曼生壶是清中期溧阳县令陈鸿寿（字曼生）和艺人杨彭年合制的紫砂壶，因文心匠意与金石趣味巧妙结合而成为经典之作，对清中晚期以来的紫砂艺术产生了深远影响。本研究从金石学与紫砂艺术的关联入手，通过宏观论述与微观分析，讨论曼生壶的创生和传播语境，并对造型与工艺，铭文与装饰等本体进行全面分析。既注意造型与装饰等设计层面的视觉元素，又考察工艺特性，生产及合作范式等文心与匠意交融整合的内在联系。运用器物形态学与人体工学结合的方法分析形态、功能，并结合文献与实物，探寻曼生壶与金石学深度融合的全过程，剖析其审美、取法、设计、传播和金石学的关系。

“吉金光华”主题展览是山西博物院的分馆山西青铜博物馆的基本陈列，是目前国内规模较大、内容较丰富、体系较完备的中国青铜文化专题陈列。本书紧紧围绕“吉金光华”基本陈列的亮点、创新点及其个性化特征进行叙事，展现创作团队的创新思路、实践经验及示范意义。全书分为“引言”“导览”“策展”“观展”“结语”五个部分，通过对展览幕后策划创意和设计创新的提炼，深入挖掘青铜文化在中华文明进程中的特殊意义。 本书系“中国博物馆陈列展览精品·策展笔记”丛书之一种，旨在提炼、整理展览的创新思路、实践经验与示范意义，提高我国博物馆陈列展览的整体水平，守护好、传承好、展示好中华优秀传统文化。（1）展览意义吉金著史，光耀中华。距今4000年左右，中国进入青铜时代，逐渐形成博大精深的青铜文明。通过青铜器与国家、制度和技艺的多维度视角，讲述青铜文明在中华文明体系中的重要地位和特殊作用，推动中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展。（2）展览亮点“吉金光华”主题展览是目前国内规模较大、体系较完备的青铜文化专题陈列，其中，打击文物犯罪过程中追缴和移交的文物成为展览的重要组成部分，为博物馆展览展示提供了一个有益的范例。推荐语“中国博物馆陈列展览精品·策展笔记”丛书集结我国多位知名博物馆馆长与资深策展人，首次系统梳理了近年来全国博物馆优秀陈列展览的筹划、设计、制作、运维、管理等环节的任务、原则、方法、标准，据实、真切地汇聚了策展人员的心血智慧、创新努力和艰辛付出。丛书的出版发行，有助于推动我国博物馆的策展研究，促进博物馆提升文化传播和社会服务能力，赋能“文物活起来”和博物馆高质量发展。 ——北京鲁迅博物馆学术委员会主任 李耀申 本丛书是中国博物馆协会基于“全国博物馆十大陈列展览精品推介”获奖展览项目推出的一部重要出版物。它集中整理了当代博物馆通过陈列展览讲好中华文明故事的策展经历与理念，是对我国博物馆陈列展览领域的一次深入总结和整合。该丛书的出版有助于提升全国博物馆展陈实践水平，对博物馆从业人员和文博爱好者都有着很好的参考价值。 ——南京博物院理事长、名誉院长 龚良 本丛书是对博物馆展览领域高水平策展类书籍的一次重要拓展。对展览与学术支撑、展览与展厅空间、展览与实物信息阐释、展览表达与技术运用等关系与问题的复盘思考，有利于进一步推广精品展览的先进经验，构建博物馆保护传承中华优秀传统文化的策展理论体系，既为从业同仁提供借鉴和启发，也为广大读者提供了深入了解博物馆展陈之美的机会。 ——浙江大学艺术与考古学院教授 严建强青铜器是体现中国文明发展高度、形成中国文化传统的代表性材料。“吉金光华”主题展览从礼制、技术、艺术等方面解读青铜器，成为国内乃至世界上少有的探索青铜文明奥秘的大型展览。在《吉金光华：山西博物院基本陈列策展笔记》一书中，我们有机会以策展人的视角，深入了解展览背后的思想、原则乃至于故事。——武汉大学历史学院教授张昌平 本书系统、深入地讲述了山西青铜博物馆（一家省级古代青铜专题博物馆）诞生的过程和展陈设计台前幕后的故事，是观众参观这座博物馆的导览手册，也是广大文博、历史爱好者了解中国青铜艺术和技术的理想读本，对博物馆界亦具有重要的参考和借鉴意义。如果你想了解中国的青铜时代，想认识表里河山的三晋大地，诚恳推荐你阅读这本不同寻常的“策展笔记”。——北京大学考古文博学院教授、良渚博物院院长徐天进 三代青铜器自北宋金石学创立即被认为是吉金铸造的彝器（即礼器），光华灿烂，公认为人类艺术宝库中独树一帜之品。如何呈现它们，是诸多博物馆长期挖空心思谋求创新的议题。山西博物院的策展团队，从考古材料和三代历史入手，深入发掘文化内涵，为公众奉献了一个颇有新意的文化大餐。——中国科学院自然科学史研究所研究员苏荣誉

