权威评选，幕后故事，深度影评，真是震撼。

本书主要介绍了动画中分镜头的绘制方法与应用技巧，讲解了大量国内制作团队创作的较新的分镜头作品实例，比较侧重于镜头运用和画面结合，实用性强。同时收录了近年来获得国内外多项动画大奖的优秀动画片较完整的第一手资料，具有很强的鉴赏价值和收藏价值，同时也体现了当今国内原创人员的实力和水平。本书既可作为动画专业本科及高职学生的教材，也可作为动画从业及爱好者的参考书。

为什么比起一流的好莱坞电影，你拍的片子总是差点什么，总是让人感觉生硬和虚假？你缺少什么？优秀的演员，先进的设备，高超的编剧？还不完全。你还缺少技巧，掌控镜头的技巧——而且这才是最重要的。这《大师镜头：低成本拍大片的100个高级技巧》能给你灵感，让你有冲动去尝试那些复杂的、创意十足的镜头。书中引用的例证全都来自于大片，那些设备是你买不起的，钱也是你花不起的，但没关系，我们就是想告诉你，只要一台手持摄影机，你也能拍出同样惊艳的效果。这些技巧并不能马上让你成为优秀的导演，但了解它们，你才会知道电影怎样拍才有效果。希望《大师镜头：低成本拍大片的100个高级技巧》激发出你更多的拍摄灵感。

《影视技艺教程》从初学者拍摄一部故事类影视作品的角度出发，根据初学影视课程的大学生的理论知识结构来架构本教材内容，按照初学者实际摄制影视作品的工序和摄制流程来呈现本教材内容，兼顾艺术理论和实践技术操作。按此顺序架构和编制的本教材，适合初学影视课程或影视制作的大学生、自学者使用，也适合为学生授课的教师使用。对于已经有一定基础的学生或自学者来说，可以把本教材作为一本手册，进行学习或查漏补缺。通过学习本教材的相关内容，将有助于学生或自学者对影视技艺知识的理解和掌握，为影视艺术作品的创作打下扎实的基础。

《影视知识与技能综合训练》是一部关于影视基础知识和影视应试技能综合训练的教材，全书分为九章。第一章是文学与艺术；第二章是摄影技术与艺术；第三章是电影艺术；第四章是广播电视艺术；第五章是网络媒体与影视艺术；第六章是文艺技能综合训练；第七章是影视评论技能训练；第八章是中外影视佳作评析；第九章是文化产业管理。在附录中附有；广播电视编导专业简介、全国招生院校、部分院校电影评论写作考试影片、文管编导类专业考试科目分析表、影视文学剧本及命题范例和专业影评高考真题。《影视知识与技能综合训练》可作为高等院校影视文学编导管理类专业教材和教学参考书及广播电视编导专业艺术类考生学习应对高考的专业培训教材，也可供从事影视创作和影视受众研究工作者以及其他专业人员参考。

《数字影视剪辑艺术教程》系统介绍了电影、电视剪辑艺术发生、发展的历史，条理清晰地总结了影视剪辑艺术的审美历程、工作方式和实践过程。特别是对数字非线性剪辑做了翔实、具体的介绍，针对性很强。以敏锐的洞察力和独特的视角，对一些最新的、优秀的影视作品作出系统的分析，并提出了“大剪辑”的概念。

从动画电影艺术的内部角度纵观其故事的构成问题，分析传统的几大叙事元素，即人物、情节、时间、空间和修辞等，以求对动画电影故事产生和创作的范式进行系统的梳理分析。在解析带有人类集体无意识和具有普遍经验意义故事模式的同时，寻求其中的差异性与独特性，力求呈现一个相对全面的、客观的动画电影叙述研究。

这是一本可以向全国普通高校电影课推荐使用的教材。全书分“电影概说”、“著名电影导演”、“世界电影流派”、“经典电影解读”四部分，对电影艺术的概念、基本特征、主要元素等都做了较详细讲述，对世界（主要是西方）著名导演和重要电影流派也进行了论述，还精选出一部分经典名片做了分析，可使读者在较短时间内对电影艺术本体、电影的发展脉络有较清晰的认识，书后附有电影研究的书目、片目、网站等，可供读者检索。本书可作为综合类院校开设的“电影艺术导论”、“电影艺术鉴赏”等公共选修课教材以及大学生、高职学生素质教育通识课教材，也是一本为普通电影爱好者提供的比较全面的电影普及读物。

电影好比浓缩的人生。你可以看到各个时期的自己：从阳光小美女到天使艾米丽，从恨嫁的BJ到超完美娇妻，从兼职的小保姆到穿普拉达的女王，从绝望的主妇到更年期的婆婆，也许还会再来一场黄昏之恋。你微笑，你忧伤，你欣慰，你流泪。这是电影，你所能经历的最好人生。

本书在对20世纪中国史剧创作和理论发展几个主要阶段进行详尽考察的基础上，研究随着20世纪中国社会思潮的跌宕起伏和意识形态领域里的权力争斗，史剧争取文体独立的审美价值、追求历史诗意的复杂过程，发现支撑史剧艺术追求理想信念的核心观念是中国现代启蒙精神，它引导着史剧始终坚持运用历史理性批判精神看待历史，努力发掘古老历史中与现代文明相协调的历史诗意，从而曲折地再现了特定历史时期民族独特的心理和情感。研究20世纪中国史剧创作实绩和理论成果，证实了史剧创作的基本规律不是戏剧历史化，而是历史戏剧化。本课题研究的主要结论是：一、史剧创作的基本规律是历史戏剧化，目的在于追求历史诗意。二、历史戏剧化的关键是创作主体的主体精神的发挥，主体精神的现代性是保证历史剧现代性的前提。三、历史理性批判精神是20世纪中国史剧现代性发展的内在精神。20年代的翻案风、40年代的爱国民主精神和80年代以来传神史剧对历史诗意的感悟，史剧内在的现代精神贯穿始终。四、现代史剧现代性的发展是在与反现代性的较量中艰难地推进的。历史剧创作原则的反现代性，是历史剧创作主体精神被意识形态政治功利话语所置换、颠覆的结果。