本书是复旦文博系沃兴华先生数十年来书法创作、研究的经验之谈，对于书法入门指导，或是传统书法理论学习而言，这本书都值得一读。　作者书法功底深厚，学问亦佳，且极具胆识与魄力，数十年来潜心探寻当代书法的创新之道，故能自成一家。本书主在归纳、分析历代书论，而时时与创作实践相结合，围绕着“书法技法”这一主题展开的各个章节、话题，无不切合实践，故本书的务实性很强。行文贯穿了书法创作整体性和两重性并重的观念：点、线、面，局部与整体，点画的直曲、疾涩，结体的正侧、收放，章法的正形与负形等等……书中十分注意揭示这些存在于书法技法之中的，对立而和谐、相反而相成的内在关系，时有精彩之论。　书名“新论”，既是相对于旧作而言的，又强调了本书立论的新颖与独到，作者希望通过系统地梳理传统书法技法理论，为当代书法的技法创新，提供更为活泼、新颖的发展思路与空间。

泥塑教学是雕塑学科一门重要的基础课程，它的教学宗旨不仅在于教会学生掌握塑造对象表象的几个招数，而且更应该深层次地教他们怎么看雕塑，如何做雕塑。乍一看，雕塑真是简单易学的一种手艺。雕，就是减去的意思；塑，则是加上去的意思。一加一减，便是雕塑的基本方法。相比素描、油画等很多兄弟艺术，雕塑方面的技法书籍真是少得可怜，曾经看过一些教学生怎样做雕塑的书也是侧重讲述应该怎样雕与塑。但如果雕塑真的这么容易，对于想成为雕塑家的学生来说当然是一种幸运了。然而雕塑之所以被称为艺术，就是因为它是艺术家通过一定的造型手段并融人自己的情感、思想、精神等因素而做出的有审美意义和审美价值的创造。也就是说必须含有精神与情感内涵的雕塑，才算是艺术品。《泥塑·雕塑语言》作为雕塑学的基础教材，我们编著的出发点是以具象写实雕塑为基础，以东西方雕塑实例分析为主线，以现当代的各种雕塑现象为参照，对泥塑教学中涉及的各阶段、各环节进行较为系统的介绍。该教材以雕塑课程必须掌握的基本知识、基本技能为重点，注重对学生正确形体空间观察方法与塑造能力的提高。同时贯穿全书的不仅是着眼于雕塑一般规律性与技法教学的阐释，也关注雕塑精神内涵及艺术家所要表现的主观意图，注重从泥塑基础向雕塑艺术本身更为广阔的视域的引导和转换，凸现雕塑艺术的特点：其中对雕塑艺术的现代性的研究，反映出雕塑的当代特征及对雕塑发展走向的探索，体现出教的特点与学的因素，为学生高年级及以后的雕塑艺术创作提示了思考与探索的方向。

全书收入经典头像雕塑作品近百件，共230余幅彩图，分为古代希腊和罗马、文艺复兴时期、17、18世纪和19、20世纪初四个部分。作者还特地在附录中整理了收藏陈列这些经典作品的大英博物馆、卢浮宫、荷兰国立博物馆和法兰克福古代雕塑美术馆等37个欧洲著名博物馆的详细参访信息，对喜爱美术馆、博物馆和雕塑艺术的读者来说也是一本很独特的导览手册。

湘南木雕也如其他地方的木雕，主要是作为建筑装饰而存在的，多刻在大门、厅门、天井周边的阁楼、隔扇、窗户、梁枋、藻井部位以及神龛、宗祠、戏台上，起着美化和教化的双重作用。这是一本图文并茂的研究湘南木雕的专著，图片高清，文字精炼，生动地诠释出湘南木雕的美，对了解湘南地区民俗文化具有重要的意义，值得欣赏阅读。

《玉见：当代玉雕艺术名家》以“当代玉雕艺术名家”为主题，重点介绍了杨曦、邱启敬、崔磊、王俊懿、樊军民、黄罕勇等十位中国当代玉雕工艺大师，涉及白玉、翡翠、田黄等雕刻领域的名家，包括玉雕工艺大师的访谈、相关作品的评析、鉴赏和玉文化的解读，并附有精彩的作品照片。《玉见：当代玉雕艺术名家》围绕着玉石艺术，结合雕刻、鉴赏、收藏与玉石文化，将中国传统玉文化的探究与国际视野融会贯通，用当代艺术创作思维与传统精湛玉雕工艺相结合，体现当代中国生活美学。

本书是一本雕塑艺术画册。内容包含许宝忠的个人雕塑作品和友人的多篇艺术评论。许宝忠从历史传统和当代文化中获得艺术想象力，书中通过高清的图片、细节的展示，将许宝忠雕塑作品一一呈现，同时将许宝忠的个人艺术理念传达出来。

本书在存世一百余件的苏轼书迹题目里，选取了五件颇具特色的苏轼书迹作为考察入口，将“文图学”的方法贯穿始终，独辟蹊径，考察苏轼生命历程的题画文学书写及艺术理念。

《巴蜀木雕》是一部研究巴蜀木雕的理论专著。作者试图从木雕的历史出发，细致分析木雕的演化发展过程，寄希望运用现代设计理念，将传统巴蜀木雕文化更好的运用到现代设计中。书中首先介绍了巴蜀文化特点，其次介绍了木雕的基本知识，然后从巴蜀木雕的历史发展，对木雕所用的材料，使用的技法，形成的流派等几方面对巴蜀木雕做一个全面简要的介绍；其次，通过考察及相关资料的诠释，对巴蜀木雕的应用范围作深入的研究。

本书是《南京旅游文化故事丛书》之一。本书以孙中山塑像作为导入，将具有代表性的名人雕塑归类于“广场街头”、“楼堂馆所”、“景点景区”、“校园文化”等四个篇章，旨在以名人雕塑为切入点，来推介南京的全域旅游资源，诠释六朝古都、十朝都会厚重的历史文化。

雕塑诗学研究雕塑艺术规律，通过对形而上之哲学、艺术精神、雕塑物自体的深入探讨，构筑一个对于雕塑艺术的全局思维模式。《雕塑诗学》是21世纪第1本研究雕塑诗学的专著。作者秦刚以散文笔法、诗意情怀向读者讲述对于雕塑艺术的理解。讲述深入浅出，通俗易懂，较好地普及了雕塑艺术知识。