本书是小荧星集团有限公司的老师们三十多年辛勤耕耘的教学积累，教材选择了小荧星具特色的戏剧与表演专业进行编写。教材图文并茂，教学音乐、演示视频可通过扫二维码的方式便捷查看，并设置互动环节，能使学生和家长共同参与学习，具有专业的指导作用和较高实用性。本册为初级教程。

《中国昆曲艺术》由中国昆曲博物馆主办，立足苏州，面向国内外。以历史唯物主义为指导，及时反映中国昆曲艺术的新发现和新成果，活跃全国昆曲研究，做好昆曲研究机构和昆曲院团的理论研究平台。坚持学术性、知识性、资料性兼顾，关注学术热点，开展学术讨论，交流昆曲信息，传播昆曲知识。以昆曲研究者和爱好者为主要阅读对象，努力为促进中国昆曲事业的发展和提高专业队伍的素质做出贡献。

《法国古典主义剧作法》首版于1950年，被学界视为法国古典戏剧理论推荐阅读作品，也颇受文艺爱好者推崇。作者一方面结合对古典时期剧场、剧团和观戏风俗的介绍（如剧院舞台上是何时出现幕布的；剧目演出中段为何会有幕间休息；现代剧团组织形式的源起，等等），解除古典剧本欣赏的文化障碍；另一方面依托亚里士多德《诗学》的叙事理论，剖析古典剧本的结构和行文模式，整理归纳了制造戏剧冲突、推动情节发展的各种基本桥段，不仅帮助读者无障碍地阅读如高乃依、拉辛、莫里哀等古典戏剧家的剧本，也可以使读者对现当代戏剧及影视作品的编剧法形成一个全新的认识角度。

《湘昆口述史与声像图谱数据库建设研究》以口述历史的形式，结合声像图谱资料，介绍了湘昆传承人、传承的班社与剧团、传剧传曲、唱腔伴奏、表演体系等，以及基于此建立的湘昆声像图谱数据库，以“口述方式、亲身经历、影像集结”的方式，将湘昆更鲜活地呈现在人们面前，为今后湘昆研究提供了可靠的影像史料和影像文本。

本书是由中国服装设计师协会职业模特委员会监制，由北京连线时尚文化传媒有限公司、北京创思智达文化传播有限公司联合出品的专门面向4～15周岁少年儿童开展模特表演教学活动的指导用书。本书以培养少年儿童端正身体形态、良好精神面貌和高尚审美素养为目标。通过专业、系统的学习，少年儿童可以塑造良好身体形态、得体行为举止和大方优雅气质，同时培养和训练自信勇敢的自我展示能力和尊重合作的团队精神，并能够初步达到符合少儿模特表演的身体条件和素质，具备一定的模特表演技能。本书由初级、中级、高级三个级别的训练内容组成，层层递进、逐步深入。内容主要有基本身体形态塑造、基本T台表演技巧训练、舞台表现力训练、镜前造型表现训练、少儿礼仪修养训练、服饰审美素养训练、编导策划和大赛策划与执行等。作为面向少年儿童编写的教学指导用书，本书关注了内容的科学性、安全性和综合性，对于提升少年儿童综合素养具有重要的意义和作用。同时本书也可作为热爱少儿模特表演的家长和孩子自学的参考读物，使更多的人真正了解学习少儿模特表演对孩子的成长带来的神奇作用。

本书以影视表演创作理论、影视表演教学研究、影视表演实用教程为主要内容，将影视表演专业理论知识融会贯通到具体的教学环节和教学实例中，用生动、鲜活的教学案例阐释复杂的专业理论，还原表演课堂的原貌，通过具体可见的课堂训练环节展现教学理念，具有很强的可读性和操作性。

《20世纪中国舞剧音乐创作研究》以“文化导向—人—艺术表达”为路径，总结不同时期中国舞剧音乐发展的历史经验，并进一步从音乐与舞蹈结构整合的理路阐述音乐与舞蹈的对话思维；从音乐文化转型的历史大背景下剖析中国舞剧音乐的文化认同；从技法、观念、结构、审美等方面分析舞剧音乐创作面对文化冲突、文化对话、文化融合展现的现代性实践；从国家在场预示的人文叙事映射出20世纪中国音乐文化发展的态势和走向。《20世纪中国舞剧音乐创作研究》以20世纪为历史节点，揭示音乐创作技术运用的文化与社会成因，梳理音乐批评话语与音乐创作理念的嬗变，探索舞剧音乐分析的范式，推动中国音乐理论话语体系建设，为音乐史研究提供理论支撑。

余上沅、李健吾、顾仲彝、赵铭彝、魏照风、陈古虞、陈汝衡、陈耘、陈多九位戏剧名家在中国现当代戏剧史上享有举足轻重的地位，他们都曾就职于上海戏剧学院戏剧文学系，是著名教授，更是学术高峰。他们为戏剧文学专业与学科的建设奠定了坚实的基础，为推动中国现当代戏剧及新中国戏剧教育事业的发展做出了重要的贡献。《戏文名师》由上海戏剧学院戏剧文学系编撰，该书通过深入挖掘鲜为人知的第一手史料、并通过校友、同事、学生、家人的回忆与访谈、照片、评述等来呈现这九位戏文名师在上海戏剧学院、乃至上海与新中国戏剧教育史上留下的深刻印记，填补以往专著对于这些名家在教育领域所做贡献的研究的缺失，具有较高的史料与学术价值。

本书为陈古虞记录整理的北方昆曲表演艺术大师韩世昌六个剧目（含第七个戏的一小段）的表演身段，包括《思凡》《痴梦》《刺虎》《闺塾》《刺梁》以及《游园》出场。记录详细、清晰、规范。

《中国高等戏曲教育研究》通过梳理新中国成立以来中国戏曲高等教育的发展历程，总结了戏曲高等教育和高层次戏曲人才培养方面所取得的成就，并从中提炼了有价值的人才培养模式、教育教学理念。同时也进一步揭示了目前我国戏曲高等教育所存在多方面的问题和不足，重点对戏曲高等教育的培养模式和戏曲人才培养实际需求之间的矛盾、教学科研环节的体制机制与教学实践之间的矛盾等做了深入细致的剖析和思考，并在综合多方面的研究成果和教育教学实践典型案例基础上，提出了破解制约我国戏曲高等教育发展制度性难度题的方案和思路。本书旨在为弘扬中华优秀传统文化——戏曲艺术，更好地开展戏曲艺术高等教育工作，培养更多高层次戏曲艺术人才提供决策依据和智力支持。