绍兴摊簧，俗称鹦哥戏，系江南摊簧类曲艺中的一种，是流行于绍兴民间的地方曲艺，盛行于清乾隆、嘉庆年间。绍兴摊簧多为一旦一丑对唱，好比—对鹦哥。唱辞用绍兴方言俚语，演出以说唱新闻与小型杂扮相结合的形式，具有滑稽、夸张、讥讽、幽默等特点。它故事性强，节奏快，语言活泼，唱腔质朴流畅，风格独特，具有较强的文学性、音乐性、艺术性和广泛的群众性。《浙江省非物质文化遗产代表作丛书：绍兴摊簧》主要对绍兴摊簧的发展沿革、艺术特色、代表曲目、传承保护等作详细介绍。

《前海戏曲研究丛书：古代戏曲理论探索》是戏曲研究专家傅晓航先生的论文精选集。内容主要分为两大部分：第一，戏曲史论研究；第二，《西厢记》与金批西厢研究。作者从事戏曲理论史研究三十余年，重要论文成果尽在此书。读者可管中窥豹，一睹傅晓航先生的学术思想与研究实绩。

歌仔戏是唯一发源于台湾本土的传统戏曲，根据《台湾省通志》及《宜兰县志》的记载，皆谓歌仔戏起于宜兰员山结头份。《非物质文化遗产丛书：歌仔戏》从非物质文化遗产传承和保护的角度，梳理歌仔戏的历史与现状，对社会转型期戏曲艺术的困境与变迁，对中国戏曲的现状与未来进行有益的探讨。

让-保罗·萨特是法国20世纪最重要的哲学家之一，法国无神论存在主义的主要代表人物，西方社会主义最积极的鼓吹者之一，一生中拒绝接受任何奖项，包括1964年的诺贝尔文学奖。在战后的历次斗争中都站在正义的一边，对各种被剥夺权利者表示同情，反对冷战。他也是优秀的文学家、戏剧家、评论家和社会活动家。《萨特戏剧课》旨在通过论述的主体是有关萨特“情境剧”的理论和创作，以及由此引发的一些对于戏剧基础理论中某些问题所产生的自己的观点，引导读者深入了解和鉴赏萨特的戏剧作品。

章德瑜先生是锡剧界非常有影响的作曲家，他在锡剧清板旋律化及腔系落音和旋法的扩展上做了很多有益的尝试，并取得了丰硕的成果。《章德瑜创编锡剧唱腔选》收录了他在各个时期创作的锡剧唱腔36段，均为他的代表作，记录了他在锡剧音乐创作及创新的道路上留下的一个个足印。附录中有钱铁民先生撰写的评论文章，也有钱惠荣先生撰写的《锡剧史话》，还有作者本人撰写的《锡剧音乐》《论“彬彬腔”》等重要论文。《章德瑜创编锡剧唱腔选》适合专业锡剧工作者、研究者及业余锡剧爱好者阅读。

《音乐博士学位论文系列：中国现代室内歌剧艺术特色研究》以瞿小松作曲的《命若琴弦》和郭文景作曲的《夜宴》这两部中国现代室内歌剧为研究对象，从结构特征、音响技术、人物塑造等几个方面，探讨其音乐部分的技术特点和艺术特色，期望对中国现代实验性歌剧的创作实践产生积极的现实意义。全文分为上、下两编，共六章，每编各三章：上编主要讨论《命若琴弦》的艺术特色。第一章从戏剧和音乐两个方面探讨了该剧整体结构形态及主要结构力。指出“戏中戏”的结构特点和三次“断弦”的戏剧结构力作用，此后，在分析了各场次及整体音乐结构的基础上指出，几个贯穿全剧的主题、动机、音型，整体速度布局，以及作为特性乐器的三弦音色等都形成了音乐结构力；第二章“音响技术和戏剧表现手段”，分析了节奏、节拍、多声技法等技术性问题和器乐音乐在歌剧中的戏剧表现手段，如器乐的戏剧表现功能、音色的表现价值、音响结构手段等。第三章“塑造人物形象的手法”，揭示了该剧塑造人物形象的整体思路，以及人声在塑造人物过程中的作用。下编主要讨论《夜宴》的艺术特色。第四章“整体结构形态及主要结构力”，认为该剧是一种“在两种时态陈述系统中同构比照”的戏剧结构，此结构方式是戏剧内容对戏剧结构直接映射的结果。而《汉宫秋月》等几个主题、动机是全剧音乐结构的核心结构力。最后，由《夜宴》创作过程中的两个文学脚本引发了关于戏剧与音乐关系问题的一些思考；第五章第一节指出，该剧的织体形态、节奏节拍、多声技法、调式调性等技术手段，都体现出中国单声音乐思维的特点，并认为这一音响结构逻辑正是形成《夜宴》中国文人音乐特色的技术核心。

昆曲又称昆腔、昆山腔、昆剧。它发源于元末明初的江苏昆山，是与当地的音乐、歌舞、语言结合而生成的一个声腔剧种。它与印度梵剧、古希腊悲喜剧并称为世界三大古剧，而在中国戏曲的各剧种中，昆曲是最古老的剧种，它积淀了我国古代文学、音乐、表演等各种文学艺术的精华，高雅优美，绚丽璀璨，有中国戏曲百花园中的“兰花”之美称。2001年5月18日，昆曲被联合国教科文组织命名为“人类口述与非物质遗产代表作”。《昆曲》从昆曲的发展历史、昆曲的艺术形式、经典曲目介绍三个方面对昆曲进行了全方位介绍。

温州瓯剧，原名“温州乱弹”，形成于明末清初，流行于以温州地区为中心的浙南、闽北和赣东北一带。瓯剧是一个多声腔剧种，以演唱乱弹腔为主，兼唱高腔、昆腔、徽调（皮簧）、滩簧、时调等六种声腔。瓯剧的脚色行当有个发展过程，从早期的“上四脚”、“下四脚”发展到“三档”（即白脸档、花脸档、包头门）十六行脚色，瓯剧表演艺术得到了不断丰富。《浙江省非物质文化遗产代表作丛书：瓯剧》主要介绍了瓯剧的发展沿革、艺术特色、音乐唱腔、代表曲目、传承保护等情况。

遂昌昆曲十番在江南十番中颇为特殊，它直接源于“正昆”，并吸收了“京昆”的内容，形成自己独有的特色，曲目多为昆曲曲牌，尤其以汤显祖“四梦”为主，除了器乐演奏外，还有人声伴唱。根据乐器组合，有以管弦乐为主的“文十番”和以管弦乐、打击乐组合演奏的“武十番”，“文十番”幽雅动听，“武十番”则格调粗放、节奏明快。遂昌昆曲十番为浙江省第二批国家级“非遗”项目，它是各地十番中较为独特的一支。《浙江省非物质文化遗产代表作丛书：遂昌昆曲十番》从介绍它的诞生地——遂昌讲起，分析了该“非遗”项目在当地的存在情况，同时分析了它的音乐、乐器、曲牌存目以及传承、保护等情况。

《中国戏曲概论——民国沪上初版书》，本书是我国戏曲研究史上一部较早的著作， 在戏曲研究史上具有多方面的贡献： 清晰地勾勒了中国戏曲发展的历史; 以文化进化的眼光， 从观众的心理来看待中国戏剧的发展; 摒弃文人偏见， 以宽容的心态将地方戏“花部”纳入了学术视野; 关注到了中外戏剧的交流; 对一些有关戏曲的学术概念作了辨析， 推进了人们对戏曲的认识。