书摘刚踏进电影厂，我连一点电影常识也没有，什么近景、中景、特写，一 窍不通，只觉得新奇而又惶恐。好在“小伙子睡凉炕，全凭火力壮”，倒也 没什么杂念，一鼓作气，干了再说。除了水银灯刺眼有点吃不消，并不感到 有什么特别的困难。 我像在（话剧）舞台上那样表演，不同的是眼前的观众池换成了摄影机。 不料，影片放出来一看，兜头一盆凉水，弄得我哭笑不得。原来我认为（在 舞台上）最得意的戏：比如好容易找到一个什么好的手势，竞没拍进去，或 者拍出来的恰恰是脸部动作；一个好的姿势，拍出来的恰恰是难看的侧面或 背影。最使我难受的是特写镜头中肌肉的颤动或抽搐，脖子像拨浪鼓儿似的 一个劲儿在动，简直是不忍卒睹。 我这才意识到电影屏幕和话剧舞台是两码事。

中华大戏黄梅戏（100张VCD）中华大戏黄梅戏（100张VCD）名家名段荟萃一堂：《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》、《孟姜女》、《游春》，一个个戏迷票友耳熟能详的曲目，令多少观众心醉神迷；严凤英、王少舫、马兰、黄新德，一位位黄梅戏表演艺术家，令黄梅戏不断革新不断发展。如今我们把这些代表人物的代表作品结集出版，不仅体现了文化市场的繁荣与品味的提升，而且更为新老观众奉献上一部不可多得的戏曲精品集，欣赏其中璀璨瑰丽的艺术光彩。风格多样品位高雅：本套产品包括了多种风格的黄梅戏曲目。既有传统风格的《天仙配》、《女驸马》；也有创新曲目品种如《红楼梦》、《无事生非》等，还有新时期新题材的黄梅戏曲目，使观众一册在收，全面欣赏黄梅戏的高雅品味。适应消费者多层次需求：如果您是黄梅戏爱好者，无疑本产品是您的最佳欣赏品：名家名唱精彩演出不容错过，经典曲目一一收录岂能遗漏？如果你想送给亲人高贵典雅的节日礼品，本品无疑是您最好的选择。以唱腔通俗优美，剧目雅俗共赏而享誉梨园的黄梅戏在中国拥有广泛的爱好者，本珍藏套装精选收录多名黄梅戏著名表演艺术家的作品和相当数量的经典剧目，实为黄梅戏爱好者的典藏佳品。

本片描写在19世纪30，40年代的巴黎，寓居法国的肖邦为着事业和爱情、个人与祖国，经历了爱与恨、灵与肉的心灵冲突。尔后肖邦决心以巡回演出募捐筹资援助浴血奋战的爱国志士们，直至因劳累而到生命的最后一息。

电影是谁的事情？大陆的导演们不仅要感到铁肩担道义的悲壮，更要感到已经踏上了不归路的近似天罚的悲哀。——鼓吹他们的好，指摘他们的错，刀即刀，剑即剑，无论沉沦或者救赎，发现他们的罪恶与美丽，原罪的历程终究要有一个开始……电影是我们的梦想能够生长，并且飞翔的天地，我们需要等待多少年，才能够看到想像的翅膀轻轻舒展，在光影中拘留一段时间，在记忆里书写优美的一页？那么，我们的电影在做什么？拯救文学，抑或与文学一起经历一种虚弱的狂欢？长袖善舞，掌声零落，什么都可能隐退，但是艺术还未出场。

