一个世纪以来，主流批评界以强大的势力构筑了一个特定的[阅读视界]，左右和影响了中国的理论界、创作界以及中国的观众。这个占据着权威地位的理论批评本身却存在着巨大的迷误。《对中国问题剧传统的反思》立足反思，在理性和审美地剥视中国戏剧理论界的[荒谬性]的点上，对中国问题剧传统进行深入、系统、全面的梳理和探讨。

《北大版对外汉语教材·公共选修课系列：中国戏曲（汉英对照）》为介绍中国戏曲的汉英对照教材，主要读者对象是母语为英语的外国学生。想进一步了解中国戏曲以及中国文化的教师与普通读者也可参考。《北大版对外汉语教材·公共选修课系列：中国戏曲（汉英对照）》对中国戏曲做了全面系统的介绍，包括发展史、戏曲种类、地理分布、表演特点以及社会功能与剧场的演变。书中还有一些中国戏曲的学术研究。每一章后面提供若干思考题，以便学生课堂讨论或引起读者的进一步思考。

《广告影视表演》以图文并茂的形式，对模特在广告拍摄中的眼神训练、面部表情训练、徒手造型训练、有道具的造型训练、有情境的造型训练，以及影视表演中的观察力、感受力、注意力、想象力的训练，无实物表演练习，人物模仿练习，观察生活练习，小剧本练习等做了详尽的阐述。本书具有较强的实践性和可操作性，既可作为高职高专服装表演专业教材，也可作为模特培训机构、模特经纪公司等相关人士的实用参考书。

中国话剧发展的尴尬境地和话剧史研究的种“隆相”，促使我们反思：中国话剧沦落于此种境地，与那些所谓的“优良传统”有没有必然的关系？中国现代话剧史果真就是那种经历了政治、革命话语几番纯净后的状态，恰如当今一般话剧史教科书上所写的那样？中国话剧史除了这些“优良传统”之外，还有没有另外一个传统存在？如果说这些“优良传统”在当时是中国话剧界不得不做出的选择那么在当前这个多元化的时代，这些“优良传统”还有没有实际的意义和价值？解答这些问题，势必就要对中国话剧史做一些正本清源的工作。

《\样板戏\：编年与史实》将“样板戏”的发展历史分为“样板戏”前史（1938—1962）、“样板戏”史（1963～1976）、“样板戏”后史（1977～1981）三个部分。《\样板戏\：编年与史实》的原始材料涉及到“样板戏”的剧本创作（包括剧本移植）、剧场演出、影视文本，与之相关的所有文学评论，以及与“样板戏”有关的文学政策、文学评论等等。与“样板戏”发展有关联的历史材料按照年、月、日的纵轴编排次序，以历史事实为纬线横向展开。

《中华文明史话》编委会编著的《戏曲史话（中华文明史话彩图普及丛书）》在首先注重知识准确性的基础上，编撰者还力求使文字叙述生动、规范，深入浅出，引人入胜；内容则注重富有情趣，具有灵动的时代色彩，希望能够集知识性、实用性、趣味性和时代性于一体；同时选配较多图片，彩色印刷，帮助读者更为真切地贴近历史：而汉、英双语对照的形式，将特别有助于非汉语母语的外国人士或是海外中国侨民的后裔用作学习中文的辅助读物。其实，用汉、英双语对照形式出版的这套书籍，并不仅仅会为海外非汉语读者了解中国历史文化提供便利，它精心安排的选题，也会成为中国读者特别是青少年学习中国历史文化知识的简明读本；阅读这样的书籍，会有助于中国读者学习和掌握中国历史文化知识的英语表述形式，这将对增进中国民众的对外交往，起到积极的作用。《戏曲史话（中华文明史话彩图普及丛书）》为丛书之一，主要介绍了戏曲的历史。

陈世雄编写的《戏剧思维》正文分上中下三编。上编部分论述戏剧思维的发生与形成，着重探讨戏剧思维过程中反映与创造的关系、从巫术模仿到角色扮演的演变过程，以及宗教思维与戏剧思维的关系；中编部分论述戏剧思维的方式与定势，包括戏剧思维的三种基本方式和戏剧性、戏剧思维与场面综合、戏剧思维与情节借用、历史剧的思维方式、悲剧、喜剧与思维定势等问题；下编部分探索了戏剧思维的当代特征，包括科学思维、哲学思维、电影思维对现代戏剧思维的影响，最后论述了原始戏剧思维及各种当代变体。

翁偶虹（1908—1994），中国著名京剧剧作家、戏曲评论家，自幼酷爱京剧，习唱花脸。曾编写了《窃符救赵》、《摘星楼》、《桃花村》、《李逵探母》、《红灯记》等剧目。本书是翁先生六十余年看戏经历的观感记录，涉及京、昆、梆、弋等剧种百余位知名演员，分成“菊圃掇英”、“歌坛忆旧”、“菊海拾趣”等板块；文笔朴素细腻，史料与品评俱见不凡。翁偶虹入室弟子张景山整理并编辑本书时，配入两百余幅珍贵的名伶史照，部分剧照为第一次发表面世。著名书法家欧阳中石为该书题签题词。翁偶虹（1908－1994）　原名翁麟声，笔名偶虹、藕红、怡翁、碧野等。京剧剧作家、戏曲评论家。　京剧剧作家、戏曲评论家。北京人，自幼酷爱京剧，习唱花脸。十六岁时名自己的居室为“六戏斋”。六戏者，听戏、学戏、编戏、排戏、论戏、画戏也。从此致力于京剧研究进而创作戏曲剧本，一生共创作剧本一百三十余部。1930年，被焦菊隐聘为其创办的中华戏校的文化教师；在校期间，为学生编写过《火烧红莲寺》、《美人鱼》、《鸳鸯泪》等剧本。1939年，为程砚秋编写《锁麟囊》，使之成为程派代表剧目。期间，又为金少山、李少春、宋德珠、李玉茹、吴素秋、叶盛兰、袁世海、李世芳等编写过《钟馗传》、《百战兴唐》、《蝶恋花》、《比翼舌》、《罗成》、《天国女儿》等剧本。解放后，成为中国京剧院专业编剧，其编写的《野猪林》、《将相和》、《大闹天宫》、《李逵探母》、《响马传》、《红灯记》等剧目，已经成为流传广泛的经典剧目，世称“翁剧”；并有“生净皆《将相》，无旦不《锁麟》”之誉。有《翁偶虹戏曲论文集》、《翁偶虹编剧生涯》、《翁偶虹剧作选》、《北京话旧》等专箸出版。从青年时代起，即倾力戏曲脸谱的研究、收藏和绘制，有《偶虹室秘藏脸谱》、《钟球斋脸谱集》、《花雅五十丑》等九百余帧手绘脸谱珍迹存世。

《舞蹈艺术漫谈》是一部很不错的舞蹈普及读本，从舞蹈的历史到舞蹈文化探究，以至谈到青少年舞蹈的训练，舞蹈训练的方法上的探索与思考，最后还论及舞蹈训练的保健。是目前基层舞蹈工作者最为关注的一些问题。

《中国舞蹈创意产业调研报告》是中国舞蹈创意产业发展状况调查报告的汇总，对各地舞团，演出市场进行了调研，对中国舞蹈创意产业的发展状况进行了梳理。对研究中国舞蹈产业的发展具有一定的参考价值。