本书是黄河岛国家湿地重点保护野生鸟类资源调查项目的科研成果，介绍了黄河岛的自然概况，及黄河岛鸟类分布特点、主要观鸟点，根据对生活在滨州市无棣县黄河岛国家湿地公园内的260种野生鸟类进行的野外考察，重点将近年在黄河岛调查和拍摄的鸟类按19个目的分类特征汇集成册，并为每种鸟类配彩色照片，同时对每种鸟类的鉴别特征、分布现状和生活习性加以简述，可用于鸟类野外识别和分类鉴定。本书填补了山东省该研究领域的空白，是不可多得的鸟类野外识别和分类鉴定工具书，可供科研人员与鸟类爱好者参阅，具有十分重要的学术价值。

《落叶聚还散——一叶堂藏品集》是陈命安编著的旨在记录叶聚六一生的点点滴滴的画册，以丰富、详实的第一手资料对叶聚六的一生进行深入展示。叶聚六出生于清末，成长于民国，同时也见证了新中国的成立和社会主义建设。青年时期主要在北平求学并加入中国共产党。中年时期主要从事教育工作。晚年退职还乡，务农糊口，耕读传家。其一生结识广泛，桃李芬芳，历经波折，终老故土。全书以叶光军先生提供的叶聚六先生1926年至1979年所藏照片、书信、字画、证书等文献资料为基础线索，利用高清扫描还原、客观引文注释的方式，通过200余张图片，全方位地再现叶聚六先生所处时代社会与人文风貌。

《照夜白》是一部山水画札记。书名来自唐玄宗的名驹“照夜白”，取其字面的意象——水墨山水的黑是物象，是黑夜，白是空无、水和云光。全书分为五个部分“山中何所有”“时间中的风景”“空隙之美”“鸟之双翼”“山水小史”，合计70余篇文章。作者结合具体的画作与自身的绘画经验，以散文般的诗性语言，立足山水画的笔墨、空间、构图等基本概念，探讨了一些司空见惯但有趣的话题：第一辑“山中何所有”，回答的是“当我们看山水画时，我们在看什么”的疑问，文章从山水、山水诗和山水画的关系讲起，探讨诗歌与绘画意境的生成，山水如何从荒野变为人文景观。第二辑“时间中的风景”，分析中国画中暗藏的独特时空观，以及古人如何在画中营造高远、深远、平远的空间感，乃至所谓的“移步换景”又是如何实现的。第三辑“空隙之美”，以美学讨论为主，意在更新对艺术的语言表述。第四辑“鸟之双翼”，讨论中国绘画的形态演变，试着回答“中国绘画为什么是这样，而不是别的样子”。第五辑“山水小史”，追溯山水画的起源，梳理其发展脉络，既是对全书的总结，也是对中国山水文化思索的回归。全书贯穿了古诗词与古画、山水画与古典音乐、西洋画与中国画、全景的宇宙感与小景的人间气，由山水进入广阔的东西方文化领域。得益于作者画家和作家的双重身份，本书既有画家视角的经验论述，也有学术层面的探讨，更汇集了大量的古画珍品图片，是一部图文并茂的中国山水画入门读物。

魏晋南北朝隋唐时期，由于中西交通之路畅通、贸易交流频繁、粟特人为主的西方人大量东来，以及佛教传入与盛行等各种背景，使得这时期武士形象出现较多西方文化因素。武士铠甲、武士武器、武士帽冠头饰、骑士翼马图像等都不同程度受到西方影响，出现新的形制，其源流也各不相同。来自中亚、西亚、希腊等地的相关文化因素，因各种传播途径及交流动因影响汉地武士形象。本书对汉地武士形象出现的各类西方文化因素进行对比研究，梳理其在东西方的使用情况及传播过程，并探讨西方文化因素之传播所反映的历史背景。

