《中国五彩瓷器》从宏观的角度，对中国五彩瓷器的产生和发展作了一个时间序列前后阶段的纵向和空间序列上同一阶段横向的比较，向读者展示中国五彩瓷器所经历的过程。《中国五彩瓷器》所收图版主要来自台北故宫博物馆、北京故宫博物馆、中国历史博物馆、上海博物馆、北京首都博物馆，并附藏品尺寸、出土地、收藏单位等文字说明。

本书介绍了明代画家沈周的生平和艺术生涯，还包括历代名家对他的作品评述及沈周作品鉴赏。

我中华民族在与大自然的长期搏斗中，求得生存与壮大，并培育了一种天然的、浓郁的崇尚玉器的优秀传统。在这一高尚而典雅的传统观念影响下，历代治玉业经久不衰，持续高涨，碾琢了难以计数的精美玉器，给我们留下了极为丰富的宝贵遗产。又一部玉器专业巨著问世了，本书由国内玉器顶尖专家杨伯达先生及国内各大博物馆权威人士编著。从原始社会一直到明清各代玉器汇聚一堂。两本图典，一本专论，写出了当今最高水平的玉器专著。

陈明良先生编著的《德化窑古瓷珍品鉴赏》一书，是从他的“瓷艺堂——德化古陶瓷珍藏室”集藏的2000多件藏品中精选出578件（套）编辑成书的。其中唐宋元明时期183件，清代322件，民国时期73件。如以瓷类划分，白釉瓷就占了四百多件，是该书的重点部分。

本书介绍了现实主义画家达利的生平与艺术，全书分七章，包括“任性骄狂的少年”、“马德里美术学院的叛逆学生”、“动荡时期的怪才”、“个性张扬的时代”、“达利和他的艺术”等。

我国瓷器烧造，历史之悠久，品种之繁多，器型之丰富，技艺之精湛，风格之独特，世所罕见。瓷器的基本属性，在当时是实用与美观相结合，在满足人们物质生活和精神生活方面具有重要意义。而今天，民国之前的瓷器，大多失去了实用价值，而独具审美价值。清乾隆朝60年，瓷器烧造量大、遗存器物之丰，堪称历朝之最。其民窑瓷器一反清初古朴敦厚的风格，迅速向官窑华丽繁缛的风格转变，遗憾的是民窑瓷器多为本朝富丽的官窑所掩盖，较少有专门论著加以评述。本书以大量的纪年器、墓葬出土器及时代特征明显的器物，从器型、胎釉、底足、纹饰、款识等方面进行多角度、全方位的阐述，既有官民窑风格之比较，又有前朝后代之间承袭关系的论述，使读者更加直观地了解乾隆民窑瓷器的真正面貌，具有较强的实用性。

中共江苏省委宣传部，江苏省文化厅，江苏省文学艺术界联合会主办。本册收入武中奇先生的书法、中国画、篆刻、书配画作品百余幅。

本书介绍了明代画家徐渭的生平和艺术生涯，还包括历代名家对他的作品评述及徐渭作品鉴赏。

本套书主要收录了从古到今各个历史时期的书法和画。内容包括：明 文徵明行书赤壁赋、范曾 后赤壁赋、孙其峰草书秋声赋等。本书为活页装。

本书介绍了高更的生平与艺术，包括“混血的贵族”、“‘瘦狼’的海洋情结”、“星期日画家”、“抉择”等十章，书后附有高更年表。