《如烟画痕1：京剧》分为香烟牌子的前世今生；香烟牌子上的京剧；京剧烟牌系列三部分，主要内容包括：脸谱Ⅰ；脸谱Ⅱ；折子戏Ⅰ；折子戏Ⅱ；京剧人物；百丑图等。

中国是世界幻术的发祥地之一。世界公认中国、印度、埃及是世界古代幻术三大发祥之地，从世界幻术发展史的角度来看，中国幻术自成一派，内容丰富多彩，具有浓郁的民族特色，不仅是表演艺术中的佼佼者，而且具有很高的学术价值。它是自然科学与人文科学交融的独特艺术，具有深厚的科学、哲学、美学文化内涵。它是民智开化的一面镜子，是古老的东方文明的华彩乐章。它是中国非物质文化遗产的重要组成部分，在研究我国社会发展、礼乐文化、宗教文化、科技发展、民族习俗、中外文化交流等方面有很高的认识价值和学术价值，对保护和传承中国传统文化和民族精神方面有着十分重要的作用。

《南阳地区曲艺文化概论》简要概述了南阳地区民间曲艺的发展历史、内容题材、音乐结构以及表演形式、艺术特征等，探讨了南阳民间曲艺传承与发展的文化生态环境，并尝试对南阳民间曲艺进行了分类。后面附录部分选取了课题组成员整理的南阳民间曲艺作品，南阳民间曲艺艺人及作者简介，根据河南大学出版社出版的《南阳曲艺作品全集》整理了南阳民间曲艺书目，并将作者近年来在南阳民间曲艺方面的研究性论文收录于此。《南阳地区曲艺文化概论》成书的目的是宣传南阳文化，使更多的人了解南阳曲艺，热爱南阳曲艺；同时呼唤广大民众坚持对本民族民间音乐文化的文化自信，增强文化自觉，期待政府与民众更多地关注非物质文化遗产的保护与发展。

《昆曲日记（修订版）（套装上下册）》不仅记录了北京昆曲研习社的日常活动，还记录了自1956年以来文化部、文化局以及各剧院团对昆曲事业做出的不懈努力，也记录了海内外曲友对于昆曲事业的执著。《昆曲日记（修订版）（套装上下册）》以丰富而翔实的史料，补充了新中国成立以来国家对于抢救、继承昆曲事业而不断做出努力的历史记录，弥足珍贵。在《昆曲日记（修订版）（套装上下册）》出版之际，北京昆曲研习社迎来了第三次大变革，继俞平伯先生、张允和先生、楼宇烈先生之后，主任委员的重任落在了我的肩上。我深知，我和我的社委会成员，都是曲社的孩子，虽然刚刚走过蹒跚学步的阶段，毕竟未及弱冠、涉世不深，尚需要家长引路，前辈指点。但我们年轻的一代有信心把北京昆曲研习社的工作继续下去，不辜负前辈们的希望。这也是张允和老师的心愿，她希望昆曲事业世世代代流传下去。

《广告影视表演》以图文并茂的形式，对模特在广告拍摄中的眼神训练、面部表情训练、徒手造型训练、有道具的造型训练、有情境的造型训练，以及影视表演中的观察力、感受力、注意力、想象力的训练，无实物表演练习，人物模仿练习，观察生活练习，小剧本练习等做了详尽的阐述。本书具有较强的实践性和可操作性，既可作为高职高专服装表演专业教材，也可作为模特培训机构、模特经纪公司等相关人士的实用参考书。

本书是一本具有参考性、实用性的舞蹈学习工具书。其内容分为“舞蹈表现力的秘密”、“舞蹈基本功的秘密”、“舞蹈技巧的秘密”、“舞蹈求学者的秘密”、“舞台舞蹈表现失误补救的秘密”五大部分及100个有关舞蹈学习的基本知识，为舞蹈教师、学习舞蹈的学生及其家长们解开台前幕后的面纱，期待让更多的人近距离接触舞蹈并热爱舞蹈。作为舞蹈爱好者，当阅读“舞蹈表现力的秘密”时，会帮您开启关于如何理解舞蹈世界的艺术之门，在深入浅出中引导您认知舞蹈与快乐人生、舞蹈与优美姿态、舞蹈与肢体表达等一系列重要的舞蹈基本常识。作为舞蹈教师，当阅读“舞蹈基本功的秘密”和“舞蹈技巧的秘密”时，会帮您收获丰富的教学经验。章节中收录了大量的基本功及技巧训练方法，并根据训练步骤配合图片，对每个具体动作进行详尽解读，针对教学过程中普遍遇到的相关问题提供了科学有效的参考。作为考生和家长，当阅读“针对舞蹈求学者的秘密”时，会通过对考生能力的具体要求、考试流程、应掌握的舞蹈常识、不同考生应选择的剧目类型及服装类型等相关问题做出有效指导，同时还包括了考前应试心理指导，这些内容会让您更加理性和清晰地了解关于舞蹈考试中需掌握的相关知识，以帮助实现舞蹈梦想。作为表演者，当阅读“舞台舞蹈表现失误补救的秘密”时，可通过生动的漫画式表述方法，让您在幽默风趣中了解关于舞蹈舞台表演中经常遇到的一些尴尬，并为您解答在舞台表演出现失误时，如何以科学有效的方法来应对突发性事件，最终达到完美的表现效果。以上秘密的解读，是针对各类舞蹈人群提出的阅读建议，对于每位渴望了解舞蹈的人来说，书中的任何一个部分都具有针对性、指导性和实践性意义，希望我们的努力为您的舞蹈学习之路起到事半功倍的铺垫，帮助舞蹈爱好者了解舞蹈中所蕴含的奥秘，同时期待更多的人能加入到热爱舞蹈的行列之中。

