收录电影史上IMDB高评分电影，近10年来奥斯卡、金球奖获奖影片，综合普通影迷以及电影大师们的评价标准，推荐出最值得观看的501部电影。为影迷观看经典电影提供查询和可以参照的依据。光盘：100首经典电影原声曲经典电影高清桌面

《动画短片与游戏项目设计》主要面向动画与数字游戏的设计者与制作者，同时也介绍了三维动画与交互娱乐技术的相关知识与理念。适合数字动画与游戏设计、立体动画设计、数字媒体艺术和艺术设计等专业的本科生、研究生学习，也可作为动画与游戏设计爱好者的自学用书。 本书内容包括动画短片的原理、数字动画设计、游戏动画设计、三维立体动画短片设计、游戏项目设计与动画广告设计等专业知识的介绍与应用等。同时该书的项目示例均为实际原创项目，因此对专业学生与专业人士更加有针对性。

这本《生为传奇（美国漫画纵览2012）》由江业华著。其实美国漫画也曾像电影那样，有过战争、爱情、西部、历史等多种多样的类型，各有固定的情节模式和读者群。它们曾经辉煌一时，人气甚至压倒超级英雄。这本《生为传奇（美国漫画纵览2012）》里，对其中的一部分类型进行了介绍。时至今日，它们虽然不像英雄漫画那样为数众多，但依然存在于市场上。也孕育出了《来自地狱》《暴力史》等影片。若是因为一部作品出自漫画，就为其打上标签式的评价，那不过是一种偏见。

千年中国武术与百年西方电影在中国交汇，诞生了享誉世界的武侠功夫电影，其核心部分“动作导演”则集中体现了中国电影人的智慧，是中国电影对世界影坛独一无二的贡献！武侠电影、功夫电影、动作电影的区别是什么？八十多年中国武侠电影史的技术发展脉络是什么？中国武侠功夫电影的核心秘密和创作原型是什么？电影武术指导、动作导演的创作依据和方法是什么？如何将剧本中的武功描写转化为银幕上的直观形象？如何将源远流长的传统文化与精彩绝伦的银幕动作完美结合？本书作者文武兼修，首次以专著的形式披露武侠功夫电影幕后的核心元素，将银幕上高深莫测、天马行空的武功化作通俗易懂的电影技巧，以动作导演和武术指导的沧桑经历，讲述一曲曲荡气回肠的侠义之歌。全书图文并茂、行文简洁，深入浅出地分析了武侠电影史上经典影片的经典动作，归纳出了武侠电影的制作规律，还原了功夫电影的艺术本色。

《美由心生：电影画皮2剧情写真影典》是一本精致华丽、美轮美奂的珍藏影典，图与文都绝美，令人震撼，值得影迷永久珍藏。其中既有周迅、赵薇、杨幂、冯绍峰、费翔、陈廷嘉等的精美剧照，也有电影中的震撼场景图，文字部分则由著名作家冉平、电影导演乌尔善、艺术总监杨真鉴等亲自操刀，诗意盎然，打动人心。

《华语电影：新媒介、新美学、新思维》为2011（第二届）世界华语电影主题论坛论文集。21世纪初以来华语电影进入难得的欣欣向荣的战略发展期。论坛上来自中国内地、香港和其他地区的电影业界专家、学者、艺术家以及资深电影从业者，就世界华语电影的美学新美学与文化、华语电影的创作与趋势策略、华语电影的发展趋势、资本合作与华语电影的发展关系等诸多议题进行交流和互动，为开拓华语电影的持续有效的发展道路、中国电影的新方向带来崭新的启示和思考。本书暂分为两大部分：第一部分为论坛专家发言，有敏锐的观察、精彩的言语带来新锐的观念；第二部分为论文集，深入探讨华语电影的相关议题。

