戏剧艺术
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歌剧表演与研究田大成 编《歌剧表演与研究》分为上下篇，以图文结合的形式，将陕西师范大学音乐学院近年来科学研究与艺术实践呈现出来，回顾和总结了我校音乐学院师生几年来“以剧促教”的艺术实践，记录了参演师生在此过程中所经历过、体验过的欢乐与艰辛，充分展示了师生们在深化音乐教育教学改革、提高音乐教育教学质量、促进校园文化建设等方面进行的积极探索。 -
南阳地区曲艺文化概论马奇 著《南阳地区曲艺文化概论》简要概述了南阳地区民间曲艺的发展历史、内容题材、音乐结构以及表演形式、艺术特征等，探讨了南阳民间曲艺传承与发展的文化生态环境，并尝试对南阳民间曲艺进行了分类。后面附录部分选取了课题组成员整理的南阳民间曲艺作品，南阳民间曲艺艺人及作者简介，根据河南大学出版社出版的《南阳曲艺作品全集》整理了南阳民间曲艺书目，并将作者近年来在南阳民间曲艺方面的研究性论文收录于此。《南阳地区曲艺文化概论》成书的目的是宣传南阳文化，使更多的人了解南阳曲艺，热爱南阳曲艺；同时呼唤广大民众坚持对本民族民间音乐文化的文化自信，增强文化自觉，期待政府与民众更多地关注非物质文化遗产的保护与发展。 -
昆曲日记张允和 著 欧阳启名 编《昆曲日记（修订版）（套装上下册）》不仅记录了北京昆曲研习社的日常活动，还记录了自1956年以来文化部、文化局以及各剧院团对昆曲事业做出的不懈努力，也记录了海内外曲友对于昆曲事业的执著。《昆曲日记（修订版）（套装上下册）》以丰富而翔实的史料，补充了新中国成立以来国家对于抢救、继承昆曲事业而不断做出努力的历史记录，弥足珍贵。在《昆曲日记（修订版）（套装上下册）》出版之际，北京昆曲研习社迎来了第三次大变革，继俞平伯先生、张允和先生、楼宇烈先生之后，主任委员的重任落在了我的肩上。我深知，我和我的社委会成员，都是曲社的孩子，虽然刚刚走过蹒跚学步的阶段，毕竟未及弱冠、涉世不深，尚需要家长引路，前辈指点。但我们年轻的一代有信心把北京昆曲研习社的工作继续下去，不辜负前辈们的希望。这也是张允和老师的心愿，她希望昆曲事业世世代代流传下去。 -
广告影视表演董肖宇 编著《广告影视表演》以图文并茂的形式，对模特在广告拍摄中的眼神训练、面部表情训练、徒手造型训练、有道具的造型训练、有情境的造型训练，以及影视表演中的观察力、感受力、注意力、想象力的训练，无实物表演练习，人物模仿练习，观察生活练习，小剧本练习等做了详尽的阐述。本书具有较强的实践性和可操作性，既可作为高职高专服装表演专业教材，也可作为模特培训机构、模特经纪公司等相关人士的实用参考书。 -
鎏金舞台（英）丹尼尔·斯诺曼 著 刘媺，程任远 译 王勇 校在《鎏金舞台：歌剧的社会史》中，斯诺曼从大社会史的角度来阐述歌剧的身世，把歌剧的产生、发展和对未来命运的预测，与政治、经济、文化以及与大众、小众群体紧密相联，充分展现了四百余年来歌剧作为贵族和上流社会晚间的娱乐消遣，是怎样从意大利北部城市威尼斯的宫廷和教堂起步，逐步蔓延至整个欧洲的宫廷和上流社会，最后走向全球化的；又是怎样从象牙之塔变为下里巴人的娱乐的。作为一部严肃的学术专著，《鎏金舞台：歌剧的社会史》具有无可挑剔的学术性，同时拥有奇妙的可读性，在作者优美的笔调之下，无论是歌剧创作的金融风险、歌剧院之间的激烈竞争，还是19世纪经常发生的由煤气灯引发的歌剧院大火，都仿佛令人置身各个历史的“歌剧时代”，特别是第二次世界大战“巴黎在被占的那些年里，迎来了一连串顶级歌剧院的访问，其中包括1941年由卡拉扬带领、并由威尼弗蕾德·瓦格纳随同的柏林国家歌剧院的来访”一段。书中对歌剧的未来有着一个开放式的乐观设想，也让人对中国歌剧的未来浮想联翩：中国歌剧艺术起步较晚，其艺术形式真正形成的标志是1945年诞生的歌剧《白毛女》。 -