翁偶虹（1908—1994），中国著名京剧剧作家、戏曲评论家，自幼酷爱京剧，习唱花脸。曾编写了《窃符救赵》、《摘星楼》、《桃花村》、《李逵探母》、《红灯记》等剧目。本书是翁先生六十余年看戏经历的观感记录，涉及京、昆、梆、弋等剧种百余位知名演员，分成“菊圃掇英”、“歌坛忆旧”、“菊海拾趣”等板块；文笔朴素细腻，史料与品评俱见不凡。翁偶虹入室弟子张景山整理并编辑本书时，配入两百余幅珍贵的名伶史照，部分剧照为第一次发表面世。著名书法家欧阳中石为该书题签题词。翁偶虹（1908－1994）　原名翁麟声，笔名偶虹、藕红、怡翁、碧野等。京剧剧作家、戏曲评论家。　京剧剧作家、戏曲评论家。北京人，自幼酷爱京剧，习唱花脸。十六岁时名自己的居室为“六戏斋”。六戏者，听戏、学戏、编戏、排戏、论戏、画戏也。从此致力于京剧研究进而创作戏曲剧本，一生共创作剧本一百三十余部。1930年，被焦菊隐聘为其创办的中华戏校的文化教师；在校期间，为学生编写过《火烧红莲寺》、《美人鱼》、《鸳鸯泪》等剧本。1939年，为程砚秋编写《锁麟囊》，使之成为程派代表剧目。期间，又为金少山、李少春、宋德珠、李玉茹、吴素秋、叶盛兰、袁世海、李世芳等编写过《钟馗传》、《百战兴唐》、《蝶恋花》、《比翼舌》、《罗成》、《天国女儿》等剧本。解放后，成为中国京剧院专业编剧，其编写的《野猪林》、《将相和》、《大闹天宫》、《李逵探母》、《响马传》、《红灯记》等剧目，已经成为流传广泛的经典剧目，世称“翁剧”；并有“生净皆《将相》，无旦不《锁麟》”之誉。有《翁偶虹戏曲论文集》、《翁偶虹编剧生涯》、《翁偶虹剧作选》、《北京话旧》等专箸出版。从青年时代起，即倾力戏曲脸谱的研究、收藏和绘制，有《偶虹室秘藏脸谱》、《钟球斋脸谱集》、《花雅五十丑》等九百余帧手绘脸谱珍迹存世。

一个世纪以来，主流批评界以强大的势力构筑了一个特定的[阅读视界]，左右和影响了中国的理论界、创作界以及中国的观众。这个占据着权威地位的理论批评本身却存在着巨大的迷误。《对中国问题剧传统的反思》立足反思，在理性和审美地剥视中国戏剧理论界的[荒谬性]的点上，对中国问题剧传统进行深入、系统、全面的梳理和探讨。

《舞龙舞狮教与练》分舞龙、舞狮、综合知识三编。主要介绍了舞龙舞狮运动的起源与发展；舞龙舞狮运动的技术分析；舞龙舞狮运动的训l练；庆典舞龙舞狮的创编；舞龙舞狮运动竞赛；舞龙舞狮鼓乐技法；舞龙舞狮体能素质训练；舞龙舞狮运动员选材；舞龙舞狮表演市场的发展趋势；舞龙舞狮运动损伤的预防和处理；舞龙舞狮运动的美学特点和欣赏方法等。

都说昆曲不好懂，但是在翁教授的笔下却把它的来龙去脉说的清清楚楚。既有历史又有故事。《昆曲雅酌》整《上海师范大学谢晋影视艺术学院戏剧影视学丛书：昆曲雅酌》通俗易懂，生动有趣。 《上海师范大学谢晋影视艺术学院戏剧影视学丛书：昆曲雅酌》正文共分三部分，包括：昆曲史珍、戏里戏外、剧目赏析。适合广大昆曲爱好者阅读。