《触探光影深处》是一部关注当下华语电影现状的书，既有宏观全局的视野，也有微观局部的剖析；既涉及产业的发展现实，也兼顾几部重要影片的分析；既有理论层面的深入研究，也有创作层面的深度访谈；既有历史的准确扫描，更有不少新颖的创见。本书共分如下五部分：一、华语视阈；二、香江映画；三、域外之鉴；四、光影深处；五、影音言说。

为了强化影视传媒专业“高素质应用型人才”的 培养目标，配合高等学校“应用型名校工程”建设项 目的开展，我们从纪录片摄像与编辑技能培训的角度 ，编写了这本注重实际操作、强调行业技能的实用教 材，用于指导大学生学习纪录片的创作与实践。《纪录片摄像与 编辑实用教程（21世纪高等学校规划教材）》依据纪录 片的创作流程编写，减少对纪录片风格流派与创作理 论的讲述，注重纪录片创作实践能力和创新能力的指 导。本书分为工具篇、策划篇、拍摄篇、编辑篇四个 部分，总共设计了13章内容。本书可以作为高校广播电视编导专业、数字媒体 艺术专业、新闻传播专业等本科、专科学生学习纪录 片创作的专用教材，也可供广播电视从业人员、纪录 片制作人员和影视创作爱好者学习参考。

《学拍微电影：视频的拍摄与编辑》是针对青少年学习微电影创作的普及读本，共分为9章，系统讲解了编写微电影的剧本、选择拍摄器材、如何进行拍摄、录制声音和编辑视频以及有关电影的知识。通过《学拍微电影：视频的拍摄与编辑》的学习和实践可以帮助同学们实现当导演、做演员的梦想。《学拍微电影：视频的拍摄与编辑》作者张立新老师是北京市东城区史家胡同小学的信息技术教师，全国教育信息技术研究“十二五”规划重大课题《中小学动漫课程实验研究》课题专家组成员，长期从事中小学信息技术教学。编有《初中动漫》、《小学动漫》、《数学故事创作》等教材。《学拍微电影：视频的拍摄与编辑》是威盛中国芯HTC成长数字营创新课堂系列丛书之一，也是中国儿童青少年威盛中国芯HTC计算机表演赛配套辅导用书，任务设计和讲解面向比赛与课堂教学，也可作为中小学综合实践课程的教材和参考书。

《影视舞台化妆（新一版）》分为两个部分，一部分为舞台化妆，主要内容包括：年龄化妆、种族化妆、性格化妆、年代化妆、戏曲及歌舞化妆等。第二部分为影视化妆，主要内容包括：角色化妆、主持人化妆、化妆、创意化妆等。全书内容丰富，系统且全面地介绍了影视及舞台化妆的原理与技术，可供高等及大中专院校化妆设计专业教学选用，也可为化妆爱好者自学作参考。

这是一部电影思想随笔，作者通过对经典电影的深度解剖，来呈现他独特的世界观。其视角独特、语言犀利、思想深邃，善于借用电影的烛火，来洞察社会和人性的幽冥，是国内其他影评人所不具有的。大多数影评家只能写出电影的A面，而谢宗玉却能越过电影色彩浮奢的A面，直抵令人销魂的B面。在他的火眼金睛下，仿佛所有的电影都是透明的，他有时甚至比那部电影的导演看得还要远。

本书主要阐述SonyVegasPro软件在影视制作方面的操作和使用，对该软件的实用功能和常用功能进行了全面介绍，主要内容包括影视制作基础知识、关联软件的介绍、VegasPro软件操作界面介绍和使用、软件的设置管理和视频素材的采集、视频的编辑、转场特效、抠像与遮罩技术、画面变形与轨道运动、音效与字幕添加使用、外置插件安装与使用、影片的渲染与输出等。本书介绍详尽，语言通俗易解，内容覆盖面广，将重点知识与常用功能做了很好提炼，使读者能很好理解和快速掌握相关内容，达到熟悉软件操作和应用的目标，是一本很好的影视编辑与制作教材，同时也是一本很好的工具书，方便读者在学习过程中对疑难问题的查找，满足学生课后学习的需求。

电影院灯亮，但电影却未真正结束。离席，可以是对自我的片面否定，也可以是安静地走向他方，但最终都是在这个世界中，找回那个失落已久的观看位置。《离席 为什么看电影》通过对诸多电影进行精辟的评论，引导读者反思自身，省察自己与他人的关系，只有彻底知晓一个电影作者在影视创作的教条中所暗藏的严苛纪律与灵魂秘密，我们才能真正离席，用电影给予的角度，重新认识自己，在人生中重新入座。《离席 为什么看电影》运用诗或小说的语言进行影评创作，细致地告诉我们“为什么看电影”的真正原因。希望能对广大读者有所裨益。

《视听传播专业丛书：电视剧攻略》是一部关于电视剧生产全流程的著作，介绍了电视剧从项目的确定、开发、融资，到创作、发行的全部流程，其中包括监制、编剧、导演、演员、摄影、美术、录音、造型及宣传、发行等。《视听传播专业丛书：电视剧攻略》内容全面，作者以丰富的经验指出各环节应该关注的焦点，以及应该避免出现的问题。影视剧制作专业的学生可以通过《视听传播专业丛书：电视剧攻略》全面了解电视剧生产流程及专业知识，《视听传播专业丛书：电视剧攻略》对于影视剧从业人员也舆有很大的指导作用。

这本书道尽了好莱坞的本质与全貌。电影幕后真正的魔法何在？在好莱坞拍电影究竟是怎么赚钱的？谁塑造了好莱坞的神话？好莱坞唯一看重的艺术，就是谈生意的艺术。大制作要赚大钱，靠的不是片子本身的票房，而是其他形形色色的业务：电玩、原声带、连锁速食的搭售商品、主题游乐园的游戏项目。片厂在意的或许是大导演、大明星、大制作、奥斯卡，但是，片厂的母公司争的却是隐形的市场：有线电视、付费电视、数码衍生品等。传奇与内幕，数据与分析，光荣与梦想，奇迹与重生……这本书将揭秘一个真实的电影现场——好莱坞。

摄影作为一种媒介，在电影叙事中起着重要作用，它把剧本翻译成图像，将导演的想法视觉化呈现。作者写这本书的初衷，就是为了让电影摄影师们能够从他们自己的角度来谈一谈电影摄影的艺术和技巧。文森特·罗布鲁托在书中采访了电影史上十三位杰出的电影摄影师，他们的作品包括《教父》《外星人E.T.》《闪灵》等经典名片，这些访谈跨度长达五年，涵盖了从商业大片到独立电影的各种摄影艺术和技术。