影视艺术
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电影特技教程屠明非 著《电影特技教程》是北京电影学院精品教材《电影特技教程》的全新修订版，从“摄影真实感”这一关键理念入手，介绍了电影特技的发展演变，以及传统和数字特技的核心技术手段如抠像、建模、克隆等，对其应用、技术背景和具体案例加以剖析，并对Maya、Nuke等常用软件的操作方法进行具体的指导。《电影特技教程》以近百部经典特技佳作如《星球大战》《本杰明·巴顿奇事》为案例，从世界顶级创作团队的工作记录、专业刊物的幕后访谈以及软件教程等一线创作经验取材，展现了每一帧神奇画面的实现方法。同时配有近千幅高质量的彩色插图，能使读者对电影特技的工作方式、流程以及效果等有更直观的认识。本次修订特别增加“立体电影”一章，以《阿凡达》《皮娜》《少年派的奇幻漂流》等业界瞩目的里程碑影片为例，结合国外最新的技术资料，提供了制作立体电影的宝贵经验。 -
类型电影与意识形态张劲松 著长期以来，我们不是把电影视为政治工具就是视作精英艺术，类型电影迟迟发展不起来，在电影与意识形态的具体关联度上我们也一直有着程度不一的模糊认识。《嘉应学院中国语言文学学科学术丛书：类型电影与意识形态》本著试图正本清源，对类型电影与意识形态的关系进行较为深入而系统的探讨，同时结合中外类型电影以及一些影视文化现象的具体发展情况，进行分析、归纳和总结，以求在两者的深层关系中找出一些相对稳定而又有规律性的东西。《嘉应学院中国语言文学学科学术丛书：类型电影与意识形态》在进一步认识和理解当下中国电影文化现状与语境前提下，为中国电影的意识形态困境提供某种大致的解决方向与可能路径。 -
我们需要怎样的电影唐丽君 ，沈旸 编《我们需要怎样的电影：上海国际电影节论坛对话录（第2辑）》精选了第十四、十五届上海国际电影节电影论坛中十九场精彩对谈。秉承上一本对话录丰富、尖锐、至情至性的特点，第二辑依旧会为读者献上世界各国电影人对电影创作、电影产业的真知灼见。这些嘉宾之中，既有蜚声国际的电影大鳄，也有初出茅庐的新锐势力；既有奋战在“一线战场”的导演、演员，也有默默耕耘在幕后的制片人、投资人；既有代表电影艺术属性的创作者，也有代表电影商品属性的发行营销大手。他们站在电影产业链各个环节上从自己的视角出发所进行的交锋，无疑充满令人兴奋的火药味。而他们所遭遇的国内或者国际电影发展现状，以及他们为此所贡献的观点、建议甚至是吐槽，正为我们了解日益成为世界影业焦点的中国电影提供了最直接、最生动的资料。 -
微电影摄制技艺陈丹，杨诗，李崑 等编《影视动漫动画系列教材：微电影摄制技艺》由六章组成，基于高校影视传媒类专业的教学特点，根据剧情片摄制的职业能力设计知识构架，主要包括微电影概述、摄制流程、编剧、画面构图设计、视听语言、轴线规则和后期制作技艺等内容，重点解决编剧、影视画面设计、镜头语言、剪辑技巧等实践性问题。全书图文并茂，以国内外优秀作品案例为载体详述摄制技法，适合广大相关从业人员、院校学生、初学者以及影视爱好者使用。 -
蔡明亮（马来西亚）孙松荣 著《蔡明亮：从电影到当代/艺术》将绘制这位艺术家多年来的影像作品在历史、美学及理论的总体表征，剖析蔡氏创作轨迹与思想。全书分为三个章节。第一章总体重构1990年代迄今，蔡明亮导演的十部剧情长片与短片的历史语境、美学表现及理论框架的图谱；第二章聚焦于蔡明亮如何从电影写实主义迈入电影感性型态的表现，蔡氏不仅是导演，更是位跨界的当代艺术家；第三章则具体分析了蔡明亮的作品《脸》，作为首部被罗浮宫委制与典藏的影片，《脸》不仅反映了电影与艺术之间互为表里的关联，同时也阐释了其所蕴含的影片与文学、绘画及东西方电影系谱之间的互文性之连结。此外，《蔡明亮：从电影到当代/艺术》还收录了作者孙松荣与蔡明亮导演的访谈，呈现蔡明亮从本土跨入国际、从电影走向当代艺术、从电影之死转入电影新生的自白，见证其多元的艺术身份以及当代华语电影与影像艺术之间越来越紧密的共生关系。 -
