本书图文并茂的介绍了新加坡环球影城建设的实录。

《聚焦好莱坞：奥斯卡光与影》系我中心编集的美国电影研究文丛第四卷，共收入31篇文稿。本卷主旨聚焦美国奥斯卡金像奖八十午来的历程，描述好莱坞演绎梦幻与现实交汇的银幕传奇，以及它在全球无远弗届的强势传播。奥斯卡的“光与影”是依托好莱坞成熟的电影产业机制创造出来的，其中蕴含着需要梳理、解读、沉思并展开论述的诸多话题。在全球化时代，中国电影与好莱坞存在竞争合作关系。上海交通大学美国电影研究中心成立于2003年，至今已七度春秋，我们以开放平台凝聚海内外智力资源，对美国电影展开全方位深度研究，为中国电影提升软实力提供横向借鉴，推动中国电影进一步走向世界。

本文集为“改编学和改变理论研究”的学术会议论文集。编者从会议论文中选取有代表性论文25篇，分三个专题：“文学作品的银幕改编个案研究”、“文学作品视觉产品的教学意义”和“改编研究的理论思考”，内容包括： 岁月流逝中悄然变化的越南战争——论小说《沉静的美国人》及两部电影改编；经典的延续：“文学与电影”课程教学谈；论电影与文学作品在英美文学教学中的互动；改编学与改编研究：语境·理论·应用等。

本书作为一部有关苏俄电影的参考教材，在上编中对苏俄电影的历史发展、创作观念、社会背景、风格样式等进行了系统的梳理和介绍；在下编中重点介绍了塔尔科夫斯基、索库洛夫、米哈尔科夫等六位享誉影坛的苏俄电影导演，并从思想、艺术等诸方面对他们蜚声世界的代表作品进行了详尽的读解和分析，以使读者对苏俄电影的创作现象和文化内涵及其复杂性有更深入的认识和理解，并激起进一步探究的兴趣。

《影视广告》首先对该课程的培养目标、教学模式、教学重点与难点等进行了一些介绍，进而介绍了教学流程和项目详解等内容。影视广告可以说是目前所有种类的广告中覆盖范围最广、传播力最强、影响力最大的主流广告之一。当今社会，数字技术的发展更是给影视广告的制作带来了无限多样的可能性。该课程是高职院校影视广告专业的必修课程，通过学习必要和基本的影视广告制作的专业知识和技能，能充实和巩固影视广告专业的其他课程知识的学习。

《日本电影：艺术与工业》是第一部用英语来介绍日本电影的专著，作者对日本电影的兴趣，远在海外对日本电影加以重视前，就已经持续了很长一段时间。在写作《日本电影：艺术与工业》前，作者花了近十年的时间来搜集相关资料。作者的材料来源，不仅包括与日本电影有关的文献和书面材料，以及作者和那些与日本电影有关或是关注日本电影的人们之间的谈话，作者还观看和审察了超过500部、内容涉及日本电影工业历史的每一个时期的影片，包括著名的黑泽明、木下惠介、小津安二郎、沟口健二等电影大师的作品。

不论在自然界、人类社会还是心灵空间中，“精”与“泛”经常都是相对而言的。精是九天瀑布，泛是五湖涟漪；精是奇峰兀起，泛是曲径迂回；精是真金百炼，泛是顽石未琢；精是珍肴玉馔，泛是糙米杂粮；精是杰出人物，泛是平民百姓；精是城池楼阁，泛是广漠原野；精是庙堂雅乐，泛是乡间小调；精是凝神专注，泛是无意注意……当然，不论“精”或“泛”，都不只是某种对象、特征或定势，而是分别代表某种趋向或变化：相对于“精”的是提炼、钻研、集中、收束等，相对于“泛”的是夹杂、游玩、漫延、散开等。若就其范围而言，“泛”总是大于“精”（将它包括在内）；若就其特性而言，“精”总是比“泛”纯粹；若就其转化而言，作为前提的“泛”可能是“精”的准备，作为结果的“泛”可能是“精”的实力的证明。

本书尽可能地考察了研究“城市意象”的已有的理论成果和相关电视剧作品，对电视剧中城市意象的诸多现象和产生这种现象的原因作了深入思考。本书不仅考察了作为“器”的物质城市意象元素，如北京的四合院、上海的弄堂、苏州的小巷、武汉的吉庆街、广州的西关等等，还考察了作为“道”的非物质城市意象元素，如不同时期的北京的“皇城根下的张扬与猥琐”、上海滩的“搏杀与婉约”、珠江边的“殖民与反殖民”等等。更为可贵的是，玉玮能将电视剧中“城市意象的艺术建构的方式”进行较为全面的总结，能将“电视剧中城市意象的美学特质”进行梳理，能对“电视剧中城市意象的传播策略和传播效果”进行初步探索。

继《上海摩登》掀起上海文化研究及出版的热潮，此次李欧梵的「人生影史」将再带动老电影观赏疯！这是一本别开生面的电影著作，作者从自传的角度切入，边述边论，把作者个人最钟意的西方电影经典名片，旧梦重温。从中学时代最迷恋的《学生王子》、《美人如玉剑如虹》、《乱世佳人》、《罗马假期》等各种类型名片，到作者旅美后在哈佛大学的布拉陶戏院留连忘返，屡屡重看的《北非谍影》，后来发现的讽刺喜剧、「通心粉」西部片、《齐瓦哥医生》、《大红臂章》等，当然作者最景仰的几位欧洲大导演──特别是楚浮和维斯康堤──也在详细讨论之列。全书内容深入浅出，笔锋常带感情。可与郑树森的《电影类型与类型电影》参照阅读。

《注意力：创意产业案例之影视戏曲篇》是一部关于文化创意产业的专业书籍，分别从票房传奇、荧幕热剧、品牌栏目、戏剧新声、经典一瞥五个方面，在经典和时尚并重、兼顾质量和多元文化、突出精品的原则下，精心挑选了当代文化创意中不容忽视的、创作水准出众的优秀文化作品。《注意力：创意产业案例之影视戏曲篇》不仅可作为广大读者了解我国优秀文化作品的窗口，同时也是文化创意产业人员拓宽视野、启迪智慧和努力创新的灵感来源，对于专业读者来说具有重要的参考价值。