本书围绕“以内容为创新，电影产业发展新历程”主题，结合学界、业界研究力量，聚焦2016年度中国电影产业和上海电影产业发展的新动态和突出现象，结合具体影片文化批评和产业态势分析，深入剖析IP改编、VR技术、粉丝经济以及电影人才培养、国有电影企业体制改革、上海电影制片与创作环境等问题的新动向、新热点，回顾发展历程、研究存在问题，并对未来趋势做出预判。全书由专题报告“IP改编电影再观察”和“产业热点”、“年度电影”、“多方视野”和“影人访谈”等五个单元组成，为电影产业从业者、关注电影文化及产业的专家学者及高等院校学生等，了解和研究本年度中国电影产业发展态势提供参考，并于政府相关部门开展电影工作提供决策参考和智力支持。

本书作为上海市高校艺术类通识课程立项教材，对由不同题材或技巧形成的各种影视形态即类型片进行了全方位、多角度的解读。 在内容上，全书共分为十二章节，用简洁的语言将中西方不同风格电影作品的艺术特色，逐一做了介绍。具体包括战争片、科幻片、警匪片、动作片、灾难片、魔幻片、歌舞片、喜剧片、恐怖片、推理片等。本书以简洁、通俗、生动的语言，使用大量丰富、经典的案例，如欧洲先锋派电影运动、前苏联战争片、《黑客帝国》系列电影等，对不同风格作品的内容加工、叙事模式、拍摄手法、艺术特色等逐一进行介绍，并进行了专业、到位的深入解读，以飨读者。 此外，对年轻读者喜爱的动画电影，也辟了专门一章的篇幅进行介绍。

对于影视产业来说，我们需要的不仅是收视率、票房和产量，更需要构建一个能够保障影视产业健康发展的法律体系。2017年3月1日《中国电影产业促进法》正式颁布实施，不啻为影视产业千载难逢的好机会。本书作为该法实施后国内的*本影视娱乐法专著，希望能够成为影视司法审判者、国家影视行政管理者、娱乐法研究者、影视投资人、演艺经纪人、制片人、导演、演员、影视律师、影视公司法务等人员从业的重要参考书籍；成为法学院校、影视传媒和艺术院校等高校教师、学生了解和学习影视娱乐法律的入门书籍。

本书将现代人生活中时常遇到的十个生活场景与相对应的100部国内外优秀电影结合，以凝练、动情的笔触让人们在光影艺术中看到自我与社会的影子，同时思考自我与人生的意义。本书由十章组成，分别是：甜蜜：享受爱情；难过：走出失恋；沉静：思考人生；迷茫：追逐理想；孤独：与自己和解；感恩：和亲人相处；冒险：渴望刺激；无聊：放松身心；绝望：发现美好；怀旧：重温青春。

自从“第六代”贾樟柯、王全安、娄烨等集体上岸后，我们似乎已有很长时间失去了独立电影人的消息，他们的存亡与功名不再被人们津津乐道。他们还在吗？他们是谁？他们干了什么？本书通过对郑阔、耿军、鬼叔中、李睿珺、李珞、彭韬、舒浩仑、唐棣、万玛才旦、徐童、杨瑾、杨弋枢、郑大圣、周浩、张献民等共14位独立电影导演的采访，展现了中国独立电影人在这个复杂时代里的坚强与脆弱。本书的访谈并不着重于电影的摄影、导演、表演等技术层面的内容，而是从导演生平、电影观、电影主题、现实关怀、作品思想性等层面，探究中国独立电影的人文关怀和现实内涵。这本访谈录对影迷与研究者都大有裨益。

《认识电影》作为电影入门书中的经典之作，用深入浅出的笔触，告诉我们影视传播的手法，并逐项解析其复杂的语言系统与要素。问世几十年以来，本书始终是世界各地影视从业人员和主流专业院校的必备之选，更是电影爱好者不可或缺的手边书。书中提及的影片包罗万象，组成了一道全球电影人的经验光谱，其中有我们熟悉的面孔如美国的史蒂文·斯皮尔伯格、英国的迈克·李、伊朗的阿巴斯以及中国的李安等。作者以鞭辟入里的分析，新颖独到的见解，呈现给读者一个全新的电影世界。全书围绕电影制作的核心要素组织架构，其中穿插以数百幅精美图片和精辟的说明，再加上缀于各章后的延伸阅读和书末的重要词汇表，让读者在轻松的阅读过程中吸收到*专业的电影知识，从而真正地“认识”电影。

