本书是国内目前较为全面、系统研究21世纪中国大陆青春电影的最新成果，力图在前人研究的基础上，实现对青春电影整体性特征与局部性差异流变的双重把握，将历时态的考察与共时态的反思相结合，将创作的回眸与理论的构建相结合，既显示出清晰的青春电影创作流变状态与功过得失，又表现出显明的理论新释勇气，力求在多维度和多层次的研究中，构建比较完整和科学的有关中国大陆青春电影的阐释体系。

本研究基于瓦格纳非常不错史料，包括《瓦格纳作品全集》《瓦格纳书信全集》及瓦格纳自传《我的生平》《柯西玛书信全集》等，系统梳理《帕西法尔》近40年的创作历程，并从中探寻这位作曲家歌剧创作中的习惯和特点。《帕西法尔》有四个基本脚本版本，笔者对不同版本产生的原因进行了阐释，并细致分析了不同脚本之间的差异，关注作曲家不断完善戏剧内容深化戏剧内涵的过程，并将两个散文稿脚本（慕尼黑散文稿、拜罗伊特散文稿）翻译成中文。歌剧音乐戏剧是重点，通过与戏剧脚本、舞台艺术、瓦格纳排练指导等多方面内容的结合，并针对35个动机的运用方式、歌剧交响性特点、无终旋律产生的原因及功能等方面研究，探讨这部歌剧的音乐风格以及相应的戏剧表现方式。很后，针对《帕西法尔》的思想寓意进行了归纳和梳理，并阐述了歌剧音乐风格的特点。总之，在研究过程中通过历史、脚本、音乐、思想内涵等多方面的探讨，力求多方面地展现歌剧《帕西法尔》的艺术魅力。

《从茶肆走向世界：常德丝弦研究》是常德市政府重点社科基金项目，是一本以***非物质文化遗产常德丝弦发展历史作为研究对象的科研专著。书稿介绍了常德丝弦研究的缘起、目的和意义，以强调常德丝弦作为国家非物质文化遗产存在与传承的重要性。湖南文理学院和常德文化馆的专家对常德丝弦的历史进行系统梳理，对丝弦名家进行客观评价，对丝弦的传统曲目、现代曲目和丝弦戏的审美特征进行审视，对丝弦的音乐特性进行撷英，并研究了常德丝弦的传播特点。《从茶肆走向世界：常德丝弦研究》内容详实可靠，文字通顺。

本书基于国外较为成熟的表演艺术中心经验以及国内大剧院经营管理的可取之处，探讨改善中国当代大剧院经营与管理状况的办法。本书共分为四个部分，解析中国当代大剧院的经营管理。第一部分对中国当代大剧院经营现状进行剖析。第二部分对欧洲大陆的大剧院和以英美为代表的艺术中心进行经营现状分析。第三部分提出中国的大剧院应基于定位理论，重新构建经营定位的学术观点。第四部分论述采用平衡计分卡的考核体系来推行大剧院的经营定位，以实现经营目标。

《戏曲研究与创作实践——谭志湘作品选》，谭志湘著，为中国艺术研究院《前海戏曲研究丛书》第二辑（12种）之一种，主编韩子勇。本书为著名剧作家谭志湘的个人作品精选集，作者从事戏曲创作与戏曲研究工作50年，创作了大量理论著作与戏剧作品，本书所收作品时间跨度从20世纪70年代到2020年8月，内容包括戏曲剧本（全本、折子戏）以及戏曲研究文章等，部分剧本和文章为首次公开发表。 本书收录的全本剧本有昆曲《春江琴魂》、越剧《琵琶记》、滇剧《赵五娘》、婺剧《白兔记》、京剧《塞上行》等，折子戏剧本有昆曲《西厢记？？猜寄》《长生殿？？埋玉》以及京剧《血洒经堂》等。戏曲研究部分收录作者具有代表性的戏曲研究文章，具有一定的参考价值。散文部分所收文章记述了当代戏曲表演艺术家、戏剧理论家、剧作家等，以细腻的笔触娓娓道来，字里行间抒发着真情实感。附录部分收录了著名戏剧理论家张庚、郭汉城二位先生早年为作者撰写的评论文章。

本书具体介绍了丰富多彩的少数民族曲艺艺术、少数民族曲艺创作、少数民族曲艺的传承发展和保护等。同时，在少数民族曲种的文学、音乐、表演、道具等方面进行科学表述，充分挖掘少数民族曲艺的艺术精华，进而激发大家对少数民族曲艺艺术的创作和研究。并在介绍重点曲种、曲目时，使用二维码关联相关音视频，向读者充分展示了少数民族曲艺艺术的魅力。本书适合于少数民族曲艺专业学习者，对广大曲艺爱好者也是有益补充。

本书系统阐述了宁波地方戏曲发展脉络，比较全面地展示了宁波古戏台的历史风貌，是奉献给新时代宁波文化的一部传世之作，必将为传承弘扬优秀传统戏曲技艺、保护利用珍贵的古戏台文化，发挥积极作用。毫无疑问，读者不仅能从中真切体会到宁波浓郁的戏曲、戏台文化风情，而且能深切感受到杨古城先生坚守宁波文化的至诚精神，从而受到启迪和激励。

本书主要介绍了两位著名的艺术家胡经之和但昭义艺术生涯和主要代表作：这两位著名的艺术家在美学、钢琴教育和绘画领域做出了承前启后的贡献，他们从小就热爱美学、钢琴和绘画，并为之付出多年的努力，终于成为所爱艺术领域的佼佼者。

大概是2006年前后，作者去潘家园市场的一个书商店里看一批文学家手稿，发现他的店里有几口袋戏剧资料。翻看一过，原来这是一批自民国三十一年（1942年）至1958年北平市国剧公会（新中国后，改为北京市京剧工作者联合会）、北平市曲艺公会（新中国后改为北京市曲艺杂技工作者联合会）、北平市剧场业同业公会、北京市评剧工作者联合会的档案。正是手头有了这一批珍贵的的档案，才得以整理出这一册包含众多京剧名家、流派等鲜为人知的发展经历的书稿。最终的目的，是让广大的读者和京剧爱好者，能够了解二百多年来，相继从京剧的发源地——西城走出的京剧名家的业绩，以及他们所创流派的形成的过程，同时，也能大致看到京剧于“梨园之乡”的发展脉络

《山姆·谢泼德戏剧中的图像研究》借助图像理论，将图像与特定语境联系起来，依托舞台提示和人物对话对图像的描述，探讨图像与罪责、图像与表象、图像与梦想等话题。观看赋予被观看之物意义，该书也将考察观者（剧中人物）的观看活动（观看理论），探究图像、观看活动、观者、图中人、图像制作者之间的复杂关系。