剧场是展示生活场景，人间悲喜的场所，日常经验的时空在剧场中被书写、再现与重构着，如果说戏剧是一种人生的艺术，人生又何尝不是发生在城市场景中的一出戏剧呢？事实上，和城市生活那种无法言说的纷繁复杂和变幻萸测相比，最惊心动魄的戏剧情节都会显得苍白和平淡。

初夏的风雨送走了暮春，隆冬的飞雪却又迎来了另一个明媚的春天。我爱祖国的春天，因为家乡的蜂飞蝶舞、鸟语花香，一派生机勃勃、欣欣向荣的景色，培育了我快乐热情的性格，使我永远热爱生活，热爱大自然。绚丽的鲜花和五彩斑斓的蝴蝶，曾唤起我童年的幻想和美好的憧憬，激发了我丰富的想象力，能歌善舞的民族素质在我心中荡漾，于是我勇敢地选择了为艺术而牺牲一切的生活道路。因此，我就成了建国后最早一批舞蹈工作者中的一员。我是1952年第一批北京中央戏剧学院崔承喜舞蹈研究班毕业的学生，我来到了刚组建的中央歌舞团任舞蹈演员，1956年正当祖国开始大规模的经济建设时，我被派到世界著名作曲家斯美塔那和德沃夏克的故乡——捷克斯洛伐克首都“金色的布拉格”深造，在那里我又一次沉浸在音乐歌舞的海洋里如鱼得水。4年的光阴从不浪费，我像海绵一样，发挥极大的吸水性能，尽情地吸取各种艺术营养、理论和实践，并专心学习了本门学科和其他姐妹艺术。1960年下半年拿到布拉格音乐学院戏剧系舞蹈编导教育专业的文凭，回国后，到原中央歌舞团任舞蹈编导。

《中国古典戏曲概念范畴研究》以中国古典戏曲的基本概念为研究单位，分为戏曲名目、戏曲体制、戏曲民俗、戏曲词语五大类，研究了诸如“优”、“弄”、“身段”、“程式”、“插科”、“打诨”这些戏曲专有名词的起源，定义和含义的演变与使用。

作者以继承、发扬中华民族文化传统，增进各民族戏剧文化交流为出发点．在编写过程中坚持了历史唯物论和辩证唯物论的观点，既把各民族戏剧放在中华民族戏剧文化的大背景中加以记述。又写出了各民族戏剧独特的发展历史：在突出各民族剧种艺术形态独特性的同时，较好地把握了中华民族戏剧的共性与个性关系。作者还运用了理论联系实际的方法。注重各时代政治、经济、文化的关系．以及各民族独特的民风民俗和文化传统。他们以文献、文物等历史资料为依据，并与实地调研、考察相结合，以史论结合的论述方式．对云南各民族戏剧的生成与发展历史进行了全面的论证。如在第一章中追溯云南文化艺术的渊源．通过拟态歌舞、巫觋装扮、唐宋风韵等史料内容的钩沉。简要描画出云南戏剧的萌芽与雏形：又如对白族吹吹腔起源的考证。既尊重了前人的研究成果，又注重田野考察、学术论证，最终得出了具有说服力的新论断。因而，本书又具有较高的学术价值。 全书篇章采取以历史年代为纵、剧种艺术为横相结合的结构，分别对不同时期民族剧种的历史和艺术形态进行了阐述。从而保证了全书体例框架的完整性：在对具体剧种的？述中，不仅记叙了剧种的历史沿革，而且还对各剧种的代表剧目、剧本文学、表演风格、音乐特点、舞台美术、演出团体、著名演员、演出习俗等进行了详尽的描述和评价。因而本书具有编排得当、资料丰富、论据充足、论述充分的特点。作者文风朴实、行文流畅，记录了大量的、丰富的少数民族戏剧史料．这就为云南民族戏剧史学的发展提供了坚实的基础．对进一步建设少数民族剧种将起到借鉴作用。

编辑出版《中国秦腔文化丛书》，实际上是一项对中国非物质文化遗产——秦腔文化进一步发掘保护的最有价值和现实意义的文化奠基工程。选题方案提出后，先后经过太白文艺出版社、陕西出版集团、陕西省新闻出版局逐级遴选和论证，上报中共陕西省委宣传部。省委宣传部经过专家评审，将其列入“2009年陕西省重大文化精品项目”。《中国秦腔文化丛书》计划在两年内出版《秦腔音乐》《秦腔剧作家》《秦腔传统经典剧目选》《秦腔流播》《秦腔百年》《百年易俗社》《秦腔学府——陕西省戏曲研究院》《戏曲表演美学》《秦腔表演艺术家》《中国西北“梅花奖”演员》《秦腔舞台美术》《秦腔习俗》《秦腔与传媒》《品评秦腔》《陕西地方剧种》《阿宫腔——最后的玉兰花》《秦腔走进校园》《陕西戏剧60年》《京剧声腔源于陕西》《秦腔戏班》等20卷秦腔艺术类专著。我们力求在编纂过程中融文化艺术性、民俗趣味性和文图并茂鉴赏性于一体，让广大读者在快乐轻松的阅读中获取秦腔文化知识，感知中国优秀传统文化的博大精深。我们期望这套丛书不仅是中国非物质文化遗产——秦腔文化的重要典藏图书，不仅是史学家、戏剧家、文化学者研究秦腔文化的秦腔知识智库全书，还是一部供秦腔艺术互作者、秦腔艺术爱好者和广大读者了解、认知秦腔艺术形态和秦腔文化内涵的大型工具书。

