《乐山乐水：玉雕山水艺术探微》选取海派玉雕大师中具有代表性和特色性的人物的作品，从一件作品的原料、平面绘图片开始，分析其作品创作意图，进而以照片的形式一步步展示一件玉雕作品的创作过程，直至成品完成。读者在这个过程中可以完整地从创意、对材料的取舍、工艺、工具、雕刻技术等方面全方位地进行了解和学习。

《传统人物雕刻实用丛书》收入了木雕、石雕、瓷雕、玉雕等工艺美术行业优秀艺人的作品，分《观音百态》、《弥勒百态》、《罗汉百态》、《关公百态》等门类。本套系列丛书为广大传统工艺爱好者提供参考和借鉴。

砖雕中建筑和墓室装饰的传统民间艺术，山西近几十年来出土的金代戏曲砖雕，独特地反映了古代山西人对戏曲的钟爱和痴迷，一类为较正式的杂剧，另一类则为形式丰富的散乐百戏。

《传统人物雕刻实用丛书》收入了木雕、石雕、瓷雕、玉雕等工艺美术行业优秀艺人的作品，分《观音百态》、《弥勒百态》、《罗汉百态》、《关公百态》等门类。本套系列丛书为广大传统工艺爱好者提供参考和借鉴。

《传统人物雕刻实用丛书》收入了木雕、石雕、瓷雕、玉雕等工艺美术行业优秀艺人的作品，分《观音百态》、《弥勒百态》、《罗汉百态》、《关公百态》等门类。本套系列丛书为广大传统工艺爱好者提供参考和借鉴。

《唯美乡情：玉雕花鸟艺术探微》选取海派玉雕大师中具有代表性和特色性的人物的作品，从一件作品的原料、平面绘图片开始，分析其作品创作意图，进而以照片的形式一步步展示一件玉雕作品的创作过程，直至成品完成。读者在这个过程中，可以完整地从创意、对材料的取舍、工艺、工具、雕刻技术等方面全方位地进行了解和学习。

《屋擔下的雕刻艺术》这本书的策划，是“房梁遗梦”摄影散文系列丛书运作的延伸。 “房梁遗梦”系列丛书从2002年开始出版，一直到2008年由《福建经典古民居》大型画册收宫，前后历时7年。几年来的采访、拍摄，行程数万公里，几乎走遍了八闽大地，对福建的古民居进行深入、全面的走访，先后采用多种出版形式，如摄影散文、大型摄影画册等。文学与摄影的联姻，总会留下遗憾。比如说摄影大型画册，虽从不同的角度对福建的古民居进行梳理、整合。力求表观其博大精深、源远流长的历史风采，但还觉得余音未尽。由于“房梁遗梦”系列的篇幅限制．对于许多的细节、情节，甚至是更多精彩部分还无法表达，也少了古民居的精髓所在，所以，也就有了今天的《屋檐下的雕刻艺术》的策划和出版。

中国陵墓雕塑艺术最初萌发于新石器时代后期。到了秦代，在帝国强大行政力量的驱动下，出现了秦始皇陵兵马俑这样大尺寸、大规模的陶塑军阵俑群和铜车马、铜水禽这样工艺精湛的青铜雕塑，他们标志着中国古典意义的雕塑艺术业已形成。由李星明、袁仲一合编的《中国陵墓雕塑全集·史前至秦代》选录史前至秦代墓葬雕塑代表作品二百五十四件组，前面冠有编著者的两篇专论，后附图版说明，全面反映中国史前至秦代陵墓雕塑艺术的基本状况。

美國波士頓美術館是人類文化藝術的最高殿堂之一，東方人的雕塑作品能够進入其中，我們知道的雕塑藝術家只有一人，他就是陳錫鈞。陳錫鈞先生是廣東台山人，清朝末年赴加拿大美國留學，還在少年時期就考入了美國波士頓美術館藝術學院學習雕塑藝術。師從CharlesGrafly大師門下，幾年後經他推薦赴歐洲藝術之都，法國巴黎從教于世界著名雕塑大師羅丹的弟子，安東德爾老師及工作室學習雕塑藝術，他的雕塑作品和繪畫作品，充分體現出了東方藝術之神韵和西方藝術的内在魅力和外在美的完美結合。當我在二。一。年加拿大的温哥華市的文化中心參觀了中國現代雕塑史遺失的一頁一一中國第一代雕塑家陳錫鈞的展覽時，被他那大視野大境界和細微的表現手法所震撼，為此而動手整理和編輯陳錫鈞作品集，紀念這位偉大的雕塑藝術家，同時獻給熱愛陳錫鈞藝術的人們。

《雕塑美学》是一部论雕塑美的专著，从酝酿到动笔，历时6年，东北师范大学出版社1992年7月出版，同年10月第二次印刷，累计印数为4500册。l993年获得吉林省优秀图书奖。l996年作者对书稿作了较大的修改，2003年春到2004年春再次作了更大的修改。 这部专著结合中外雕塑名作，从审美关系角度立论，对于雕塑艺术的审美特性，从内容到形式作了较全面的论证。就雕塑美这一特点的探索来说，即怎样创造美的雕塑和如何欣赏雕塑的美，在理论上具有一定的开拓性。文中对于雕塑艺术的耐看与乏味，传神与入神，意象与意蕴，运动与矛盾，空间的虚与实，时间的真与幻，形式美（包括基本形式）与形式，风格与人格诸种问题，都作了较前深入的论证。论据翔实，观点新鲜而深入，不乏独创的见地。特别是著者所强调的雕塑的耐看作用，实际上是论证雕塑（和其他艺术）的永久价值，也就是著者晚年所强调的有与无、虚与实、单纯与丰富的对立统一的美学观点，所以说这部雕塑美学实际上是著者几十年来雕塑创作经验和雕塑艺术理论探索的概括。