1978年至今的三十多年，是北京人艺在艺术实践、学派建设方面有所传承、有所创造、有所发展的时期，也是中国话剧从封闭走向开放，从单一走向多元转型最为明显的时期。本书以这一时期的北京人艺为研究对象，通过引入戏剧符号学的原理和研究方法，分析北京人艺演剧形态的呈现方式和多元化走向，揭示北京人艺演剧学派的当代价值和独特风格，以此为研究中国当代话剧演剧形态与戏剧观念的演进过程提供某种参照。

本书作者早在2002年就于中国台湾出版了儿童创造性戏剧教育领域的**本中文*作，此书成为该领域当之无愧的开山之作。本书是作者又经过十多年的精心研究，今在中国大陆出版的*新成果。林玫君编*的《儿童戏剧教育的理论与实务（全国学前教育专业新课程标准十二五规划教材）》理论与实务兼具，理论部分，综合整理了幼儿游戏与戏剧教育相关的名词、定位、内涵、历史沿革等不同的方面，以建立一套系统性的理论，让读者了解戏剧教育的全貌；实务部分，统整多年现场教学与研究的心得，并呈现幼儿园的教学案例，以帮助读者*好地理解戏剧教育。作者也将本书中理论与实务验证的研究过程与方法统整呈现，供有志从事戏剧教育研究的同行参考。

《华东政法大学科学研究院社科文库（第六辑）：戏剧、审美与共同体 卢梭和席勒审美政治理论初探》通过细读《致达朗贝论戏剧书》、《论人的审美教育书简》的关键部分，揭示它们的审美政治主题，并且揭示这两部文献之间的复杂关系。

《新剧史》一书，由上海新剧小说社于1914年出版，作者朱双云。该书是我国成书最早、记述最详备的第一部编年体话剧史。成书之际，恰逢中国新剧的“甲寅中兴”。该书由春秋、传纪、本纪、轶闻、杂俎等部分组成，具有很高的学术研究价值，从中也可一窥中国早期话剧的活动情况。

本书是一部具有学术性的昆曲史料书。以编年的形式对昆曲的名称沿革、起源、发展及变革的历史过程进行了系统的考订梳理，旨在为昆曲史的研究提供最全面且原始的资料，推进昆曲的深入研究。全稿分为五个部分：即元末、明、清、民国及中华人民共和国建立后的昆曲史料编年，元、明、清部分侧重于重要史料的客观排列和勾稽增补，民国及近现代部分侧重于昆曲大事提要的陈列，综合起来，全面概要地展示了昆曲发展的历史轨迹。稿中配有图片440余幅，包括昆曲珍贵资料的书影、版画、书信影印件及演出的剧照、戏单等，直观立体地起到以图证史、图文互证的双向效用，极具史料价值和学术意义。

《莎士比亚戏剧中强调语的语用分析》研究采用基于语料库的方法，以搭配理论、言语行为理论及礼貌原则为理论基础，通过定量和定性分析从语篇层面研究莎士比亚戏剧中英语强调语的语用特征。研究内容包括英语强调语 的语义韵、语义选择趋向、言语行为模式、言外之力强调机制、礼貌行为以及这些语用特征之间的相互关系。

《戏剧人物服装设计：韩春启舞台作品精选》是韩春启对戏剧、舞蹈等舞台服装设计的创作总结。作者根据自己多年的教学经验和艺术创作实践，以通俗易懂的方式，展示了一个设计者在舞台服装设计领域的历程。书中呈现了大量的设计效果图，从中可以看出设计者的不同风格与创作轨迹。这些设计图均是演出的实例，对专业师生和从事舞台服装设计的人员具有很好的学习和参考价值。《戏剧人物服装设计：韩春启舞台作品精选》图文并茂，内容翔实丰富，针对性强，既适合专业院校师生使用，又可供服装设计者参考。

本书作者怀着深挚情感，梳理翔实的史料，尘封解密，经典拾遗，倾情讲述《白毛女》主创人员和第一代参演艺术家们台前幕后的故事。同时收入张奇虹于2015年新版歌剧《白毛女》的导演札记以及精美舞台剧照。全书配以500多幅珍贵的老照片、剧照、各时期节目单、新版歌剧舞美效果图等，再现了《白毛女》珍贵的历史影像和永恒的艺术魅力。

《中国戏曲音韵考》是作者通过多年的研究得到的学术成果。全书分四部分，第一部分是对“中原音韵”入声的研究；第二部分是昆曲音韵初探；第三部分是以《京剧音韵探究》为基础，修改整理而成的京剧《中州》韵白考；第四部分为戏曲字韵研究。全书内容具体详实，研究深入细致，具有一定的学术价值和研究参考价值。

《中国京剧流派剧目集成（第玖集）·盖叫天 包丹庭 茹富兰 厉慧良 王金璐 张云溪 高盛麟》囊括中国京剧流派的代表性剧目，采用全本的记录方式，服装扮相，剧本曲文、唱腔伴奏、锣鼓经、身段谱等一应俱全；挖掘出220余出濒临失传的流派剧目。