人类如何才能可持续发展，是一个全球性的课题。在中国，基于可持续发展的绿色设计需要以当代世界视野为参照，以解决中国现实问题为中心，将生态价值理念嵌入设计本体论，从生产与消费、生活与生态、环保与发展的角度，营建出适合中国国情、涵盖不同领域的绿色设计生态链条；进而建构起基于可持续发展的中国绿色设计体系，为世界贡献中国的智慧与经验。目前世界上一些国家关于可持续发展的研究工作以及有关绿色设计学说的讨论与实践已经经历了较长的时间。尤其是近年来，海外绿色设计与可持续研究不断取得发展。为了更全面、立体地展现海外设计界和设计学术研究领域对绿色设计与可持续发展的新研究成果，以便为中国的可持续设计实践提供有益的参考，有利于绿色设计与可持续发展研究起步相对较晚的我国在较短的时间内能迎头赶上并实现超出，在跟随先行者脚步的同时针对中国的传统文化背景与现实国情探寻我国的绿色设计发展之路，项目课题组经过反复甄选，组织翻译了近年国际设计界出版的绿色与可持续研究的数部重要著作，内容包括绿色设计价值与伦理、视野与思维、类型与方法等领域。这套译丛共有11本译著，在满足本项目课题组研究需要的同时，也具有为中国的可持续设计实践提供借鉴的意义，可供国内高校、研究机构和设计工作者参考。

作者在多年的户外写生实践和课堂教学中发现，学生在学习建筑钢笔画的过程中，往往由于急于求成的心态，又缺少正确的引导。介于这一点，他想通过本书中大量图例的分析、比较来说明绘图的方法和步骤，以此来总结出钢笔画的基本原理和规律性，也让学生更加明白学习建筑钢笔画的目的、作用、学习方法。抓住规律性，才是学习的根本，学习建筑钢笔画也会显得简单、轻松。书中既有大量图解，又有关键的文字阐释，既有本人的精彩作品，也有活跃在钢笔画速写领域的作者及一线教师的大量优秀案例和名家作品。

纵观历史，人类一直致力于通过建筑来为人类创造更好的环境。实现这一目标有许多方式，其中医院建筑是有助于人类健康的一个重要领域，但也有很多其他的建筑能够为我们的环境提供一种治愈性的体验。这一新兴的治愈性建筑，作为一种为人类建造更好建筑与更佳环境的方式，刚刚开始崭露头角。本书从堪舆学、医院设计、发展中的治愈性建筑、环境心理学、神经科学、治愈性建筑的设计元素（光、噪声、空气、自然、色彩、形式、尺度与比例、人体工程学、材料、氛围）等不同方面，论述了治愈性建筑作为一种建筑新范式的缘由、设计因素与未来发展。书中也指出在当下与未来，健康设计将成为建筑设计的新关注点之一，成为未来建筑设计的一个新方向，而治愈建筑将成为未来建筑设计的一种新范式。

桂离宫——这里是《源氏物语》故事发生的舞台，是王公贵族魂牵梦绕的桃花源，更是传统日本建筑与庭院文化的象征。它将江户时代简素朴拙的审美趣味发挥得淋漓极致，不仅对日本后世庭院建筑产生了深远影响，还得到了勒·柯布西耶、弗兰克·赖特等西方现代主义建筑大师的一致推崇。然而，多年来桂离宫高贵神秘的建造工法一直是一个秘密。 在本书中，曾参与桂离宫“昭和大修理”工程的建筑学家斋藤英俊，以其珍贵的一手资料揭开了它神秘的面纱。日本建筑插画泰斗穗积和夫的妙笔转化，更使得错综繁复的建筑结构和三百多年前的美学奥秘跃然纸上。

