文学是一切艺术的基础。杨茂林主编的《二人台剧目》是二人台艺术的文学母本，是“二人台研究丛书”的开卷第一书。本书是在对不同地区流传的版本在广泛搜集的基础上，比较研究而成。全书分传统剧目与新编剧目两部分。编者们采取了详古略今的方针，收录了大量的优秀传统剧目，而新编剧目仅仅选了10个。

《新世纪中国古典舞发展十年观》讲述了当代的中国古典舞首创时不是立刻有了广为流传的经典剧目，而是先成立了专业学校，从抓教学与训练开始为人径，这与其他古典艺术表演形式如中国戏曲、西方芭蕾都不尽相同。站在新世纪文化发展的拐点上，我们惊奇地发现任何一个艺术门类在实践中部会有一种模糊的可能，为了使这种模糊性逐渐地清晰起来，须紧紧抓住荦荦大端，进行理论化地梳理与证实，使之实践活动不至于漂移、起伏不定。舞蹈大师吴晓邦曾指出：“中国古典舞的名称，是从北京舞蹈学校成立以后才形成的，由于对传统理解的概念不同，所以时至今日对古典舞认识上的争议最多，而古典舞的发源地——舞蹈学院，又是认识上最为活跃的地方。”因此，中国古典舞还是个发展中的概念，它既具有传统的稳定性和凝固性，又被赋予了时代风采的可变性与创新生，在进入新世纪这个转型期里表现得尤为明显。《新世纪中国古典舞发展十年观》作者立足于北京舞蹈学院这所中国舞蹈界的最高学府，全真地透视当代古典舞的动态变化，以直观或反观的方式诉求这个舞种的文化定位及其审美取向。

《南大戏剧论丛（第7辑）》为南京大学戏剧影视研究所集刊，也是中文社会科学引文索引（CSSCI）来源集刊，每年一辑，力求反映当前国内戏剧研究动态、前沿理论问题、古今中外重要戏剧现象和问题，成为国内戏剧研究的重要理论平台。

《拉丁秘密：成兵瞿腊佳艺术舞集》内容涵盖：让梦想照进现实、来自杨伯翰的顿悟、超越CCTV舞蹈大赛巅峰、穿越黑池的诱惑、从舞蹈到舞剧、快乐教学的奇迹、让每个人都能为快乐起舞等内容，图文结合，展现拉丁魅力。

这本《明清戏曲史（外1种八股文小史）》由卢前著。全书由《明清戏曲史》和《八股文小史》两部分构成。《明清戏曲史》共7章，先介绍明清剧作家的时地及其作品，其后分述传奇、杂剧、短剧和花部，同时介绍了许多著名词典作家，列举大时词曲作品。《八股小史》从八股文渊源、结构以及明清时代的沿革等基本情况进行探讨和介绍，并分章详细列举八股文代表作家及其文章，以期给读者更切实的八股文认识。

《郝荫柏戏曲剧作集》是中国戏曲学校教授郝荫柏教授编写整理的，其二十多年前手写的戏曲旧作。其中包含曾发表或上演的《雾山情歌》、《西门豹》、《晚晴》、《夜曲》、《纪晓岚传奇》、《悲惨世界》等剧作。

《领导干部半日读：旋律塑造气质》主要内容简介：为推进学习型党组织建设，更好地满足全市领导干部理论学习需求，北京市委宣传部组织专家编写了“领导干部半日读”系列丛书。名为“半日读”，意在将每本书的字数控制在5万以内，使领导干部在周末利用半天时间即可读完。作为干部理论学习的参考读物，丛书的选题都是与首都当前的发展、领导工作的需要密切相关的，在内容上尽量体现该领域的新理论、新知识、新方法，在表述上力求做到简明扼要、深入浅出，在文风上尽可能生动活泼，有较强的可读性。

《歌剧魅影（汉英对照）》主要内容包括：想着我、音乐天使、歌剧魅影、夜之乐章、首席女高音、我对你别无所求、假面舞会、多想你再回到我身边、不归点。

歌剧是音乐与戏剧、文学、美术、舞蹈等相融合的一种综合艺术形式，尽管有不少戏剧体裁都配有音乐，但其中的音乐仅仅只起装饰作用，只有歌剧是以音乐为主要手段的戏剧。全剧贯穿音乐，音乐承载戏剧表现，阐明和强调作品的内容含义和人物情感，各部分有完整的形式。然而歌剧在其初创、各个历史发展时期、不同的国家都有自己的特点。通过对歌剧历史的简略回顾，可以了解到歌剧观念的不断变化和多种风格并存发展的面貌。

这本《移民族群艺术及其身份——泰国潮剧研究》由张长虹著，本书在论述泰国潮剧为一特殊国际移民艺术的基础上，研究其文化身份认同问题，追踪潮剧从一种中国地方戏曲逐渐成为国际移民艺术，进而提升为泰国国家艺术的历程。长虹将自己的论文要点概括为五个方面，并依此结构其基本篇章：一、通过泰国潮剧的现代化与本土化描述其发展历程，展示其艺术本体价值。二、在潮商推动泰国潮剧传播的过程中，中国一东南亚间的潮剧网络逐渐形成，泰国潮剧由此成为一种典型的国际移民艺术。三、以酬神潮剧和泰语潮剧为研究对象，探讨泰国潮剧的社会功能，显露华族的身份意识。四、不同时期的中泰交往，可见泰国华侨华人的国家认同，借此阐析潮剧在泰国政治生活中扮演的角色，看到泰国潮剧的政治身份在确定中遭遇危机。五、从文化心理的视角深入阐析潮人与泰人彼此的适应和接受，论述泰国潮剧文化身份的建构与焦虑。