章德瑜先生是锡剧界非常有影响的作曲家，他在锡剧清板旋律化及腔系落音和旋法的扩展上做了很多有益的尝试，并取得了丰硕的成果。《章德瑜创编锡剧唱腔选》收录了他在各个时期创作的锡剧唱腔36段，均为他的代表作，记录了他在锡剧音乐创作及创新的道路上留下的一个个足印。附录中有钱铁民先生撰写的评论文章，也有钱惠荣先生撰写的《锡剧史话》，还有作者本人撰写的《锡剧音乐》《论“彬彬腔”》等重要论文。《章德瑜创编锡剧唱腔选》适合专业锡剧工作者、研究者及业余锡剧爱好者阅读。

《戏剧本质新论》是一本研究戏剧艺术本质、探究戏剧文化核心概念与戏剧活动基本框架的专著。书中祭祀活动中的“牺牲”、“献祭”与悲剧中死亡、英雄献身的联系；悲剧文化的时代落差与文化差别；“假定性”对于戏剧活动的“艺术性质”与“存在前提”；艺术创造的逻辑起点；戏剧艺术活动中的“人造型”与“物造型”的区划；媒体特征与艺术特性的判断……这些内容充满了历史思考、文化辨别、价值判断，读起来引人深思，促人联想。

《斯坦尼斯拉夫斯基表演体系与北京人民艺术剧院》主要内容包括：“我就是”，我不是——斯氏体系与北京人艺；虽已逝去，仍活着……纪念斯坦尼斯拉夫斯基诞辰150年；形体动作方法和民族化；纪念斯坦尼斯拉夫基有感等。

《北京人艺经典文库·经典剧目：的舞台艺术》主要内容包括：《李白》让我得到了磨炼、美文之絮语、从人世官员到出世道士——忆宋康祥、吴筠的人物塑造、腾空子，别来无恙？、伴随《李白》二十年、随处有花香、关于《李白》的舞台美术、话剧《李白》音乐创作之追忆、导演、舞美设计谈创作构思等。

《中国百年话剧史述》叙述了中国话剧的诞生、演变、发展的历程。从16世纪中国人第一次目睹了西洋戏剧到20世纪初中西文化大碰撞催促了中国新剧的诞生，从1907年的第一部完整的中国话剧《黑奴吁天录》到新时期的话剧舞台，时间跨度逾300年。把中国话剧的历史作为一门综合艺术的发展历史加以研究和描述，即把话剧文学、话剧运动、舞台艺术、导演艺术和表演艺术纳入话剧历史的范围。把话剧作为综合艺术的整体发展的历史给予考察和评估。对中国话剧的历史发展理出了一些线索，揭示了一些有规律性的内涵。反映了中国话剧史学的研究的进展。对中国百年话剧发展作了一次历史的总结。

包括文化专题介绍、6张图片、图片解说几部分。京剧诞生于二百多年前的北京，以其动听的唱腔、精湛的技艺、丰富的内涵，几百年来长盛不衰。京剧的美不仅体现在演员的一唱一念、一招一式、一颦一笑之中，而且那五彩斑斓的脸谱、精致华美的服饰，无不韵味无穷、耐人寻味，体现出中国传统文化的无穷魅力。可以说哪里有华人，哪里就有京剧悠扬的丝弦之声在回荡。

意外发现久寻不获的神秘财宝，大概是所有人的梦想。每处宝藏都是人类奢华历史的见证，宝藏带来的悲剧、死亡，演绎了不尽的传奇故事。在金庸的小说《雪山飞狐》中，提到了闯王李自成的宝藏，小说结尾之际，一群人找到了藏宝洞，高兴得几近疯狂。同样，梁羽生的《萍踪侠影》，也以“大周皇帝”张士诚的宝藏为线索之一。不仅如此，许多武侠、玄幻小说，也都围绕一张藏宝图展开情节，与这类相似的小说还提到公孙述瞿塘峡夔门藏宝、翼王石达开宝藏、“大西皇帝”张献忠的窖金，以及太平天国湖州藏宝等。

《忻州“武家班”吹戏》通过对忻州“武家班”吹奏剧目的收集整理，共编写了包括北路梆子、中路梆子两个剧种的十九本戏，特别是北路梆子的吹奏剧目大都取材于“武家班”流传下来的北路梆子已故老艺人的代表曲目，《忻州“武家班”吹戏》是对几近失传的先辈名家唱腔的“复活”，更是对地方戏曲及民间吹奏乐的挖掘和弘扬。

《辨疑与新说：古典戏曲回思录》收录了当前中国古典戏曲研究领域的优秀学术论文三十余篇，较为集中地反映了当前戏曲文献研究、戏曲作家作品研究、戏曲史与戏曲文化研究、戏曲理论批评与曲律曲谱研究、古典戏曲传承与推广研究等当前戏曲学术研究的前沿性成果，具有较高的学术价值和文献资料价值。

《相声三字经》是一本介绍相声历史和演变的书籍，它用一种说唱文学的语言与形式去演绎另一种说唱文学的历史。相声艺术博大精深，以“三字经”的形式讲述相声的发展史更是别树一帜。书中不仅详细地介绍了相声的表演技巧、语言习惯，还有相声界的大师、前辈等名人，还请来徐德亮为“三字经”的内容作注释，使内容更加贴近生活，便于阅读。