这本《王国维论剧》由王国维著，书中整理出版了他的戏曲论著。除了专著以外，还把他历年所作的零星戏曲短文，也集录起来，题名为《戏曲散论》，收入本书。这本论文集的收辑旨在介绍先驱研究者的学术成果，用以供给今天戏曲研究者必要的参考资料。编者没有做校注和补充的工作，所收的材料，是根据《海宁王静安先生遗书》本。遗书本有个别的笔误之处，已加以改正。

《中国现代戏剧论集》是一部中国现代戏剧史专著。《中国现代戏剧论集》共分“戏剧史论”，“戏剧理论与观念”，“戏剧思潮”，“话剧·戏曲·新歌剧”，“喜剧·悲剧·正剧”，“中外戏剧交流”，“话剧与戏曲”，“台港澳戏剧”等专辑，系统论述二十世纪年间中国的现代戏剧的发展演变，对具有代表性的剧作家及其创作的剧目、戏剧运动与思潮，以及戏剧舞台艺术等进行总结梳理、分析评述。

这本论文集的收辑旨在介绍先驱研究者的学术成果，用以供给今天戏曲研究者必要的参考资料。我们没有做校注和补充的工作，所收的材料，是根据《海宁王静安先生遗书》本。遗书本有个别的笔误之处，已加以改正；编纂工作做得欠缺或错误的地方，还希望读者们多多指正。

这些年来戏戏曲的研究虽然成绩很大，但对于戏曲的现状却研究甚少。近半个世纪以来，虽然出现了梅兰芳、程砚秋、周信芳等闻名世界的戏曲艺术大师，但由于中国处于半封建半殖民地状态，戏曲就总的说来，衰败、没落的善是很严重的，却又没有人出来对此作认真研究改进的理论探讨。说起来，这本是从事戏曲研究者应当负的责任，因为许多不能令人满意的现象，从事这方面研究的人不出来讨论研究，又有谁来干这件事呢？不过在那个年代，中国既贫穷又落后，帝国主义者虎视眈眈，那时的人们，心事重重，大有亡国之忧，小有衣食之累，这样的事，连政府都没有把它放在眼里，区区小民，有谁还能有闲心来管这些不急之事呢！近几年来，由于文化生活的形式多样化了，己经不是戏曲和电影平分天下、主宰市场的局面。特别是电视的普及，影响到剧场上座率下降，这就引起评论界许多议论，危机论、夕阳论、消亡论等等，都是对戏曲提供出来的。

中华文化是世界上最古老的文化之一，也是世界上唯一绵延不绝、至今仍在蓬勃发展的文化。世界四大文明古国中的其他三个：　印度约于公元前1500年遭受雅利安人的入侵，璀璨夺目的印度河谷文化终于沉落；埃及于公元前552年被马其顿亚历山大大帝征服后，其文化开始希腊化，　以后随着罗马帝国的吞并，埃及文化又汇入罗马文化圈，古埃及文明只留下金宇塔、木乃伊等历史遗迹供人凭吊；作为欧洲文化摇篮的古希腊罗马文化，　虽然在公元前三？百年繁盛一时，但后来也由于外敌入侵和内部缘由，先后不幸夭折。这些世界上曾经令人叹为观止的古老文化，都在历史演进过程中由于种种原因半途衰竭了，颇能引起人们“黄鹤一去不复返，　白云千载空悠悠”的慨叹。可是，作为世界四大文明古国之一的中国，　其文化虽然在漫长发展过程中历经内忧外患，但从未发生过毁灭性的中断。在学术上，先秦诸子、两汉经学、魏晋玄学、隋唐佛学、宋明理学、清代朴学；在文学上，　诗经、楚辞、汉赋、魏晋诗文，唐诗、宋词、元曲、明清小说，真可谓峰峦叠出，代有高峰。中华民族在数千年的漫长跋？中，经历了多少惊心动魄的历史事件，涌现了多少可歌可泣的英雄人物，创造了多少彪炳史册的丰功伟绩，　留下了多少震古烁今的历史文物和名胜古迹，新的历史时期，源远流长的中华文化奋发蹈厉，与时俱进，、彰显出历久弥新，更加绚丽多姿、兴旺发达的丰采。