唐家湾是广东省珠海市少有重量历史文化名镇，近代以来在传统岭南文化和西方文化的影响下，形成了独特的地域建筑特征。本书通过实地调研收集和整理唐家湾具有典型特征和代表性的建筑类型，从类型学的角度归纳了唐家湾古建筑的五种基本建筑类型，包括聚落、庙宇、祠堂、民居、典型风格建筑。借助图片和测绘图纸等资料，详细剖析建筑形制、木构架、建筑构建和装饰细部。归纳了唐家湾古建筑艺术中西文化交融的独特艺术特征，展现了唐家湾近代以来立足岭南、衔接港澳、面向世界的独特优势。唐家湾的古建筑艺术是岭南建筑文化的重要组成和艺术瑰宝。本书为“唐家湾历史文化丛书”的一种。图片约100幅。

本书是“二十一世纪美术教育丛书”之一，针对国内用泥塑造型的具体情况，对雕塑的基本工具与材料的应用、雕塑的具体表现技法与创作步骤用大量的篇幅进行阐释，包括雕塑史、雕塑的分类、雕塑的基本工具与基本材料、雕塑技法、雕塑表面效果的分类与制作、雕塑作品欣赏等内容。

鲁班经》是一部有关古代建筑家具设计的著作，大致成书于明代万历年间。与那些官修著作不同，《鲁班经》出自民间，流传于民间，其内容也十分繁杂，既有与建筑家具设计相关的方法和程序，也有择日择址的堪舆风水。其中很多是对前人智慧的总结和继承，也有一些内容是当时匠人的创造。可以说，《鲁班经》是一部闪烁着古代工匠智慧光芒的著作。 《鲁班经图说》在原《鲁班经》的基础上进行了点校注释，以方便读者理解原作，又甄选三百余幅相关图片并配文作补充说明，从而使读者对中国传统工艺的了解更加形象、真实，提供了一个理解中国传统工艺的全新视野，同时也是追溯东方美学、东方设计源头的重要凭依。

继畅销书《艺术的源代码》《现代艺术的源代码》之后，苏西·霍奇再出力作——《建筑的源代码》，与读者一同“解构”建筑的历史。 从公元前两千多年的大金字塔，到21世纪扎哈·哈迪德的建筑作品。本书通过40种建筑风格、50座经典建筑、26种建筑元素、24种建筑材料，四大章节来梳理从古至今的建筑发展脉络。专为碎片化读图时代设计的60秒钟“干货”阅读量让读者在短时间内吸收最丰富的建筑信息。实用的检索功能，交叉引用不同细分领域的知识，实现融会贯通。建造日期、主要建筑师及其他代表作，以及重点提示等内容，为日后的深入研究提供方向。本书更贴心增加解析建筑专业术语的附录，为读者扫除阅读障碍。 精致小巧的软精装设计，凝练的内容架构，《建筑的源代码》是一本可以让读者随时随地、反复阅读的建筑“译码簿”。

本书是2020年国家出版基金项目“中国传统建筑营造技艺丛书”的分册之一。从秦汉到唐宋至明清各代，园林营造活动绵延不断，形成了独具民族特色的中国古典园林艺术体系，并对东亚和西欧的园林艺术产生了深远的影响，为人类文明和世界文化多样性做出了卓越的贡献。本书根据传统园林营造技艺的特点，阐释园林营造所需的建筑、园艺、雕塑、壁画、书法等多种艺术的融合思想、设计要点，介绍园林营造的历史、形制、结构、做法、工序、相关文化习俗、营造技艺的保护和传承等内容。

本书是2020年国家出版基金项目“中国传统建筑营造技艺丛书”的分册之一。宋王朝开明的政策、高度发展的经济、繁盛的文化与灿烂的艺术促生了成就极高的建筑营造技艺，作为中国传统建筑营造技艺发展成熟的重要代表，宋代建筑营造技艺上承汉唐，下启明清，积淀了丰富的建筑思想与营造经验，在我国传统建筑发展史上书写了浓墨重彩的一笔。本书对宋代建筑营造技艺的相关内容进行记录与梳理，介绍宋代传统建筑的现状与特点、选址布局、形制结构、做法和工序、工具的选取与材料的加工、与营造活动相关的一系列文化习俗、营造技艺的保护与传承等内容。