《维特根斯坦后期哲学视野中的荒诞派戏剧》借助维特根斯坦后期哲学的基本方法和视角，在国内外既有相关成果相对稀缺的语境下，开创性地运用维特根斯坦后期哲学对荒诞派戏剧进行系统研究。其中着重关注和研究荒诞派戏剧的文学“语言游戏”中尚未被发掘或未能得到充分发掘的语言现象，有意地突破荒诞派戏剧的现有传统阐释路径，分析荒诞剧的“深层语法”形式所隐含的解构性、叛逆性的内涵，以及其可能引起的对荒诞剧思想意义与文学价值的重新认识与估量。尤其将之前关注度较低的“边缘性”荒诞剧作纳入研究范畴，试图扩展部分国内相关研究的新领域，拓宽国外荒诞派戏剧既有研究的范围与方法，丰富戏剧中“荒诞”之意在总体上对我们的思维启悟。

本书系为纪念宋庆龄诞辰125周年暨中国福利会成立80周年而创作的同名琼剧剧本，入选文化部2016年度原创剧本资助项目。该剧本以1946年宋庆龄痛斥国民党发动内战，发表反蒋声明为故事背景，共分“惊闻噩耗”“处惊不乱”“宋廖情深”“自求坐牢”“美龄来访”“庆龄誓旗”六场，生动诠释了宋庆龄忧国忧民、坚持正义的崇高品质，再现了风云激荡的时代与历史。中国戏剧学会副会长刘祯，中国戏剧家协会理事陈涌泉作序推荐。

本书是昆曲表演艺术家讲课的整理稿，按姓氏笔画排序，每位艺术家的讲座记录再以年份先后排列，讲解昆曲行当、四功五法、折子戏等昆曲专业艺术技巧，帮助读者轻松进入昆曲艺术世界，欣赏昆曲之美。

全书共分四部分，对“小剧场戏剧”“新时期”等相关概念进行了梳理和辨析，介绍了新时期小剧场戏剧的发展背景，梳理并探讨了新时期戏剧观论争，分析了论争中小剧场戏剧在20世纪80年代的发展趋势，并探讨了90年代小剧场戏剧的发展状况。 作者深刻把握新时期小剧场戏剧的特质及其流变，探讨新时期戏剧观念变化与小剧场戏剧发展之间的关联，主张将戏剧形式的创新和戏剧内容的变革有机地结合在一起，走多元化发展道路，拓展戏剧的发展空间。

为纪念昆剧传字辈艺术家从艺百年，本书收录了研讨会34篇论文，分为“传字辈昆剧艺术的传承与发展”“昆剧传习所创立之辩”“传字辈昆剧表演艺术与传播”“传字辈昆剧艺术家的历史经验与成就”等四个板块。 “传字辈昆剧艺术的传承与发展”对传字辈艺术的盛衰、传承以及生存发展进行了充分讨论，提出“衰而未亡”的昆剧艺术，在当下作为“非遗”保护的最重要的原则是“活态传承”。保护、传承和再创造是一个统一的辩证关系，也是昆曲存在与生存的根本之道。在昆曲百年传承的过程中，上海这座现代城市具有极为突出与关键性的作用。“昆剧传习所创立之辩”在“穆藕初发起说”和“十二董事创立说”之外，对昆剧传习所的创立进行了颇具创见的重新表述。“传字辈昆剧表演艺术与传播”阐述传字辈表演艺术、中国昆曲话语权以及二者之间的关系，深入挖掘、系统分析传字辈表演艺术的文化内涵和当代价值，并以青春版《牡丹亭》的巡演、电影《十五贯》的传播、昆剧《挡马》的创排为个案，分析昆剧传字辈的艺术对此后昆曲的运作及审美方式的影响，以1936年德译本《牡丹亭》为个案，探讨彼时“中戏德演”为当下中国戏曲“走出去”且“留得下”提供的启示与意义。“传字辈昆剧艺术家的历史经验与成就”从不同视角总结、分析传字辈艺术家在推动昆曲艺术守正创新、传承发展中所发挥的重要贡献。

由著名戏剧家潘侠风创办的《游艺画刊》是以戏剧艺术为主体的娱乐性、综合性的半月刊。1940年4月创刊，1945年9月终刊。画刊设有戏剧、电影、杂耍、艺术、文艺、漫画、台球、国术、象棋、词谱、小说等十几个栏目。每期都配发数幅京剧名伶彩色演艺照片，并都有主编潘侠风的“编者话”。各期经常刊载著名报人娱园老人（戴愚庵）、聊公（即张聊公）等有关戏曲知识的杂文、京剧名伶的轶闻趣事、各种游艺知识。画刊“杂耍版”刊登的大量曲艺理论知识、艺人生涯、曲目介绍和评论，为中国近现代戏剧史、曲艺史研究提供了丰富而翔实的资料。上海书店出版社现依据上海图书馆馆藏全套《游艺画刊》原刊为底本，分装9册，按16开精装，影印出版，并将该刊篇名整理编目，以便读者检索利用。本书的出版以期有利于近现代珍稀戏剧史料的积累和保存，为研究者与普通读者提供阅读便利。

本书是基思的开创性经典著作《即兴》的续篇，进一步详细介绍了现代即兴体系的形成、即兴表演是如何讲故事的、如何在人际交往的探索中发挥作用，尤其是引入了曾启发美国著名喜剧节目《周六夜现场》的“即兴剧场运动会”。书中以通俗生动、情境化的文字记录了作者在世界各地的教学现场，仿佛一段段通往未知的冒险，看似天马行空的235个游戏和练习，为演员、表演教师和导演解放了想象力，也关乎艺术、教育、心理，帮助我们以更开放的心态进行沟通、施展创意。

本书选取京剧中一百个具有示范意义的戏曲故事，在每个故事配以经典舞台剧照作为插图，两种不同语种呈现，翻译时尽量保留中国韵味，表述方式上也更加统一规范。

《中国昆曲年鉴》是关于中国昆曲的资料性、综合性年刊，记录中国昆曲保护、传承与发展的年度状况。《中国昆曲年鉴》以学术性、文献性、资料性、纪实性为宗旨，为了解中国昆曲年度状况提供全方位信息。《中国昆曲年鉴2021》记载2020年度中国昆曲的保护传承工作和基本情况，各昆剧院团的艺术和相关活动，记录年度昆曲进展，聚焦年度昆曲热点，展示年度昆曲成就。

这本书容载齐致翔先生数十年京剧评论精华，全文六十余万字，分三讲六十七篇涉及剧目分析、名家品评、流派发展启示等多方面内容。“三讲”之间相互联系，彰显出作者对中国京剧史和中国京剧美学体系的研究成果，对京剧流派的大师及其优秀传承人都逐一进行品味，阐述其在京剧某一流派的传承和创新上的独特贡献及其审美价值。在其某些细部，还补充和丰富了一些综合史料和京剧史书中人物性格和有意味的细节，予人以人生的启迪。全书最后附上作者新作剧本《梨园家门》及梳理总结作者毕生所作剧本的文章《坚持艺术理想 永在创新路上》，供读者品鉴。