《在电影院遇见弗洛伊德：在电影里找回最真实的自己》由国内资深心理医生李孟潮对经典电影的评析汇集而成。语言诙谐幽默、辛辣尖锐、思想深刻，直击人心。作者从精神分析入手，评析近年来50多部热门的经典电影。通过层层剖析电影中人物心理，带读者看懂电影所表达的深意时，深入反思我们每个人的内心世界，让人更好地认识自己、思考人性及生命价值。本书所涉及的电影主要有：《大话西游》《盗梦空间》《黑客帝国》《疯狂的石头》《霸王别姬》《泰坦尼克号》《阿凡达》《立春》《集结号》《东方不败》《孔子》《美国丽人》《色·戒》《肖申克的救赎》《风月俏佳人》《公民凯恩》等。

《聚变：缔造华语电影新标准》图文详述《画皮Ⅱ》以全新制作标准进行拍摄、制作的全过程，由《画皮Ⅱ》剧组的主创人员和主要演员撰写。

阿童木系列故事魅力无限。一年又一年，它伴随着一代又一代观众成长，激发出无尽的想象力。虽然故事里的人物离我们生活的时空很遥远，但他们却可以直抵内心，与每个孩子的纯真心灵真诚对话。阿童木的故事里，蕴含着极为丰富和深刻的精神内涵。阿童木与天马博士之间的矛盾，实质上是典型的父子矛盾。父亲想按照自己的意愿制造出一个完美的孩子，却发现，尽管这个孩子拥有超凡的能力和人类一切美好的品格，但仍无法让自己满意。因为这位痛失爱子的父亲已经无法体会阿童木究竟是怎样一个独特的生命。对他来说，阿童木无与伦比的超能力什么都不是。阿童木生来就注定要克服很多困难，整个故事本身也是他探寻自身价值的过程。突然有一天，这个善良的孩子经历了一个双重打击：他被自己一直称为父亲的人抛弃，同时，他发现自己原来并不是人类。于是，阿童木陷入了困境：既无家可归，也不知道自己究竟是谁。究竟阿童木该去向哪里？这是故事提出的难题，也是命运摆在阿童木面前的挑战。一开始，跟所有被抛弃的孩子一样，阿童木也努力想要融入这个世界。他无视自己的特性，假装自己是个正常的孩子，想要跟一群流浪孩子生活在一起。可是，没过多久，天真的阿童木便成了邪恶首领哈马的手下，险些被哈马变成杀人如麻的“机器人角斗士”。后来，阿童木被好战的史东总统抓住了。曾经创造了阿童木的天马博士亲自取出了他的能量源，然而阿童木却并没有责怪他。阿童木善良的天性感动了天马博士。于是，天马博士跟这个曾经被自己抛弃的孩子重归于好，并且帮助阿童木逃离史东总统的魔爪。故事的高潮是一场战斗，故事里的所有人物都参加了这场激烈而残酷的战斗。最后，阿童木终于成熟了，他接受了自己半人半机器人的身份。同时，也决定承担起自己的责任，成为人类未来的拯救者。在过去的半个多世纪里，阿童木的故事深受人们的喜爱。故事里的喜剧元素、充满智慧的未来视角和贯穿整个故事的奇幻旅程，以及故事所展示的父子之间，那种原始而不可割断的感情脉络和随之而来的强大的情感共鸣，都深深吸引和感染着一代又一代人。

本书认为中国电影产量的市场集中度指标与电影产业技术创新并不存在正向关系，而呈反向关系，结论并不支持市场集中度越高，企业技术创新效率越高的观点。但是，从电影票房收入集中度来看，本书的结论又支持市场集中度与企业技术创新呈正相关的观点。从表面上来看，这两者似乎存在矛盾，但实际上正好反映当前我国电影市场结构与技术创新的现状。因为当前中国电影市场还存在局部的过度竞争，而大规模电影集团又基本控制了中国数字电影技术，许多小型电影制作公司制作的数字电影很难进入影院。不难看出，过低的市场集中度所表现出来的过度竞争，对中国电影技术创新的长期发展会带来一定的负面影响。从电影企业规模来看，无论是电影企业技术过程创新还是产品创新，大规模电影企业都占绝对优势，中小规模电影企业总体创新能力较弱。根据市场壁垒降低给电影市场所带来的变化，本书的结论认为，无论从电影制片业数量的变化、影院数量的变化，还是从进口影片数量的变化角度来分析，电影市场壁垒的降低都有利于电影产业的技术创新。