“和田历史文化陈列”是和田地区博物馆的通史陈列，展览突出“量身定做”，跳出以往通史陈列的惯常思维，分主题区块展现历时性发展变化，在中国历史的大框架中全方位地展现和田历史，在多维视域中解读和田文化。本书由“引言”“导览”“策展”“观展”“结语”五部分组成，以策展人视角，全面呈现展览策划的心路历程和对博物馆策展工作的深入思考；带领读者穿越和田万年历史，对话和田先民，畅览和田水土和风物，领略和田传统与文化，重温古代中国中原王朝在西域“战马春耕陇上田”“唐家风雨汉家烟”的励精图治。 本书系“中国博物馆陈列展览精品·策展笔记”丛书之一种，旨在提炼、整理展览的创新思路、实践经验与示范意义，提高我国博物馆陈列展览的整体水平，守护好、传承好、展示好中华优秀传统文化。 （1）展览意义和田古称“于阗”，风物壮美、族群多样、历史悠久、文化丰厚，是一块荒芜与生机交织的神奇土地。展览揭示和田传统，解读和田文化，阐释兼收并蓄的和田文化根植于中华文化的沃土，又丰富了中华文化的内涵。 （2）展览亮点观和田，读中国。展览强调“量身定做”和深入解读，以创新思维彰显和田历史文化的特质；以物证史，培育和田地区通史陈列的高辨识度。对话和田先民，展现和田水土和风物，重现古代中国中原王朝在西域“战马春耕陇上田”“唐家风雨汉家烟”的励精图治。 推荐语本书多维度呈现了策展人“量身定做”展览的艰难心路历程，全面体现了策展人对和田历史文化突出特征的深刻阐释，在构建“和田历史文化陈列”物化表达体系中准确表达国家历史意识、中华文化主体意识、新技术博物馆化意识、思想批判意识的使命感，以及建立在与众不同的学术修养、学术理想和学术道路基础上鲜明的个人策展风格。在中国博物馆每年推出的两三万场线下展览中，“和田历史文化陈列”洵为倾心解决博物馆展览同质化问题的重要案例。 ——中国国家博物馆研究馆员 陈成军

秦始皇帝陵铜车马博物馆是秦始皇帝陵博物院“一院多馆”模式下的专题博物馆，“秦陵彩绘铜车马展”作为考古遗址博物馆内的专题陈列，与秦始皇帝陵大遗址形成一个连贯、成熟的展示体系。展览尽精微而致广大，以两乘大型彩绘铜车马为核心，展览内容从青铜车马拓展到秦代车马文化，是目前国内忠实还原秦代车马结构及系驾关系的展览。本书延续展览风格，于精微处做文章，呈现策展团队在策展前的预判、在策展中遭遇的难题与解决过程，以期为同类型的展览提供借鉴。全书分“引言”“导览”“策展”“观展”“结语”五个部分，呈现以单体文物的全面展示为目标的策展思路及方法。 本书系“中国博物馆陈列展览精品·策展笔记”丛书之一种，旨在提炼、整理展览的创新思路、实践经验与示范意义，提高我国博物馆陈列展览的整体水平，守护好、传承好、展示好中华优秀传统文化。便签页文字（1）展览意义秦陵彩绘铜车马是秦始皇帝陵园诸多陪葬品中的精品，气魄恢宏，装饰华奂，铸造精美，工艺精湛，逼真地再现了始皇帝御用马车的原貌，是秦代科技与艺术、雕塑与彩绘、造型工艺与装饰纹样完美结合的典范。 （2）展览亮点展览再现始皇銮驾的风采，解读秦代高等级马车的结构与驾挽。采取“放大镜”式的设计思路，尽精微而致广大，多角度、深层次、全方位、多元化地对两乘大型彩绘铜车马进行解构式陈列和重构式展示，将石破天惊的重大考古发现呈现给观众。 推荐语 车辚马萧，一扫六合。透过“秦陵彩绘铜车马”展览，观众不仅能领略秦始皇帝陵乘舆礼仪和规制，更能感受到秦代铸造技术和焊接工艺的精湛，由此为中国古代几千年文明辉煌历史感到自豪。 ——陕西省考古研究院研究员 田亚岐 本书忠实而详尽地记述了“秦陵彩绘铜车马”展的策划实施全过程，并着重挖掘其中的设计思想、具体做法和背后的故事。内容丰富，线索清晰，重点、亮点、创新点突出，其策划与实践的经验做法值得业界推广。 ——西安国家版本馆（中国国家版本馆西安分馆）副馆长 董 理