这是一本倾注了几代剧作教学专家四十余载心得的必读教程，脱胎于爱德华·马布利的戏剧编剧理论，经过美国电影学会首任会长、南加大电影学院首任院长弗兰克·丹尼尔的发掘、应用，最终在南加大编剧专业创始人大卫·霍华德先生手中修订重生，成为电影编剧创作实践与教学范本。本书从编剧的职责范围、叙事的基础原则展开论述，逐步深入并细致探究了前提与开场，主悬念、高潮与结局，铺垫与余波，伏笔与披露，未来元素与预告等二十余种关键工具。同时，作者精选了《外星人E.T.》《热情似火》《西北偏北》《四百击》《罗生门》等十六部经典片例，紧扣所述工具做出阐释分析。希望这本不带偏见、没有教条的剧作书，能帮助读者逃出“理性的规则”，获得言简意赅的指导。

本书是《彭浩翔电影剧本集》（套装十册）第十册。《春娇与志明》是《志明与春娇》的续集，讲述志明与春娇一度分手，先后离港赴北京发展又再度相逢的故事。本书同时收录了该片的普通话和广东话两个版本剧本，以及此前从未曝光的场景、对白、导演阐述、幕后工作照等，极具收藏价值，是了解彭浩翔电影创作奥秘的必备读物，更是有志投身电影业的年轻人学习编剧和导演的绝佳参考书。

文中内容以阐明原理为主，同时注重实用性，详细介绍了电视节目制作的概况，电视制作技术的基本原理，数字电视技术的基础知识，摄像机、录像机的性能与使用，后期编辑，特别是非线性编辑的技术特点及应用，数字视频特技的原理与发展，视频切换的基础知识，虚拟演播室技术、超高清技术、3D技术等新的电视节目制作技术，以及音频技术的一些基本知识。同时，本书注重理论与实践的综合，对实际操作进行了具体指导。

《教育电视片编导与制作》是河北科技师范学院教育技术本科专业、数字媒体技术专科专业开设的一门专业主干课程。尤其是在以媒体促进学习的专业素养刚性需求下，两个专业都需要极高的媒体素养，因而掌握简单的电视片媒体编辑和制作技巧是必备要求。该课程的先行课是摄影基础、摄像录音基础、非线性编辑技术。课程主旨是帮助读者掌握教育电视片摄制理论和制作技术、电视编导理论知识和操作技巧。开设目的是使学生掌握影视编导的基本理论、基本方法，并在此基础上掌握教育电视片编制的理论与技术，培养学生拍摄、编导、编辑与评价教育电视片的能力。随着高职院校培养“技能型”人才目标的提出，主讲教师也对该课程进行了教学改革，努力打造理实一体化课程，把课堂放在实践场所，边教边学边做，教学理论与实践操作融于一体，同步提升学生的理论水平和实践操作能力，也是编写本教材的初衷。本教材强调理论与实践并重，理论内容分为：构思及写作技能训练、教育电视片拍摄技能、教育电视片编辑，共计上、中、下三篇。涵盖教育电视片概述、教育电视片选题与构思、教育电视片脚本创作、电视节目策划文案写作、高清摄像机调整与使用、教育电视片镜头运用、教育电视片画面构图、教育电视片场面调度、教育电视片编辑等内容。实践部分安排了九个实验环节：实验一虚拟演播室技术、实验二摄像机认知和操作调整、实验三电视画面构图、实验四机位与画面造型特点、实验五固定拍摄与画面造型、实验六运动拍摄与画面造型、实验七场面调度与轴线原则、实验八电视片作品拍摄、实验九电视片作品后期编辑。