本书收录了十位日本金牌导演、编剧关于剧本创作的du家秘笈。这部创作指南书涵括了各种类型的影视作品，重点讲述怎样设计影视剧情节。本书十位作者都是日本影视界教父级别的创作家，个个都屡获殊荣，他们选取了自己zui经典的代表作，进行个例分析，指导有志于从事剧本创作的人士从零开始，一步步匠心独运地打造好情节，创作出有自己风格的作品。

中国台港电影研究会台湾电影委员召开的首次学 术研讨会论文的结集，由周斌和厉震林共同主编的该 论文集《台湾电影历史产业与美学／上海戏剧学院电 影学丛书》按内容分为会议致辞、电影运动和类型电 影创作研究、电影导演编剧和录音师研究。该论文集 的内容较丰富，涉及的面较广，有一定的新意和创见 。

《电视解说词写作》分上下两编，上编为电视撰稿人的角色认知与建构，下编为撰写电视片解说词文本的技术策略。作者具有丰富的优秀电视解说词创作经验，深入浅出，通过“前期的准备”、“主题的寻觅”、“结构的建设”、“文风的确立”、“字句的经营”等章节讲授电视解说词写作的方法。

拍摄纪录片，就是花时间深入事物其中、寻找故事核心的事。纪录片创作者创作出令人难忘和愉悦的影片，从而带领我们见识到我们原本没有机会认识的人，或者向我们展现我们原以为非常了解的人的不同侧面。伟大的纪录片创作者或者引领我们环游世界，或者向我们展示事物的多面性，这些都是会改变我们一生的旅程。本书通过对15位纪录片导演、摄像师、剪辑师与制片人的采访，分享那些经典纪录片的制作过程以及背后故事。同时，这些纪录片从业者毫无保留地分享了成长的感悟与经验。《纪录片的艺术》适合所有影视专业师生、影视行业的从业人员以及对纪录片文化感兴趣的人。如果你想从事纪录片拍摄，本书将会让你受益良多。

《2016中国电影市场报告》由中国电影发行放映协会编写，该协会已连续十余年编写电影市场报告。该年度的电影市场报告在编写上延续了前几册的客观和严谨，采用了大量电影市场的详实数据，通过全面系统的资料整理、客观专业的学术分析，呈现出2016年度中国电影市场发展的整体面貌和特征。2016年我国电影市场保持持续增长的态势，全年创作生产故事片772部，全国电影票房收入457.12亿元。

《现代电影音乐配乐指南》是一本实实在在的实用指南，可以适合每个人—从学生到在技术上非常老练的专业人士。它包含超过100段对知名作曲家的采访，以及150个来自电影配乐的范例。《现代电影音乐配乐指南》作者弗雷德？卡林（Fred Karlin）因为歌曲《我们都知道》（For All We Know）获得了一项奥斯卡zui佳歌曲奖，凭借为电视电影《简？皮特曼小姐自传》（The Autobiography of Miss Jane Pittman）所作的配乐获得了一项艾美奖，他还获得过许多其他的行业奖项。他是《聆听电影》（Listening to Movies）的作者。本书的另一位作者是已故的雷伯恩？怀特（Rayburn Wright），他在美国罗彻斯特大学（University of Rochester）伊斯曼音乐学院创建了爵士研究和当代传媒硕士课程，并从1970年起担任系主任及教授直到1990年去世。

这是一本百科全书式的影视照明专业教程，出版二十余年，历经四次修订，长销不衰，并被好莱坞工会指定为灯光培训教材。作者将复杂的照明工程拆解为一个个十分钟内即可理解的简单细节，教你从新手照明电工逐步进阶为一名全面的灯光师。本书涵盖片场照明工作从前期对器材、人员和时间的规划，到现场灯具的安装、布线和配电的整个流程。详解钨丝灯、HMI灯、荧光灯、LED灯四大类片场常用灯具，抽丝剥茧地对每一步技术细节进行剖析；阐释每一种灯的发光原理、操作方法和优缺点，如何控制光的色彩、亮度、光质、形状和运动，从而营造特定氛围，高效实现照明目标；介绍好莱坞工业化团队如何通过合理分工、充分准备、规范操作，以解决拍摄困境，规避安全隐患。全书配有丰富的照明效果图、片场工作照、器材实物图，以及精心绘制的灯位图、工具示意图、操作示意图，甚至详尽的技术数据图表，以供摄影师、灯光师、照明电工查阅使用，是一本非常实用的必备工具书。同时，对导演、制片人、影视公司、广告公司、舞台灯光从业者乃至影视器材租赁公司均有参考价值。

《电视传播与影响力》主要内容为阐述电视媒体发展概况，包括电视媒体发展历史和发展现状及其原因；当今主流媒体发展方向；如何引导电视媒体优化舆论导向，并给出多个例证来阐明引导的措施；在当前形势下提高电视媒体的舆论引导能力，营造和改善舆论环境。这些分析对提高舆论宣传的艺术和水平，引导电视媒体行业和整个社会的优良风气具有重要的意义。

从《为奴十二年》中对自由和平等的探索，到《卡廷惨案》背后的历史真相，从吴天明对电影的执着和坚持，到史蜀君的乐观与淡然，彭小莲以独特的视角剖析热门佳片和经典名作，回顾记忆里的影人影事，细数创作中的辛酸与梦想。身为导演，作者从自身经历和业内人的身份审视电影艺术和产业，不拘于专业藩篱，文笔犀利，情感真挚，其中不乏独到的见解，也充满了对当下中国电影产业的深刻反思。

《电影大师研究/全国高等学校重点规划教材》旨在通过深入审读电影大师的影像，挖掘其深邃的电影理念，组构其独特的表现形式，并以此勾勒世界电影的发展脉络，反映影史现象。《电影大师研究/全国高等学校重点规划教材》共分为三编：欧陆风情：艺术精英的浅唱独吟；美国电影：商业帝国与艺术理想；亚洲光影：来自东方的影像哲思。作者选择了20位举世公认的大师级电影导演为书写对象，其创作不仅代表了电影发展不同时期的成就，体现了若干重要电影创作潮流的主要特征，也尽量涵盖了世界电影不同板块的创作风貌。《电影大师研究/全国高等学校重点规划教材》可以作为高等学校的专业课或通识课的教材，也可以作为广大电影爱好者的通俗读物。