本书以明代金银器为研究对象，通过梳理其在所属历史背景下形制演变、时代审美和文艺潮流走向，结合陶瓷、玉石、织绣等其他门类在同时期的时代特点，以大量文献与实物为基础，辅以相关图像，真实全面地展现明代金银器与当时统治集团息息相通又与世风经济交缠呼应的风貌特点，分析其发展演进的背后根由及它们与其时生活的关联，阐述明代金银器的传承及其对后世的影响。全书采用三重证据法，讲求实物、文献、图像相互印证，并围绕明代金银器原料工艺、造作体系、官样典型、时样潮流及跨阶层风尚传播五个方面进行讨论，阐释金银器如何由制度到实体、由皇家到地方、由经典到桎梏的变化与成因。本书所涉文献主要有史书、政书、笔记、叙事文学、诗文集、方志、类书等。

“彩陶·中华——中国五千年前的融合与统一展”是由国家文物局和陕西省政府主办、陕西历史博物馆承办的原创大型特展，于2020年1月22日至7月15日在陕西历史博物馆举办。该展汇集了全国16个省、自治区、直辖市的36家文博单位的245件（组）彩陶精品，是迄今中国博物馆涉及彩陶分布范围最广的一次展示。展览通过渭水流域彩陶发展历程的纵向脉络及仰韶时代庙底沟文化彩陶的横向切面，勾勒出5000年前中华大地上文化融合、社会统一的壮丽图景，与大家一同去探索中华文明的渊源与华夏民族的深厚根脉。本书包括“引言”“导览”“策展”“观展”“结语”五个部分，全方位记录了展览从无到有的全过程，系统阐释展览主题与内容，揭秘策展工作背后的故事。 本书系“中国博物馆陈列展览精品·策展笔记”丛书之一种，旨在提炼、整理展览的创新思路、实践经验与示范意义，提高我国博物馆陈列展览的整体水平，守护好、传承好、展示好中华优秀传统文化。 便签页文字（1）展览意义中原大地是华夏文明重要的发祥地。5000年前，兴盛于渭水流域的庙底沟文化以彩陶为标识，在东到大海、西达甘青、南至长江、北抵阴山的广大区域，掀起了一股波澜壮阔的文化浪潮。彩陶的传播不仅是文化的趋同、观念的整合，也构建起文化意义上的“早期中国”。（2）展览亮点“彩陶·中华”展是陕西历史博物馆“早期中国”系列原创大型展览“三部曲”之一，既是对中华文明探源工程研究成果的创新性转化，也是对中华文明起源与早期发展的全景式、立体化展示。 推荐语“中国博物馆陈列展览精品·策展笔记”丛书集结我国多位知名博物馆馆长与资深策展人，首次系统梳理了近年来全国博物馆优秀陈列展览的筹划、设计、制作、运维、管理等环节的任务、原则、方法、标准，据实、真切地汇聚了策展人员的心血智慧、创新努力和艰辛付出。丛书的出版发行，有助于推动我国博物馆的策展研究，促进博物馆提升文化传播和社会服务能力，赋能“文物活起来”和博物馆高质量发展。 ——北京鲁迅博物馆学术委员会主任 李耀申 本丛书是中国博物馆协会基于“全国博物馆十大陈列展览精品推介”获奖展览项目推出的一部重要出版物。它集中整理了当代博物馆通过陈列展览讲好中华文明故事的策展经历与理念，是对我国博物馆陈列展览领域的一次深入总结和整合。该丛书的出版有助于提升全国博物馆展陈实践水平，对博物馆从业人员和文博爱好者都有着很好的参考价值。 ——南京博物院理事长、名誉院长 龚良 本丛书是对博物馆展览领域高水平策展类书籍的一次重要拓展。对展览与学术支撑、展览与展厅空间、展览与实物信息阐释、展览表达与技术运用等关系与问题的复盘思考，有利于进一步推广精品展览的先进经验，构建博物馆保护传承中华优秀传统文化的策展理论体系，既为从业同仁提供借鉴和启发，也为广大读者提供了深入了解博物馆展陈之美的机会。 ——浙江大学艺术与考古学院教授 严建强 “彩陶·中华”展以扎实、系统的研究为基础，不仅让观众认识彩陶、了解彩陶，还揭示了彩陶背后更深更广的文化背景和文化内涵，引发观众的思考。而这本策展笔记则是公众深入了解展览幕后工作、领略博物馆展陈之美的一个窗口。——国际博物馆协会亚太地区联盟主席、中国博物馆协会副理事长，上海大学二级教授安来顺 “彩陶·中华”展真正做到了开放办展、高位办展、创新办展、立体办展。这本策展笔记全方位解读了展览在主题内容架构、展陈设计、策展机制模式等方面的实践，为博物馆展陈从业人员、高校相关专业师生等提供了可资借鉴的示例。——复旦大学文物与博物馆学系教授高蒙河