当制片人哈尔·沃利斯和导演迈克尔·柯蒂斯受到罗斯福总统广播讲话的鼓舞和一位审片人的委托，开始着手将当时著名的舞台剧剧本《人人都上里克酒店》改编成电影时，他们也许不会想到，这部即将被命名为《卡萨布兰卡》的作品，将会成为一部被一代又一代人深深记忆的经典爱情神话。而这份银色的华彩属于女主角英格丽·褒曼如同南国烟水般扑朔迷离的眼神，也属于那烟雾萦绕的里克小酒店。 几乎所有人都认为这部影片的成功实在是太不可思议了。由于开拍之初只有半部剧本，因此在拍戏过程中，制片人沃利斯不断与编剧爱泼斯坦兄弟发生争执，同时导演柯蒂斯也在每次便餐时和制片人大吵。一场场激烈的口舌战争使剧本不断被修改，到了最后竟然完全背离了它的初衷。我们可以肯定，那位好心的审片人想看到的，应该是一部充满阳刚之气的励志作品，一来是为了向这场惊心动魄的战争致敬，再者还可以帮助美国政府完成动员青年人参战的宣传重任。但柯蒂斯最终拍出来的，却是迷蒙的灰色乱世中，一段萦绕人生、挥之不去的淡淡感伤。 如果你单从剧情来看，很可能将这样一场由于戏剧性误会造就的三角恋爱归结为好莱坞爱情片的烂俗模式，可一切因为有了英格丽·褒曼那“无心插柳柳成阴”的迟疑眼神和她与男主角亨弗莱·鲍嘉的相互辉映，就使得这部影片带着浓烈的古典主义气质，“从容地迈人了经典行列”。不过事实上，就连褒曼本人也不曾意识到她一个简单的凝视居然可以让这部影片有了摇曳生姿、荡气回肠的意境。她在回忆录中写道：“我一直想知道我爱上了谁，是保罗·亨里德扮演的反法西斯抵抗运动领袖维克多·拉兹洛，还是亨弗莱·鲍嘉扮演的酒吧老板里克。”但显然已经焦头烂额的柯蒂斯也不能给她一个明确的答案，于是她只能让自己善睐的明眸在黑白的银幕空间里游移，却不知这样的暖昧曲折让一部原本以国家大义为主题的政治影片隐退了战火与白骨，从而拥有了万千风情。 当她扮演的伊莎尔无视天下其他的那么多酒吧，偏偏袅袅娜娜地走进里克那一间时，看到了昔日的情人，她的眼神是那么迷蒙，仿佛酒店里的一切喧嚣都如同梦一样遥远。曾经甜蜜的回忆与重重危机的现实纠缠在一起，让她不知道如何进退；而当她不得不再次在两人中做出选择，不得不再次用高尚的爱国情怀和对丈夫的责任心来熄灭自己对里克重燃的爱火时，她的眼神却不是人们想象的那么壮丽，只是闪烁着感伤的潋艳光辉。而影片那个定格在无数影迷心中的迷离结尾，同样是由褒曼那沉默娇柔的凝视所决定的。人们回忆说，《卡萨布兰卡》一共拍过三个结尾：一个是褒曼和维克多一起乘飞机飞出卡萨布兰卡，里克被逮捕；一个是褒曼和里克走掉，维克多牺牲；第三个就是我们现在看到的版本，里克送褒曼和维克多离开，自己也巧妙脱身。拍到第三个结尾，当所有人看到褒曼用那么一种生离死别的目光看着鲍嘉时，柯蒂斯说：“我们都莫名其妙地相信，《卡萨布兰卡》的结尾只能如此了。” 褒曼的眼神成就了《卡萨布兰卡》的意境，里克的小酒店则如同一口生生不息的清澈泉眼，让这部电影拥有了生命与活力。让我们想象一下，一个以两张通往被视为天堂的美国的通行证为王牌，纠结了剧中所有生与死，爱与伤，惨烈失望与巨大期望的地方会是什么样子？柯蒂斯让我们看到，里克的小小酒店竟有着汪洋的胸怀，收罗了各种各样的人，有小偷、警察局长、冒险者、妖娆的美女，还有反法西斯领袖。烟雾缭绕中，它宛如一场浓艳热烈的梦，淋漓尽致地将平时压抑的人性都展现了出来。它并不是一个避难的世外桃源或者一艘拯救生命的诺亚方舟，而是观照社会的另一扇窗口，我们从中看到了贪欲、世故、冷漠、战争对人的异化，同时也有道义、责任与信仰。当然，还有人分析说里克小酒店事实上代表着美国，而众人在里面的高歌一曲，则是象征世界在美国的领导下取得反法西斯的斗争。不过影片究竟是不是富有这样的深意，大概也只有那位早就为了记录褒曼一个“看”的动作而大耗胶卷的导演柯蒂斯能够回答了。 P7-8