如烟画痕1沈国平 编《如烟画痕1：京剧》分为香烟牌子的前世今生；香烟牌子上的京剧；京剧烟牌系列三部分，主要内容包括：脸谱Ⅰ；脸谱Ⅱ；折子戏Ⅰ；折子戏Ⅱ；京剧人物；百丑图等。 -
中国传统戏曲传承保护研究刘文峰 著《中国传统戏曲传承保护研究（套装上下册）》分为“戏曲特征研究”、“戏曲剧场研究”、“戏曲民俗研究”、“戏曲传承保护研究”、“戏曲与商人研究”、“戏曲方志学研究”、“古典戏曲研究”、“地方戏研究”、“少数民族戏曲研究”九个专题，还附录了与戏曲传承保护工作相关的“戏曲资源调查表”、“纳入省级以上非遗保护名录戏曲剧种表”、“中国非物质文化遗产数据库·传统戏剧框架”、“山西戏曲剧种剧团现状调查日记”，供参加非物质文化遗产保护工作者参考。收入的论文除少数出于个人兴趣的研究文章外，大部分是结合集体课题和非物质文化遗产保护工作需要而撰写的论文，多数在期刊卜公开发表过。 -
京剧与上海都市社会徐剑雄 著《京剧与上海都市社会（1867-1949）》选择了以京剧文化来透视近代上海都市社会，从社会文化视角研究京剧与上海都市社会，不仅拓宽京剧研究领域，也加深了对上海文化的研究和理解。作者在梳理、总结前人对上海城市化研究以及京剧史研究成果基础上，从文化生态视角分析了近代上海京剧生长的社会文化生态环境，论述了京剧在上海发展历史脉络，揭示了上海对京剧发展的影响，还对京剧在上海发展形成的流派——海派京剧进行全面剖析，揭示其文化内涵。作者研究重点是试图多方面、多视角展现京剧是如何影响上海都市社会，从中寻找艺术与城市民众生活二者之间的互动，这也是难点，如有所突破，必是创新之点。 -
喜剧表演圣经（美）Brian McKim（布莱恩·麦金），（美）Traci Skene（ 特雷西·斯坎恩） 著 赵龙涛 译读《喜剧表演圣经（全彩）》，你会体会到金凯瑞、罗温艾金森等欧美知名演员对喜剧表演的理解和体会。 如果你讲的笑话让观众一点都不笑，自己的感觉是有多糟糕？！ 或许，唯一比喜剧更艰辛的就是喜剧演员了！ 从即兴表演到独角喜剧，从讽刺喜剧到打闹喜剧，《喜剧表演圣经（全彩）》为你渴望成功的执着之心提供基本喜剧表演指导。同时，本书也提供了从素材收集到肢体表达等诸多方面的喜剧创作和表演技巧。另外，本书内容的综合性则涵盖了喜剧表演场所的所有方面——独角喜剧俱乐部、剧院及电视情景喜剧现场等。 -
美国华裔戏剧研究徐颖果 著《美国华裔戏剧研究》是徐颖果教授所著关于美国华裔戏剧研究的作品。它以介绍美国华裔戏剧开始时上演京剧和粤剧开始，追踪了美国华裔戏剧的产生，进而梳理了华裔戏剧的历史演变过程，然后审视了亚裔剧团的形式，力图全面地描述华裔戏剧。它还从分析美国戏剧舞台的华人形象入手，深刻探究华裔戏剧诞生的社会环境和历史因素，发掘和展现美国华裔戏剧自身的特点，展现了华裔戏剧的发展历程，追溯了中国文化和戏剧传统对美国华裔戏剧的影响。