天下共生leewiART国际数字图形（CG）艺术推广机构， 编《天下共生：全球CG艺术家中国濒危野生动物作品集》精选了参加野生动物CG艺术精英邀请赛的200多幅精美作品，集结了世界顶尖的200余位数字艺术家，艺术家们将对生命的感悟付诸笔下，为作品注入了血肉和灵魂。野生动物CG艺术精英邀请赛，由中华社会文化发展基金会野生动物文化工程基金、中国战略与管理研究会、国际数字图形艺术家协会、联合国全球人类发展中国协会联合主办，共邀请了40多个国家的200余位顶级数字艺术大师，其中不乏在国际屡获奖项的艺术家，更有大量已在国内出版过图书的高人气艺术家。不论是CG艺术家、绘画者还是CG爱好者，相信《天下共生：全球CG艺术家中国濒危野生动物作品集》都能为您提供绘画的创意、灵感与思考。 -
影视包装技艺李崑，涂亮， 编《影视动漫动画系列教材：影视包装技艺》按“职业能力本位”的思路，以影视包装岗位的调研分析结论为依据，结合影视包装职业能力要求，遵循“依岗位需求定目标、依工作过程定体系、依能力要求定内容”的基本原则进行编写。《影视动漫动画系列教材：影视包装技艺》共分八章，包括影视包装的构成与形式、发展沿革、设计原则、工作流程、总体设计、具体设计以及离播包装等内容，力求融专业能力、方法能力、社会能力培养为一体，期望能对读者在影视包装职业能力提高上有所帮助。 -
新媒体装置艺术马晓翔 著20世纪70年代，装置艺术作为后现代艺术的一个主要艺术运动开始了自身的发展历程。《新媒体装置艺术》以新媒体装置艺术的观念与形式为研究对象，进行了四个内容的研究：根据对新媒体装置艺术的历史渊源回顾，综述了装置艺术的本质与特征、理论渊源、观念源头等；基于对新媒体装置艺术所根植的当代艺术语境的讨论，论述了艺术媒介的转型；通过对新媒体装置艺术的表象与本质的研析，提出了其观念语义与形式语言等；通过对新媒体装置作品的个案研究，总结了新媒体装置艺术中的观念与形式建构的一个有别于传统审美的审美体系。 -
谁的话语空间？刘君 著《谁的话语空间？：电影与公共领域的建构》沿着电影公共领域建构与发展中的若干问题展开，并最终得出结论，即对电影媒介多方面的性质如传播、艺术、商业、娱乐等方面要具备一种平衡观照，将电影传播视作公共领域的现代理念，树立起电影传播的科学观念，力争使中国电影公共领域的建设朝向塑造和加强作为公共交流平台的发展方向。 -
英语电影欣赏张珍珍 著《英语电影欣赏》共分为十个单元。第一单元为电影理论概述，第二至十单元为电影作品赏析。《英语电影欣赏》具有以下特点：1．体例具有创新性。本书在第—单元概述了电影历史和电影批评理论，在影片欣赏单元设置了电影文化知识拓展栏目，有助于学习者了解电影理论和电影文化知识。2．所选影片具有代表性。本书选取的电影均为获得过重要奖项的优秀影片，类型多样，题材广泛。3．内容具有指导性。本书对每—部电影的欣赏包含十一个部分，学习者能多角度、多层次、全方位地了解一部电影。翔实的内容既能提高学习者的语言能力，又能丰富其文化知识。《英语电影欣赏》可以用作“大学英语”应用课程教材，亦可作为普通高等学校通识课教材，也适用于具有相应英语水平的自学者。