中国电影诞生整整一百年了！ 在这一百年的历史长河里，中国进步与革命的电影艺术家始终与中国人民探寻真理与光明的艰难求索休戚相关，始终与中华民族追求自由解放的浴血斗争生死与共，始终与中国人民建设与改革的伟大实践同甘共苦，因而，中国电影才会始终与祖国共命运，与民族同荣辱，与人民齐悲欢。中国电影艺术从人民的不屈不饶的奋斗实践中汲取了丰富的创作营养，中国电影艺术作品鼓舞了一代又一代奋斗者，自觉投身到波澜壮阔的人民奋斗的伟大实践中，中国电影事业为一百年来各个历史时期中国人民的奋斗与创造贡献出了辉煌灿烂的诗篇。 在中国电影艺术星空之上，闪耀着江苏影人的璀璨之作。江苏籍、或长年在江苏工作、生活、或在江苏成就名业的电影艺术家通过他们辛勤的艺术劳作，将他们的艺术作品和他们本人的名字镌刻在艺术历史的丰碑之上。　早在电影以一种新艺术形式的姿态进入中国之初，江苏影人就与之相拥相携，他们借助西方传来的最新影像技术，以关注民的众生活叙事情怀、民族文化的独特眼光，讲述中国人目己的故事和思想，给中国电影带来了浓郁的民族气息，造就了早期中国电影的独特风格和艺术经典。

中国电视艺术的发展，用突飞猛进来形容不算为过。记得上世纪八十年代前半叶，戏剧与电影何等兴旺。但是随着电视连续剧的引进、播出，随着电视文艺晚会的蓬勃兴起，戏剧与电影的辉煌日渐暗淡，以至于圈内人连年呼喊戏剧危机、电影危机。究竟应该如何认识电视冲击戏剧、电影这一现象？我以为，这是一次历史性的革命：新的媒体向传统媒体宣战。这也是一次推进：把人类生活导向崭新的阶段。这场革命不是毁灭性的革命，而是整合性的革命。它把人类的艺术智慧、艺术能力与艺术活动整合到一个全新的平台上。网络的出现，更赋予这个平台以无限的能量。因此，以乐观的态度来迎接这场挑战，以好学的精神来研究掌握新生事物，才是正确的选择。

中国电视艺术的发展，用突飞猛进来形容不算为过。记得上世纪八十年代前半叶，戏剧与电影何等兴旺。但是随着电视连续剧的引进、播出，随着电视文艺晚会的蓬勃兴起，戏剧与电影的辉煌日渐暗淡，以至于圈内人连年呼喊戏剧危机、电影危机。究竟应该如何认识电视冲击戏剧、电影这一现象？我以为，这是一次历史性的革命：新的媒体向传统媒体宣战。这也是一次推进：把人类生活导向崭新的阶段。这场革命不是毁灭性的革命，而是整合性的革命。它把人类的艺术智慧、艺术能力与艺术活动整合到一个全新的平台上。网络的出现，更赋予这个平台以无限的能量。因此，以乐观的态度来迎接这场挑战，以好学的精神来研究掌握新生事物，才是正确的选择。

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中国电影从诞生到今天，已经走过了一百年的时间，在这过去的百年里，几乎是中国最为动荡的年代里，中国的电影依然在发展，随着社会的进步，随着科技的进步，随着人文的进步。当我们惊异于自己被好莱坞大片包围的时候，中国的电影也在走向世界。从《红高粱》开始，再到《英雄》、《2046》等等中国导演拍摄的电影越来越被世人所接受的时候，我们再次证实了一句真理：民族的就是世界的！　本书是关于中国电影导演研究文章的结集，研究对象有张艺谋、王家卫、吴子牛、黄建新、侯孝贤、黄健中、翟俊杰、吴天明、郑君里和费穆等。其中包括中国大陆第二、三、四、五代，及香港、台湾有代表性的优秀电影导演。通过对十位导演创作的阅读，可以看到中国的艺术电影、政治电影和商业电影的某些重要特征，若作整体观，从中亦可看到中国电影百年历程的某种轮廓或缩影。书中文章各有特色，总体上说，是在对十位导演的电影作品进行深入阅读和分析的基础上，对这些导演的创作历程、艺术风格、思想特征及其人文心理做出整体性研究，评价和总结。论述深入浅出，文风活泼清新，具有较强的可读性，适合于电脑专业研究人员参考，也适合电影爱好者阅读。