本书分上下册。 上册为20世纪60年代整理的旦行表演基本功，示范者为当时旦行表演名家，有着浓郁的传统色彩，他们都是男旦，除了其中一位，已几乎不见任何相关记载。资料非常珍贵。有表演动作图片约200幅，并配详尽动作说明。 下册为20世纪80年代整理的生旦行表演基本功，示范者为当代名家，卢吟词是老艺人，做旦行基本功的示范，其动作之雅之规范在潮剧界内有口皆碑；范泽华、陈丽华、陈郁英、陈丽璇是严师手上出来的第一代女演员，多次与外剧种有面对面的学习交流机会，兼有丰富的舞台经验，她们在继承的同时，也发展了这种艺术，她们都是当下主要的潮剧艺术传承老师。这批拍摄于上世纪80年代初的表演教材，是她们正当盛年时的作品，带有其自身的风格特点。目前传统文化多有不传统的诟病，这套教材留下30多年前的严谨和规范，如果用以匡正现实，是很有价值的。有表演动作图片200余张，并配有详尽动作说明。 潮剧界自20世纪60年代初有意识有组织地进行行当的表演艺术整理以来，还不曾有书籍或图像等形式传之于世。这个项目可说是填补了一个空白。另外，其更值得称道的价值在于保留了潮剧表演的传统和规范，正是眼下本剧种正在消失的。

《小荧星艺术学校通用教程》是小荧星文化艺术培训学校的老师们三十年辛勤耕耘的教学积累，每个专业根据不同的年龄特点和学习阶段来进行编写。教材图文并茂，教学音乐、演示视频可通过扫二维码的方式便捷查看。沪语系列教程宗旨就是从孩子抓起，让小朋友们从小就学会说上海话，让上海小朋友和新上海人的小朋友都学会融入这个大社会，并且在学会用上海话交流的基础上，把上海话再应用于舞台，以各种不同的形式来呈现。

全书从作者从业所创作的上千个形象当中精选80例经典舞台人物肖像造型案例，将实践和理论高度结合。从舞台人物肖像造型的历史演变，到对不同人物形象形式美的追求和技艺技法研究，再到造型师与角色、观众的互动关系，探讨了诸多与舞台人物肖像造型相关的创作要素。

《西方现代戏剧叙事转型研究》：西方现代戏剧叙事范式的转型可追溯到19世纪末，其转变是同整个西方现代思想文化观念的转向同步发生的，它打破了自古希腊以来西方传统戏剧倡导的“摹仿说”和“情节整一”的叙事原则，叙事范式呈现出多元化发展态势。戏剧功能，如戏剧视角、戏剧语言、戏剧节奏、戏剧时空、戏剧结构等积极参与戏剧的叙事活动，并发挥着功能性作用，使西方现代戏剧呈现出立体的、动态的、开放的发展态势和象征性、写意性、符号性的叙事特点。叙事范式的转变使西方现代戏剧的叙事形态应运而生，具有动态性、整体性、观念性的特点。在现代戏剧叙事转型的过程中，静止戏剧、悲喜剧、境遇剧、狂欢化戏剧、叙事体戏剧、独白型戏剧、文献戏剧等开始形成，它们不仅仅是戏剧的物质形态也是剧作家和舞台导演的精神形态。

作者对于山西民间小戏的历史文化、形成的时间、发展的历程、如何生存、表演风格和主题意蕴进行了分析、研究、归纳、总结。《质野流芳 山西民间小戏研究》图书特点就是将宏观论述和微观分析结合起来，实事求是的讨论问题，体现了作者丰富的资料储备和扎实的治学作风。

本书以北京当代几位著名的戏剧家为研究对象，探讨中国当代戏剧的形态、发展脉络、基本特征以及文学史意义。书中选取的几位戏剧家，其共同特点在于对戏剧先锋性的开拓与追求，这在北京乃至全国的戏剧领域都具有典型意义。通过论述这些剧作家、导演的独特艺术个性，对改革开放以来的中国戏剧舞台进行梳理，既可追寻中国当代戏剧的理论来源，又能够理清当代戏剧的成就、经验以及不足，进而为中国戏剧的发展寻找一些具有共性的东西。

1. 名家唱段 琴师整理 本书曲谱由耿其昌先生合作了十几年的琴师王彩云搜集整理，采用唱腔与京胡伴奏并行的双行谱形式，既方便戏迷学习，又便于乐队伴奏。 2. 剧目经典 涵括古今 本书是上海音乐出版社“中国戏曲名家唱腔精选系列”中的又一力作。全书收录耿其昌先生60余段经典唱段，包括传统戏、现代戏、京剧诗词等。 3. 口述传承 时代记忆 每出剧目之后，耿其昌先生自述唱腔传承故事、演出实践体会、创新发展思路等，为戏迷学习剧目，为研究者研究京剧艺术等提供了珍贵的文献资料。 4. 珍贵录音 视听互通 图书汇集了耿其昌珍贵的演出剧照和音像资料，包括3张CD和1张DVD，可更加立体、全面的了解与聆赏耿其昌的京腔京韵。

中国古代优伶史是一部表演艺术创造的辉煌史，是中国古代文化的一个重要组成部分，也是古代人生活中一个不可或缺的重要内容。　《梨花带雨：生旦净末丑的乾坤》以“人”为纲，选取自先秦至晚清具有代表性的二十名演员为个案，对其生平和艺术创作详加描述，同时也以点带面地介绍了优伶及其相关文化艺术的诸多方面。

本书探索了如何在小型工作室环境中运用那些成功制作人常用的高级混音技巧，获得专业出版级质量的混音效果。对那些充满热情且急切希望进入专业混音领域的初学者而言，这是一本切实有效的入门指导书。借助上百位著-名工程师的混音秘技，本书将带领初学者一步步进入混音的世界，从简单的均衡、动态处理到高级的频率动态处理和其他神奇的效果，为大家逐步揭开混音的神秘面纱。

本书由翁偶虹弟子张景山先生从各类报刊上辑录《翁偶虹文集》未编的文章，主要是翁先生写于80年代的探讨京剧等戏曲曲艺艺术的学术性散文，包括梅兰芳的意象美学意识、高庆奎与李和曾、宋德珠及其宋派艺术，等等。评述涉及生旦净丑诸行当，文笔生动细腻，见解独到，是探讨戏曲的难得佳作。