《余江木雕艺术研究》共分为八章，主要内容包括：中国木雕工艺概述；江西省历史文化概况；木雕常用木材知识简介；木雕的造型艺术特征；余江木雕的雕刻题材；余江木雕的雕刻工具及技法等。

《中国玉雕：扬州名家名品》由俞伟理编著。《中国玉雕：扬州名家名品》内容简介：扬州地域文化环境，造就了一代又一代优秀的玉雕传承人。老一辈的大师们为扬州玉雕事业的发展做出了杰出的贡献，他们是扬州玉雕得以传承和发展的基础。而今，扬州玉雕形成了顾永骏、江春源、薛春梅、高毅进、汪德海等为代表的扬州玉雕大师队伍，拥有中国工艺美术大师5人，江苏省工艺美术大师、江苏省工艺美术名人、扬州市工艺美术大师32人；玉雕项目国家级代表性传承人2名、省级传承人2名、市级传承人9人。他们是扬州玉雕的“脊梁”，“扬州工”的精英，各自形成了自己的艺术风格。

米开朗基罗的艺术是激情澎湃的。即使是最平庸的尘世过客都会被潮水般涌动的炽烈情感所打动。当我们伫立在米开朗基罗创造的作品面前，我们经历的凡俗往事都会被涤荡无痕，浮躁的心灵亦随之沉静。他的艺术是英雄主义的艺术，这种英雄主义不是嘶哑式的呐喊，不是对未来甜蜜的许诺，而是对现实苦痛的担当，并表达超越人类自身局限性的渴望。他从来不曾将这悲苦的世界妆点的更美，相反，却欲展现人类伟大的智慧与心魄。

《雕塑如是说（钱为作品）》为读者奉献了钱为原汁原味的雕塑艺术作品。雕塑不仅塑造了美的世界，也构造了美的观念，《雕塑如是说（钱为作品）》堪称艺术学生和雕塑爱好者的完美手册。

“罗氏兄弟”罗春明、罗润先、罗伟先是攀枝花市罗氏兄弟石艺研究所经过近40年经营出来的一个品牌（已成功注册商标）。罗氏兄弟石艺研究所是一支以罗氏三兄弟为主的、近百人的具有活力的石雕艺术专业创作团队。这支团队里有国家级制砚大师、四川省工艺美术大师、攀枝花市非物质文化遗产苴却砚雕刻技艺传承人和联合国教科文组织授予的“一级民间工艺美术家”等，他们热爱石雕艺术，体验着探索的艰辛、也收获着创造的喜悦。这支团队的石雕艺术风格独特、个性鲜明，以至于行家可以不看署名，只看作品，就能一眼认出罗氏作品。这种风格是由罗敬如先生开创，罗氏三兄弟在继承家父技艺的基础上不断创新而形成的独特技艺和表现手法。《苴却石雕刻艺术精品集》这本集子是这支团队近年来艺术探索的结果，在石材的运用上题材的拓展上和雕刻艺术的创新上都有一定的突破，不少作品有独到之处，让人耳目一新。

（1）本行政区域内的传染病信息报告业务管理和技术指导工作，传染病信息的收集、分析、报告、反馈和备份，预测传染病发生、流行趋势，开展传染病信息报告管理质量评价。（2）动态监视本行政区域的传染病报告信息，对疫情变化态势进行分析，及时分析报告、调查核实异常情况或甲类及按甲类管理的传染病疫情。（3）开展对本行政区域的传染病信息报告督导、检查和评估，提供相关的技术培训和指导。

本聊聊天收录了我省两届城市雕塑评选中产生的获奖作品和新中国成立以来的优秀雕塑，称得上是一次有意义的回顾和检阅。《浙江省优秀城市雕塑选编》从多个侧面反映了浙江半个多世纪、特别是改革开放以来城市雕塑的发展历程，展示了全省城市雕塑建设事业取得的丰硕成果，从中也折射出我省城市面貌日新月异的变化。

《中国古代木刻画史略》是郑振铎西谛先生呕心沥血撰著的一生中最后一部开拓性的学术专著。这部书在西谛先生为国牺牲近半个世纪后的今天，首次以单行本形式正式出版，有着十分重大的意义！西谛先生哲嗣郑尔康老师和上海书店出版社总编辑金良年兄，让我在书前写一篇导读文章，我深感这是一项非常光荣的任务。惶恐的是自己对中国木刻画（版画）史缺少研究。不过我一直研究西谛先生，熟悉他以毕生精力搜集、保护、编印、研究中国木刻版画的动人事迹，探考过他多年反复构思、几度因故搁置、然而锲而不合、最后百忙中卒底于成的艰辛经历，还知道此书原稿在他身后长期湮佚而终于复现的曲折故事，以及书稿发表后在国内外美术界、学术界、出版界所引起的巨大轰动等等。我想，我主要就来写写这些“掌故”，当能对读者有所帮助（记得当年鲁迅先生给西谛先生的信中，夸奖西谛为他俩合作编印的《北平笺谱》作的序写得好，就说是“内函掌故不少”）。读者如果了解了此书凝聚着的那么多生动、丰富的“掌故”，更不用说此书本身博大精深、填补空白的学术价值，就一定会觉得它是一部真正的奇书！

社会在发展，时代在前进。当前我国经济飞速增长，国力渐强，过去不可想象和不可思议的事情都有可能成为现实。在党和国家正确方针政策引导下，佛教文化业得到扶植和发展。修庙也成为寻常之事，而且修庙的规模和操作方式也有了很大变化。首先，佛教的整体形象改变了过去“深山藏古寺”的隐居状态，成为国家发展文化事业的软实力：佛教文化在国家的提倡下，走到了前台，走出了国门；其次，随着国家经济实力的增长，不仅寺庙在兴建佛教文化设施，而且一些发心的大居士也担纲兴建佛教景点，并在开发旅游事业的同时，积极弘扬正气。基于以上两点，佛教雕塑和景观走出了寺庙，走出了殿堂，演变为旅游艺术、广场艺术。音乐、舞蹈、戏剧也随后跟进，正是方兴未艾之时。

在雕塑教学中，朱尚熹乐于实践，勤于总结，始终认真，并形成了一定的体系性。本书以创作随笔的方式给广大雕塑学生展示了他教学成果的同时，也让大家分享了他丰富的经验与别样的教学生活。其丰富性不仅仅涵盖了雕塑的习作与创作教学的方方面面，而且还涉及了雕塑批评与鉴赏，其中好些观点很有见地。本书图文并茂，除了可以作为雕塑教学的参考读物之外，也适合那些热爱雕塑的人们去阅读。