本书选择以彩调这一具有广西民族特色和地域特色的民间戏曲为研究对象，从审美文化的视角对彩调进行了全面、系统的研究，包含彩调的形成与发展、彩调的文化结构、彩调的审美特征、彩调剧目透析、彩调的生存现状及发展出路五方面内容。

本书通过梳理喜（富）连成社科班存在的历史，同时追溯其继承的前代京剧艺术传统，探讨京剧教育史上“科班”这一类重要人才培养机构兴起和取得辉煌成就的原因。同时展现京剧教育由一种传统方式向现代教育方向转型的历史进程。

李维康京剧唱腔精选 附CD五张 是由上海音乐出版社出版的第二本京剧大家唱腔精选。

本书从史学角度梳理和考证傩歌的生成与嬗变过程，阐述傩歌的本质与内涵意义及历史演变。对从田野调查而来的全国六大区域内遗存傩歌的艺术形态、内容特色进行深入的探索与评析。对傩歌进行了较为系统的研究，提出了如下新的学术观点：（1）首次提出傩礼起源于“日祭”的学说，并提出傩礼的核心包括“安抚”与“禳除”两方面内涵的观点。（2）首次提出以“礼”为主线进行探索“傩”源流的学术主张。（3）进一步深化了傩蜡混融的学术观点。（4）提出傩乐肇始国家礼制创建之后的学术主张。（5）初步考据出殷商傩乐礼制的大约步骤。（6）提出傩礼乐歌生成与嬗变历经五个重要转折期的学术观点。（7）首次全面系统搜集整理全国26个省市区傩礼乐歌资源，在全国六大区域傩歌遗存中，通过排查、比较、分析、综合等方法，提炼出各地域“傩歌”中遗存的独具风貌特色且具有珍贵文学价值的说唱艺术，并对其进行基本的整理与研讨。

该本书选录了梁定东先生创作的部分的曲艺、说唱、短剧、小品几百篇。其中较有影响的是说唱《古彩戏法》，小品《征婚》《补婚》、小品《接吻》、小品《沐浴》、小品《中奖之谜》、小品《神秘电话》、戏剧《红房子风波》、独角戏《十三封情书》、全国首独脚戏《爱心》等。

《京剧锣鼓的继承与研究》是一部初步经过教学实践的教材，内容翔实，分类清晰，实用性强，有论述，有具体锣经及用法。《京剧锣鼓的继承与研究》深入而系统地分析、研究、刻画、讲述了打击乐在戏曲艺术中的作用，讲述了锣鼓音响及节奏变化中的“轻、重、快、慢、长、短”等技巧与剧情及表演的需要。

《黄梅戏经典唱段（汉英对照本）》一书是安徽省教育厅人文社科研究重点项目“黄梅戏经典唱段英译及其翻译方法与技巧”的研究成果之一，以“达意”、“传神”为总体策略，共有96首英译经典唱段。本书采用中英对照的形式排版，并附与主题或唱段相关的插图或剧照。英译黄梅戏经典唱段旨在让外国友人在欣赏黄梅戏时能够理解唱词所表达的意义，从而加快黄梅戏的海外传播，将这一地方戏曲推向世界舞台，让黄梅之花盛开在世界艺苑中。

《神荼郁垒》收录了作者锦云退休后创作的话剧、秦腔等12部剧本，作者熟悉农村生活，笔下富含乡土味道，又有思想深度，每个剧本刻画人物形象鲜明，展现出农村生活、人物、风土、人情稔熟，同时也展露了作者较高的学养和文字功底。剧本多已在各个剧院舞台演出，深受大众的喜爱。

本书内容分为三个部分：《我的评弹梦》《胡国梁评弹小集》《散论》。其中以《我的评弹梦》为主要部分，这部分是胡国梁在病中撰写完成，并连续在微博中发表。呈现在读者面前的本子，除对个别文字做必要修正外，基本保持原样。通过胡国良的评弹人生，我们不仅可以看见他个人的奋斗历程，更能一窥近五十年来一代评弹人在社会转折中所面对的艰难抉择与种种境遇，从而还原出评弹由盛而衰的历史转变。 丛书简介： 《评弹与江南社会研究丛书》以苏州评弹为切入口，从区域社会文化史的全新视野开展研究，通过研究苏州评弹与江南社会间的互动关系及其变迁历程，考察明清以来江南区域社会历史。丛书的作者们在几乎没有可借鉴的前期成果的情况下，从资料入手，搜集评弹与江南社会生活相关的资料二百万余言，他们认真研读海外新史学的理论和方法，结合所搜集的资料细致地展开讨论。丛书内容非常丰富，包括说书人与社会变迁、说书人的人生经历（口述史）、书目的传承与社会变迁、书场小社会与苏州大社会、苏州评弹与上海社会的变迁、评弹与都市文化圈的演变、女弹词群体研究、苏州评弹与近代传媒间的互动、评弹中的江南社会等与社会文化史相关的内容，此外，还包括“苏州评弹与江南社会的资料集”。这些内容形成一套全面研究评弹文化的系统学术专著，弘扬了地域传统文化，将是一项具有重大学术价值和深远社会现实意义的文化建设工程。

《迈入现代的门槛：五四新剧》讲述了五四新剧是中国话剧历史发展中的重要一环，它顺应着时代前进的趋势和文化发展的潮流，摆脱传统戏曲的落后意识以及文明戏低俗化的积习，吸纳西方现代的戏剧理念与创作经验，探索民族化的舞台语汇与表现方法，奠定了中国现代的戏剧文学、导演制度、戏剧教育、剧场美学的稳固基础，走出了一条兼具现代性与民族性的探索、创新与发展的道路。在思想层面上，五四新剧在与传统戏曲的争鸣中建立起自身的理论武库，在“易卜生主义”“爱美的戏剧”“国剧运动”的探索中，寻找自身的现实定位和艺术价值；在艺术层面上，它以世界性的眼光、开放的文化胸襟，吸纳和消化来自域外的各种戏剧新潮和流派，形成了以欧阳予倩、田汉、郭沫若、洪深、宋春舫、顾一樵、丁西林、熊佛西、白薇、袁昌英为代表的戏剧新生力量，他们的戏剧创作体现了富有时代特色的新的艺术追求和美学倾向。