奋进。

本书为《历代著名碑帖集字创作丛书》之一。丛书分别介绍了书法作品的形式与布局的要求，以及书法创作的方法，并对所选范字进行了详尽讲解，书后并附款识、印章的知识及格子的折法。丛书内容丰富、系统而全面，是作者长期教学的经验总结。丛书内容编排由浅入深，文字说明深入浅出，通俗易懂，是初学书法并欲进行书法创作者的极佳入门范本。

粉彩作为一釉上彩的陶瓷装饰品种，出现于清康熙（1662-1722年）中晚期。其创烧的基础主要源自珐琅彩，可算是古代“洋为中用”的产物。在其形成、兴盛和发展的过程中，彩粉逐步地取代了珐琅彩，被宫廷和民间广泛使用，成为清代瓷器釉上彩装饰的一个重要种类。本书精选清代粉彩瓷160余件，从鉴定学的角度对每件器物加以剖析，使读者达到识真辩仿的目的。粉彩的出现，与引进珐琅彩料中的白彩有着密不可分的关系。它的称谓是随着工艺技法的不断改进完善、人们对它的认识不断深化后，才于清晚期形成。粉彩与其他釉上彩混用的现象时有出现，精品又近似于珐琅彩，因此易使人们对其产生模糊的概念。只有充分认识这种装饰技法，人们才能更好地欣赏它，鉴别它。<

本图录所收录铜币，包括清代和民国时期大部份铜币，尺寸与原物基本保持一致。因摄影缘故，实际尺寸以图旁边所标尺寸为准。本图录所收录之铜币拓图，对同一面值具不同版别的加以区别说明，以满足不同层次读者的要求。大部份币品均加有简明版注于图旁。本图录铜币标价均以人民币（元）为单元。以目前国内外实情和其本身收藏价值为根本，一般来说，相对客观和确切。可供广大钱币爱好者参考使用。本图录对铜币的评级标准为“十级制”，根据每种铜币的收藏价值，从一级至十级，一级为最珍稀，十级为常见很普通的币品。各钱币标价为普品和极美二个价格。钱币市场近年对品相的要求趋向更加严格，普品易得，极美品难寻，极美品为众多钱币收藏家所钟爱，其收藏价值比普品要商很多。